Brad Bird希望借《Ray Gunn》推动动画摆脱“儿童专属”定位

Brad Bird希望通过科幻黑色电影《Ray Gunn》，让动画更面向主流电影观众，而非局限于儿童市场；影片历经近30年才完成，定于12月4日在部分影院上映，包括有限的70mm放映，并于12月18日登陆Netflix。

影片由Skydance Animation和Cinesite制作，故事发生在仿佛由1939年想象出来的未来都市Metropia。制作团队在约18个月内完成约1,800个镜头、35个段落。摄影参考《唐人街》、Conrad Hall的作品和70mm摄影，常采用28mm镜头，并将layout与灯光部门提前协同，使Bird能像在实体片场一样同时决定机位与照明。团队强调阴影的叙事作用，还借鉴《马耳他之鹰》展示天花板的低角度构图。

Metropia被设计为高达一英里的城市。团队开工后很早便处理一段约65秒、包含35个镜头的垂直追逐，其中涉及夜景、雨后环境、窗内空间、毛发、破坏和角色特效；先完成这一高难度段落，帮助团队验证整套制作方法，再处理多达110个镜头的日落和日间场景。

服装设计以20世纪40年代初的轮廓结合Streamline Moderne技术，并从当时的收音机、Bakelite表面和扬声器网布提取材料语言。Venus Nova拥有超过23套服装，其光环、恶魔角和变形礼服都被要求以可构造的机械或电子装置实现，而不是呈现为魔法；服装资料包细化到可交给裁缝制作的程度。

角色动画则研究Humphrey Bogart等经典银幕演员的姿态与克制表演。约90%的成片内容已出现在两年前完成的故事板中，动画师先用简单形状和关键姿势确定每个镜头的动作，再加入服装、特效和次级运动。影片同时保留夸张反应、smear frames和冲击变形等传统动画手法，并由2D动画师在CG blocking之上设计礼服火焰，以形成手工动画质感。Bird表示影片的基本故事数十年来变化不大，他没有向Pixar提案，是因为希望作品面向年龄稍大的观众，并延续自己让动画不再被低龄定位限制的创作方向。