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10月6日周二
  1. CineD49

    SmallRig 秋季促销：TRIBEX 三脚架、V-Mount 电池与 Sony FX5 兔笼最高优惠 30%

    SmallRig 秋季促销从今天持续至 10 月 15 日，三脚架、独脚架、电池、灯具、手机拍摄套件及相机兔笼等产品最高优惠 30%。本次清单包含较多近期产品，如 Nano 移动电源、iPhone 18 Pro Max 兔笼和 Sony FX5 HawkLock 兔笼。文中价格均为 SmallRig 官方 Amazon 美国店的美元价格，其他地区的价格与供货情况可能不同，促销期间价格也可能变化，应以结账页面为准。 TRIBEX 系列中，TRIBEX SE Hydraulic Tripod 降价 25% 至 299.99 美元，TRIBEX Carbon II 降价 25% 至 599.99 美元；TRIBEX PRO X-Clutch 独脚架各配置优惠 10%，售价从仅脚架的 179.99 美元到配球形云台或液压视频云台的 386.99 美元不等。TRIBEX 的 X-Clutch 杆可同时释放或锁定三条支腿，便于单手架设。其他支撑设备包括优惠 28%、售价 287.99 美元的 FreeBlazer AD-100 碳纤维三脚架系统，以及优惠 30%、售价 48.93 美元的 CT-10 铝合金三脚架兼独脚架。 电源产品方面，多款 99Wh V-Mount 电池优惠 20%，其中 VB99 Pro 与 T99 均为 199.99 美元，支持 PD 65W 的 VB99 SE 为 119.99 美元；212Wh、PD 140W 的 VB212 降至 319.99 美元。Nano36 和 Nano72 优惠 15%，分别为 50.14 与 67.99 美元；两者带 1/4″-20 螺纹、可拆卸 V-Mount 板及内置伸缩 USB-C 线，Nano72 支持双向 100W。三款 99Wh 电池低于航空旅行中常见的 100Wh 门槛。小型灯具和附件优惠 10%–27%，包括 14.59 美元的 P96 Neo、19.99 美元的 P108 Neo，以及 63.99 美元的 90cm Bowens 卡口快拆柔光箱。 手机与相机附件中，带 67mm 滤镜背板的 iPhone 18 Pro Max 视频兔笼优惠 15% 至 50.99 美元，双手持套件优惠 20% 至 111.99 美元；通用手机兔笼及套件兼顾 Android 手机与旧款 iPhone。Sony FX5 的标准和 Advanced HawkLock 兔笼均优惠 15%，分别为 76.49 与 101.99 美元，两者都带可拆卸 NATO 顶板和 HDMI 线夹，Advanced 版另有第二块顶板、侧面 NATO 导轨安全挡块及镜头卡口下方的转接环支撑螺纹；基于这些兔笼的五款套件仍按原价销售，且文中指出 Sony 此前已警告交付延迟并随后推迟发布。Nikon ZR 相关产品全部优惠 30%，其中带 NATO 侧手柄和顶手柄的套件为 104.99 美元，单兔笼为 38.49 美元；另有 Nikon Z6III 兔笼、Nikon Z f L 形握柄及 EN-EL15c 电池套装参与促销。

  2. Newsshooter38

    SmallRig 秋季优惠：Amazon 三脚架、V-Mount 电池、灯光及相机笼最高七折

    这是一篇赞助文章。SmallRig 于 2026 年 10 月 6 日至 15 日在 Amazon 官方店开展 Autumn Savings，部分影视制作与摄影器材最高优惠 30%。活动涵盖三脚架与独脚架、V-Mount 电池和移动电源、LED 灯光、手机拍摄套件、运动相机配件，以及适用于 Sony、Nikon 和 DJI 设备的相机笼、手柄与滤镜等。文中价格为美国 Amazon.com 的美元价格；其他地区的 Amazon 商店也有活动，但商品和折扣可能不同。 最大金额优惠来自 SmallRig x Potato Jet Tribex Carbon II 液压碳纤维三脚架，原价 $799.99，优惠 $200 后为 $599.99；最低促销价为适配 DJI Osmo Pocket 的 One-Touch Open Mini Tripod，优惠 15% 后为 $8.49。三脚架与独脚架折扣为 10%–30%，其中 CT-10 铝合金三脚架/独脚架组合降至 $48.93，AD-100 FreeBlazer 碳纤维系统降至 $287.99。 电源类中，VB99 Pro、VB99 SE 和防跌落 T99 三款 99Wh Mini V-Mount 电池均优惠 20%，售价分别为 $199.99、$119.99 和 $199.99；文章称其容量低于多数航空公司允许无需批准随身携带的 100Wh 门槛。212Wh、PD140W 的 VB212 售 $319.99，SC18 EDC 5000mAh 移动电源优惠 30% 后为 $24.49。灯光产品大多优惠 20%，包括 $47.99 的 RM120 RGB 面板和 $63.99 的 35 英寸 Bowens 卡口柔光箱套装；P96 Neo Mini LED 优惠 27% 后为 $14.59。 手机拍摄产品优惠 15%–20%，包括 Universal Phone Cage 4121（$47.99）和 All-in-One Universal Phone Video Rig Kit 4704（$161.49）。DJI Osmo Action 6 相机笼与 ND 滤镜套装均优惠 20%；Nikon ZR 配件全部优惠 30%。Sony FX5 的七款 HawkLock 产品中仅两款独立相机笼优惠 15%，其余套件仍按原价列出；DJI Osmo Pocket 4 配件也只有五款中的三款降价。促销期间价格与库存可能变化，应以各商品页面为准；文章信息由赞助方提供，Newsshooter 不为其准确性或完整性背书。

  3. Newsshooter67

    Film Lighting Australia 为摄影指导和灯光师提供四项免费工具

    Film Lighting Australia 推出一组面向摄影指导和灯光师的免费工具，可在手机、笔记本电脑和平板电脑上使用，主要服务于勘景及拍摄前规划。 Sun path 可在地图上显示日出、日落、黄金时刻、蓝调时刻，以及全天太阳的方向和高度。Shoot-day weather 提供未来最多 14 天的逐小时风速、阵风和直白表述的画面风力警告，并显示降雨、云量、温度及 UV 信息。Photometrics 可按任意距离和柔光材料，计算 Film Lighting Australia 灯具库存的 lux、foot-candles 与 T-stop。Lighting plot 则用于制作俯视布光图，可标示光束、摄影机视角、演员走位和太阳位置，设置各标记点的曝光，并下载 PDF、分享链接或直接进入估价流程。

  4. Animation Magazine73

    《Wildwood》如何打造 LAIKA 的定格动画世界

    LAIKA 在第六部长片《Wildwood》中，通过更精细的偶体控制、体素打印面部与跨部门表演流程，制作出以波特兰及奇幻森林为舞台的定格动画世界。影片由 Travis Knight 执导，改编自 Colin Meloy 创作、Carson Ellis 插画的 2011 年小说，项目历时六年、投入逾 1,000 名创作者，将于 10 月 23 日经 Fathom Entertainment 在美国院线上映。 为实现细微、自然的角色表演，动画师使用连接在偶体背部的 jetpack 支架，以旋钮和花篮螺栓小幅倾斜、旋转和调整偶体；约 90% 的角色还装有可用小钥匙调节的内部充气 breathers，以呈现呼吸。《Wildwood》的战斗场面新增肌肉机构，角色屈臂时可形成肌肉隆起。LAIKA 为角色出现的每一帧打印完整面部，全片共制作逾 142,000 张 3D 面孔，超过《Missing Link》的 106,000 张。 面部表演先由定格动画师依据 Knight 的简报拍摄真人参考视频，获批后交给 CG 面部动画团队继续设计；完成的面孔按编号和帧序打印，由面部资料管理员整理成套并送到拍摄现场。动画师依照帧号替换面部，同时利用面部下方的骨架微调眼睑，并用 X-Acto 刀尖转动眼球。数字拍摄让现场人员能够立即检查结果，使身体动作与面部表演更紧密地结合。 体素打印进一步改善了偶体皮肤表现。打印机每立方英寸可输出 3.3 亿个体素，并能通过黑、白、透明和彩色体素控制物体的透明度与不透明度，形成带有次表面散射质感的皮肤；更逼真的面部也对现场灯光提出了更细致的要求。 巨鹰 General 是制作难度较高的非人角色。团队制作了三只偶体，其中一只可将翅膀折入身体，两只用于飞行；一只飞行版本安装在云台上，翼展超过五英尺，肩部采用电机以承载翅膀并辅助细微运动。它的伸缩颈部结构受到 Slinky 玩具启发，身体覆盖约 3,800 根带金属丝和箔片的羽毛。由于要逐根表现风中的运动，动画师 Dobrin Yanev 有时一天只能拍摄 20 帧。Prue 骑乘巨鹰的段落还需协调带金属丝的头发、偶体翅膀、约 12 至 15 英尺的云台轨道与 30 英尺的摄影机轨道，避免翅膀在近距离掠过时碰撞摄影机。 影片共搭建 132 个实体布景，覆盖 117 个独特地点，并重现 Powell’s City of Books、Voodoo Donuts 和 Benson Bubbler 饮水喷泉等波特兰地标。高潮战斗包含 400 多个镜头、时长近 12 分钟，布景规模大到必须分段建造。上述制作信息来自导演及 LAIKA 动画、角色与实体特效、快速原型和美术设计负责人对工作流程的说明。

  5. TV Tech46

    Matthews Studio Equipment 推出 40 英寸 Sliding Leg C-Stand 2-Pack

    Matthews Studio Equipment 已开始销售 40 英寸 Sliding Leg C-Stand 2-Pack，套装包含两支 C-stand，可选择镀铬或黑色表面处理，适用于支撑灯具、柔光材料、背景或补光设备。厂商称，其专利滑动支腿设计无需额外硬件，即可在楼梯、路缘及不平整地面上快速调平。 每支灯架最高 127 英寸（321 厘米）、最低 53.25 英寸（135 厘米），承重 22 磅（10 千克），自重 16 磅（7.2 千克）；展开占地宽度为 27.5 英寸（70 厘米），折叠后底座为 21 英寸（54 厘米）。随架附带仅随 C-stand 销售的 Matthews 40 英寸 Hollywood Arm，其滚花 baby pin 带 1/4-20 螺纹孔，可安装多种附件或伸出悬挂灯具；套装还包括 2.5 英寸 grip head，其锯齿夹口及 3/8 英寸、5/8 英寸孔位用于多方向锁定。 该套装现已提供两个版本：配不锈钢 Hollywood Arm 的镀铬款（SKU 999101），以及配黑色粉末涂层 Hollywood Arm 的黑色款（SKU 999102）。美国大陆地区免标准运费。

10月5日周一
  2. Newsshooter58

    Litepanels 为 Astra IP 系列新增套装与灯光附件

    Litepanels 扩充 Astra IP 系列，新增耐候套装、软包套装、杆控灯弓、水平安装转接支架和平板柔光板，面向广播、电子新闻采集及外景制作中的架设、运输与控光需求。Astra IP 灯具具备 IP65 防护等级、30°窄光束角，可通过适合航空运输的电池远程运行。 耐候套装提供 Astra IP 1×1 或 Half 灯具的 Duo 双灯和 Trio 三灯配置，配有防水 Pelican 箱、灯架、中度柔光板、电源线、U 形支架转接件，以及支持 V-Mount、Gold Mount、Single BP-U 或 Dual BP-U 的 IP 等级电池支架。软包套装则将两盏灯装入一个便携箱，提供 Half Duo、1×1 Duo，以及 Half 与 1×1 组合配置，并包含中度柔光板和必要电源线。 杆控灯弓适配 Astra IP 2×1、1×1 和 Half，可从地面调节高位灯具的俯仰与水平转动，采用 CNC 黄铜齿轮箱和阳极氧化铝框架，面向永久灯栅安装。水平安装转接支架可将 IP 等级电池支架横装于上述三种灯具的灯弓上，避免限制俯仰角度，使电池供电时仍可完整向上或向下旋转。 Astra IP Half、1×1 和 2×1 的平板柔光板现提供 Heavy、Medium、Light、Ultra Light 和 Super Ultra Light 等级，可直接滑入灯具前部附件导轨。新套装与附件将通过 Litepanels 全球授权经销商网络或品牌直营渠道接受订购，原文未列出价格。

10月4日周日
  1. Newsshooter65

    CineFi Wireless Fox Box多协议无线灯光控制单元计划年底发布

    CineFi Wireless计划于今年年底发布Fox Box，这是一款面向影视制作现场的多协议无线灯光控制单元，通过900 MHz无线网络传输完整IP数据，并在同一平台内连接Ethernet、DMX、Art-Net和sACN。它可作为host或client运行，也支持relay模式以扩大覆盖范围；公司还在开发面向更大、更复杂环境的mesh模式。 Fox Box采用双向网络通信，支持标准multicast和IGMP，可接入现有有线网络，而不是把DMX数据转换成专有格式后在接收端重建。控制台因此不必直接连接“发射器”，可接入client节点并让host留在中央位置。系统还提供有线网络路径的自动无线回退、冗余发射器和多组网络凭据，并支持按键配对、密钥交换或克隆其他发射器配置。 设备集成Wi-Fi，可供iPad、平板电脑或笔记本通过Blackout、Luminair或GrandMA等应用控制灯具；USB既能让iPad或电脑将其作为网络接口直连CineFi网络，也可扩展DMX输出、GPS、基于SDR的频谱分析工具、第三方网络接口及部分控制面。内置电池单次充电最长运行12小时，并提供多种供电和安装方式。 机身可显示无线性能、各接口及网络桥的流量、CPU与内存使用情况和已连接节点，部分数据会被记录并绘制成图；网页界面进一步展示网络拓扑、状态、流量及灯光协议信息。CineFi还计划推出USB、Ethernet和DMX三款Foxtail小型端点，并与面向灯具及其他厂商集成的FoxChip OEM平台共同开发。

10月3日周六
  1. ProVideo Coalition48

    Matthews 推出 40″ Sliding Leg C-Stand 2-Pack

    Matthews 推出 40″ Sliding Leg C-Stand 2-Pack，将一对规格相同的 C-Stand 装入单箱销售，可选择镀铬或黑色表面。其滑动支腿设计无需额外硬件，便可在楼梯、路缘及不平整地面上快速调平，适合分别支撑灯具、柔光材料、背景或补光设备。 每支灯架最高 127″/321 cm、最低 53.25″/135 cm，承重 22 lbs/10 kg，自重 16 lbs/7.2 kg；展开占地直径为 27.5″/70 cm，折叠后底座尺寸为 21″/54 cm。套装中的每支灯架均配有仅随 C-Stand 提供的 Matthews 40″ Hollywood Arm，以及一个 2.5″ grip head。Hollywood Arm 带滚花 baby pin、1/4-20 螺纹孔和 Matthews 的安全结构，可用于悬伸灯具或连接其他物品；grip head 又称“gobo head”，其锯齿夹口以及 3/8″、5/8″孔用于多方向锁定。 该双支套装现已提供两个版本：镀铬架体配不锈钢 Hollywood Arm（SKU 999101），以及黑色架体配黑色粉末涂层 Hollywood Arm（SKU 999102）。仅美国本土地区免标准运费。

10月2日周五
  1. CineD67

    如何拍摄可信的日拍夜场景：从片场控制到后期调色

    日拍夜是一组在日光下拍摄、再模拟夜景的技术，常结合曝光、滤镜、灯光与调色；它能缓解大范围夜间外景的照明、成本和排期难题，但若天空、阴影或光线方向暴露出正午特征，画面很容易失去可信度。 传统方法主要在摄影机内完成。《The Searchers》摄影指导 Winton C. Hoch 通过欠曝塑造夜景，同时避免重度滤镜，以保留 Monument Valley 景观的可读性。常见做法还包括避开天空和地平线、使用较长焦镜头、在树荫下拍摄，以及让演员处于逆光或侧光中；小型手电筒和灯笼难以压过真实阳光，宜避免入镜或留待后期添加。 《Die, My Love》摄影指导 Seamus McGarvey 为35mm外景手工制作烛烟滤镜，在光学平片上熏黑后局部擦除，让天空等高亮区域覆盖不均匀的烟雾感，以追求“记忆中的噩梦”般风格。森林低调场景使用 Kodak Vision3 200T 5213 或 500T 5219，正常曝光后在配光中压暗。《Mad Max: Fury Road》则反向操作，现场让若干夜景段落过曝以保留阴影细节，再在数字调色中降低曝光并偏向蓝色；这种方法依赖调色师对夜景明暗关系的判断，否则容易只像加了蓝色滤镜的日景。 《Nope》把红外摄影机与标准 Panavision System 65mm 摄影机安装在退役的3D立体支架上，前者用于引导曝光，后者提供色彩和颗粒，之后在后期叠合；转向 IMAX 时仍需额外 VFX，并要数字替换天空、添加农舍灯光。文章以《House of the Dragon》第一季“Driftmark”的海滩场景作为反例，指出强硬而平直的日间光线、云层和反差无法仅靠压暗及蓝色调色掩盖。作者的核心判断是，日拍夜并非简单的排期捷径，选择它时仍需围绕真实夜间的光线规律设计拍摄和后期方案。

  2. CineD57

    Godox 推出 Litemons SR20R 全彩环形面板灯，集成手机相机控制与电池

    Godox 推出 Litemons SR20R 全彩 LED 环形面板灯，可将手机或小型相机安装在灯面中央，并通过 Bluetooth 操作手机原生相机应用。灯具尺寸为 290 × 220 × 40mm，不含配件重约 623g；色温范围 2800K–6500K，支持 ±50% 绿／洋红调整、HSI 模式和 14 种灯效，CRI、TLCI 均为厂商标称约 96。 面板开口内设带锁环的滑动式 1/4″-20 转接座，包装附手机夹，也可连接小型相机；另有三个冷靴口、两条折叠支脚及三个 1/4″-20 螺纹，可横向或纵向安装。灯体按钮无需专用应用即可控制拍照和开始、停止录像，另一枚自定义按钮配合拨盘可用于变焦、模式切换、对焦锁定以及前后摄像头切换，但实际模式取决于手机；对焦锁定仅适用于拍照界面。Android 可通过 NFC 配对，iOS 则需按说明在辅助功能中启用 Zoom。Bluetooth 标称范围最长 10m，首次配对后可自动重连。 厂商数据称，SR20R 在 5600K、100% 亮度下裸灯照度为 0.5m 处 1,510 lux、1m 处 393 lux、2m 处 102 lux；0.5m 处输出在 6500K 达 1,590 lux，在 2800K 为 1,250 lux。HSI 模式支持 0–360° 色相与 0–100% 饱和度，0.5m 处红、绿、蓝光分别为 357、983、201 lux；Godox 未公布 TM-30 或 SSI 数据。 内置电池规格为 7.26V、4,800mAh、34.8Wh，厂商称满功率续航约 1 小时 30 分钟；通过 USB-C 以 5V/3A 或 9V/3A 充满约需 2 小时 20 分钟，使用时可持续接电。包装含灯具、手机夹和 USB-C 线，不含电源适配器；产品不具备防水防尘等级，工作温度为 -10°C 至 40°C。SR20R 定价 89 美元，已在 B&H 开放预订，但尚无发货日期，欧洲价格在成文时未公布。

  3. Newsshooter46

    TALON 口袋尺寸折叠式 LED 灯系列

    TALON 是一套面向摄影师、摄像师和内容创作者的专利折叠式 LED 灯系列，包含 Mini、Pro 和 Max 三款型号，计划于 2026 年 10 月 13 日上午 8:00（PST）在 Kickstarter 启动众筹。开发者 Michael Maven 称，该系列历经七年开发，目标是在便携体积下提供大面积柔光。 TALON 采用分体式三臂结构：每条灯臂带有两块 LED 面板，合计六块；收纳时折叠成紧凑条状，展开后呈扇形，以扩大光源面积。开发者称，这种设计可产生通常与较大柔光箱或面板灯相关的柔和包裹光。全系列采用 CRI 95+ LED、无频闪且无风扇的驱动系统。Mini 折叠尺寸为 150 × 50 × 35 mm，重量 178 g，约为手机大小，可用于采访、产品拍摄和机顶工作的补光或主光。Pro 支持 3200–5600 K 双色温，配备 96 颗 LED，在 1 m 处输出 2,120 lux；Max 为日光平衡型号，在 1 m 处输出 4,170 lux。Pro 与 Max 均重 1.68 lb，并带 LCD 状态显示。 三款灯均内置电池，也可通过 USB-C 充电或直接使用 USB-C PD 电源运行。Pro 与 Max 配备 4,000 mAh 电池，Mini 的电池容量较小，正文标为 1,000 mA。文章指出，内置电池虽然方便，但电池老化后可能使整机变成电子废弃物；厂商也未列出各灯具的功耗。 Kickstarter 众筹价分别为 Mini 125 美元（建议零售价 249 美元）、Pro 159 美元（299 美元）和 Max 159 美元（299 美元）。包含三款灯及两支 Quick Stand 的 Creator Bundle 为 499 美元，Studio Bundle 为 999 美元。配件包括最高可伸至 205 cm 的 TALON Quick Stand、Mini Ball Head、Quick Release plate、Accessory Arm，以及适用于 Pro 和 Max 的 Collar Mount。首批配送国家为美国、英国、加拿大、澳大利亚和日本；文章提醒，众筹项目无法保证交付，支持者应自行判断风险。

10月1日周四
  1. British Cinematographer69

    Taylor Clemons 如何为《Obsession》打造“模糊噩梦”影像

    摄影指导 Taylor Clemons 通过 Unreal Engine 预演、剪影式构图、低反差摄影和克制的镜头运动，为《Obsession》建立了“模糊噩梦”般的视觉风格。他与导演 Curry Barker 从剧本和场景视角出发寻找机位，让摄影动作直接服务人物关系与超自然力量，而非单纯追求形式感。 Clemons 在勘景时用 LiDAR 扫描场地，随后与 Barker 逐场在 Unreal Engine 中操控数字摄影机和角色，讨论场景的真实意图与潜台词；这一过程也会促成台词调整。派对段落中，Sara 读到“亲吻左边的人”时的摄影机运动被设计成类似“将死”的棋步；结尾浴室段落则采用强烈变焦拉远，表现 Bear 被另一房间的异常力量吸引。静态机位是全片默认选择，运动和 Primo Zooms 只用于最能表达人物所受力量影响的时刻。 影片使用 ARRI Alexa 35 与 Panavision Ultra Speeds 拍摄。Clemons 选择 Alexa 35，是因为他熟悉将影像压入曲线暗部的处理方式，希望画面既有氛围、足够昏暗，又不显得出于失误；Ultra Speeds 的速度与成像特征则帮助降低锐利感。灯光混用多种 LED 灯具、钨丝灯泡和实景灯，并依赖美术指导 Vivian Gray 设置的台灯与荧光灯；团队还改装多盏实景灯以容纳更大功率灯泡，在较低 ISO 下达到所需工作光圈。 视觉设计从 Nikki 许愿后的变化展开。导演不希望观众在她穿红裙抵达门口时看清其面孔，团队由此反推并建立关键场面的剪影母题。Clemons 刻意回避通常与好莱坞影像相关的锐度、饱和度、反差和鲜明感，并在 HDR、Dolby Vision 等后期环节持续维护既定的昏暗、柔和基调。

9月30日周三
  1. British Cinematographer20

    现场拍摄的电影化方法：第二部分

    本文讨论大型体育赛事、剧院演出和现场音乐等直播场景如何呈现电影化影像。面向摄影机的现场拍摄通常受到严格条件限制，但创作者仍需寻找机会，实现更具美感的画面、经过考量的灯光设计和鲜明的电影质感。随着直播技术与制作方式演变，传统电视报道和电影化叙事之间的界线正逐渐模糊。

9月29日周二
  1. RedShark News56

    Godox 发布售价 89 美元的 Litemons SR20R RGB LED 环形灯

    Godox 发布 Litemons SR20R Portable RGB LED Light，这款全彩面板中央设有手机或相机安装开口，售价 89 美元，现已开放预订。灯体尺寸为 29 × 22 × 4 cm，重 623 g，可手持或通过三个 1/4"-20 螺纹孔安装在支架上；随附的手机夹支持横向及竖向布置，顶部另有三个冷靴座供麦克风等附件使用。 SR20R 支持 RGB、Daylight 和 Tungsten 模式，色温范围为 2800–6500 K，可在 0–100% 范围调光，CRI 与 TLCI 均为 96。5600 K 下的输出为 0.5 m 处 1510 lux、1 m 处 393 lux，并提供带 GM 调节的 CCT、HSI 调节及含 14 种效果的 FX 模式。 通过 Bluetooth 与 Android 或 iOS 设备配对后，灯具可控制手机原生相机的变焦、拍摄、对焦、前后摄像头切换和模式切换，Android 设备还支持 NFC 快速连接。内置 7.26 V、4800 mAh（34.84 Wh）锂电池，在 100% 亮度下最长运行 1.5 小时，经 USB-C 充满约需 2.3 小时；附加灯具、麦克风和灯架需另购。

  2. ProVideo Coalition69

    Zhiyun Molus X100 双色 LED 灯评测：输出、光谱与便携性实测

    Zhiyun Molus X100 在掌上尺寸的机身中提供了适合纪录片旅行拍摄、狭小场地和轻量化布光的输出与光质，但高色温端实测低于设定值，满功率电池续航约 30 分钟。作者指出，小型灯具仍需配合较大的柔光材料才能形成真正柔和的光源，随附迷你柔光箱主要用于限制溢光，柔化程度有限；更实用的轻装方案是将灯射入或透过 5 合 1 反光板的柔光层，也可使用浴帘。X100 可另配 Bowens 转接器，但大型柔光箱在旅行中占空间，支撑杆也容易损坏。与二手钨丝灯相比，小尺寸并不等于低成本：eBay 上一套四盏 1K ARRI Fresnel 的价格约等于一盏 X100，但其体积、供电与运输负担更大。按标称数据，X100 加反光罩后的输出接近 ARRI 1K 全泛光状态，不过 1K 在全聚光时接近其 9 倍亮度，因此两者并无脱离使用条件的优劣结论。 在模拟传统访谈布光时，X100 以专用电池供电、100% 输出并透过 5 合 1 柔光层，在 ISO 800、24fps 条件下测得接近 f11，足以承担部分室内采访的主光，除非需要压过很亮的窗外光。加入迷你柔光箱形成双重柔化，同时移除反光罩后，输出损失约一挡多，降至 f5.6½。专用电池在 100% 输出下续航约 30 分钟，数小时采访更适合使用墙上 DC 供电；也可通过移动电源的 PD 供电，但线缆和电池规格不足会限制最大输出。作者认为 X100 更适合作为便携主光、轮廓光、发丝光、眼神光、摄影补光，以及狭小空间、夜间移动跟拍中的手持或吊杆光源。 作者在 5 英尺距离分别测试 2700K、4600K、6500K，以及 100%、50%、1% 三档输出。2700K 档实测约为 2721K、2719K、2692K；4600K 档约为 4377K、4397K、4361K；6500K 档约为 5909K、5885K、6133K，显示高色温端达不到设定的 6500K，且不同亮度下白平衡会有数百 Kelvin 偏差。曝光读数方面，2700K 三档约为 f16½、f16、f8；4600K 约为 f22、f16½、f8½；6500K 约为 f22、f16½、f8。光谱指标总体稳定：各档 TLCI 为 95–99，CRI 为 95.9–97.9，TM-30 的 Rf/Rg 为 92–95/97–102。低色温端略偏绿，中段偏品红，高色温端趋于平衡。作者认为其光质足以用于实际片场，但建议用色彩照度计或目测核对灯具间的一致性，必要时用色纸修正；X100 标称范围为 2700–6500K。作者在文字中将高色温端概括为约 5800K，但表格实际给出的 6500K 档读数为 5885–6133K，随输出档位变化。 “ZY Vega”应用能立即识别 X100，可控制 CCT 和亮度，并提供模拟 full、¾、½ CTB或 CTO 组合的 CCT Gel，以及利用手机相机匹配现有光源的 CCT Pair。后者只能做到相对接近，仍需目测或色彩照度计确认。应用目前存在两项问题：中文弹窗没有英文说明；界面也不会根据实际供电能力限制可选参数，例如低功率电源将灯具限制在 25W 时，应用仍可设置超过 25%的亮度，而低于 1%时即使设置为 0.5%，灯具也会直接关闭。作者还指出，X100 与 X200 的 RGB 版本缺少 Tint 控制和 X/Y 坐标输入；若不需要彩色光，双色温版更具性价比，追求更高输出、V-Mount 供电或纤薄 Fresnel 附件则可考虑 X200。 作者最终认为，Molus X100 的优势在于以约两副扑克牌大小的机身提供较强输出和合格光质，尤其适合空间受限的纪录片旅行套装。其主要限制是高色温端不足、设定值与实测白平衡存在偏差，以及满功率电池续航较短。受测的 320 美元“Pro”套装包含迷你柔光箱、反光罩、带反光罩的 Bowens 转接器、专用电池和 DC 电源线，作者认为定价合理；这一结论主要基于传统测试，原计划结合实际拍摄进行的评测因项目延期尚未完成。

  3. TheWrap22

    《Avengers: Endgame Encore》改写影片结局，罗素兄弟解释为何重返这一故事

    《Avengers: Endgame Encore》院线重映版加入四个新场景，旨在为《Avengers: Doomsday》及 Robert Downey Jr. 饰演的反派角色铺垫。导演 Joe Russo 与 Anthony Russo 特别延伸了 Steve Rogers 原本的“完美结局”：两人制作《Endgame》时曾将“这就是角色终点”作为创作限制，多年后才找到越过这一终点、让旧作推动新故事的方法。 新版结尾中，Loki（Tom Hiddleston）出现在 Steve Rogers（Chris Evans）与 Peggy Carter（Hayley Atwell）面前。结合《Avengers: Doomsday》首支官方预告中 Loki 向某人递出 TVA（Time Variance Authority）卡片的画面，文章推测收卡者很可能是 Steve，但正文未将其确认为事实。主创明确表示，这些新增镜头专为衔接《Doomsday》拍摄，Loki 的出现也是桥接安排的一部分；Anthony Russo 称，新片将呈现该角色的一种新化身。 为使多年后补拍的素材自然融入《Endgame》，团队沿用了当时相同的灯光、镜头器材和布景。Joe Russo 将这一做法概括为“回到过去，把故事向前拉”，而 Anthony Russo 表示，只在既有结局之后多走一步，就能彻底改变其意义，这也是《Doomsday》新构想与后续走向的重要吸引力。《Avengers: Doomsday》由罗素兄弟执导，Robert Downey Jr. 饰演 Victor von Doom，Chris Evans、Chris Hemsworth 等 Marvel 演员回归，定于 12 月 18 日在影院上映。

9月27日周日
  1. Cartoon Brew72

    Brad Bird希望借《Ray Gunn》推动动画摆脱“儿童专属”定位

    Brad Bird希望通过科幻黑色电影《Ray Gunn》，让动画更面向主流电影观众，而非局限于儿童市场；影片历经近30年才完成，定于12月4日在部分影院上映，包括有限的70mm放映，并于12月18日登陆Netflix。 影片由Skydance Animation和Cinesite制作，故事发生在仿佛由1939年想象出来的未来都市Metropia。制作团队在约18个月内完成约1,800个镜头、35个段落。摄影参考《唐人街》、Conrad Hall的作品和70mm摄影，常采用28mm镜头，并将layout与灯光部门提前协同，使Bird能像在实体片场一样同时决定机位与照明。团队强调阴影的叙事作用，还借鉴《马耳他之鹰》展示天花板的低角度构图。 Metropia被设计为高达一英里的城市。团队开工后很早便处理一段约65秒、包含35个镜头的垂直追逐，其中涉及夜景、雨后环境、窗内空间、毛发、破坏和角色特效；先完成这一高难度段落，帮助团队验证整套制作方法，再处理多达110个镜头的日落和日间场景。 服装设计以20世纪40年代初的轮廓结合Streamline Moderne技术，并从当时的收音机、Bakelite表面和扬声器网布提取材料语言。Venus Nova拥有超过23套服装，其光环、恶魔角和变形礼服都被要求以可构造的机械或电子装置实现，而不是呈现为魔法；服装资料包细化到可交给裁缝制作的程度。 角色动画则研究Humphrey Bogart等经典银幕演员的姿态与克制表演。约90%的成片内容已出现在两年前完成的故事板中，动画师先用简单形状和关键姿势确定每个镜头的动作，再加入服装、特效和次级运动。影片同时保留夸张反应、smear frames和冲击变形等传统动画手法，并由2D动画师在CG blocking之上设计礼服火焰，以形成手工动画质感。Bird表示影片的基本故事数十年来变化不大，他没有向Pixar提案，是因为希望作品面向年龄稍大的观众，并延续自己让动画不再被低龄定位限制的创作方向。

9月26日周六
  1. Variety28

    《Never After Dark》如何以明亮场景和非常规叙事避开恐怖片俗套

    恐怖片《Never After Dark》并未把阴影作为主要视觉依托。编剧兼导演 Dave Boyle 表示，影片追求一种可触知、直接的质感，大量情节发生在白天或较为明亮的室内；创作团队讨论的重点，是如何唤起黑暗感，而不只是直接呈现黑暗。 原始标题还表明，影片试图挑战常规叙事，并通过出乎观众预料的转折“抽走脚下的地毯”，以避开恐怖类型的惯用手法。

9月25日周五
  1. Cartoon Brew52

    《Forgotten Island》导演拆解呈现 Jo 与 Raissa 友谊的两段动画场景

    《Forgotten Island》导演 Joel Crawford 与 Januel Mercado 拆解了影片的视觉方案，以及用来呈现 Jo 和 Raissa 友谊的开场成长蒙太奇与第三幕记忆场景。影片将两位好友从 1990 年代的马尼拉带到受菲律宾民间传说启发的神话岛屿 Nakali，制作团队尝试在 CG 动画中融入对菲律宾环境与文化的个人感受。 Jo 和 Raissa 抵达 Nakali 后，灯光会随场景发生变化。Crawford 表示，岛上的太阳被处理为风格化光源，神话设定中天空同时存在七个月亮，因此团队没有让光线遵循现实环境的常规反应，而是追求符合故事感受的印象式效果。两位导演还与摄影主管 Scott Cullen 探索镜头选择如何服务叙事。第三幕中，Raissa 第一次进入 Jo 的记忆，其中一个长达 40 秒的连续镜头跟随她跑过屋顶，由强烈、动态的动作段落过渡到安静的回忆时刻。 开场蒙太奇以 INXS 的《Never Tear Us Apart》串联 Jo 和 Raissa 从儿童成长为年轻人的十年经历。导演称，音乐蒙太奇的节奏很难确定，剪辑师 Jim Ryan 及其团队反复调整片段，以快速说明两人为何彼此需要。Mercado 在菲律宾的童年照片则帮助确立了段落陈旧而可触摸的视觉质感；团队加入镜头光斑、摄影机污迹和镜面雨滴等效果，让 CG 世界带有旧照片与家庭录像般的物理痕迹。两人的手链还会逐渐增加代表共同记忆的饰物，用未直接展示的细节补足岁月流逝。

  2. CineD64

    SmallRig x CineD OrBrella FM 60B 柔光灯开启众筹

    SmallRig 与 CineD 联合开发的 OrBrella FM 60B 柔光灯已开启众筹，活动从 9 月 25 日持续至 11 月 8 日，众筹价为 $169.99/€178.90，之后零售价为 $199.99/€209.90；首批产品预计于 2027 年 1 月 20 日发货。IBC 2026 期间提供的 200 个早鸟预订名额在三天内被订完，该灯还获得 Future Best of Show Award。 OrBrella 将 8 条 LED 灯带安装在直径 58cm/22.8in 的伞骨上并朝白色伞面内侧发光，使光源与柔光结构合为一体；随附前罩可进一步柔化光线。每条灯带也可从 USB-C 接口取下并翻转朝外，且能分别调整方向，因此可混合使用反射光与直射光。作者称，这一设计主要面向外景采访、影棚产品拍摄以及移动人像摄影。 OrBrella FM 60B 功率为 60W，色温范围 2,700–6,500K，并支持绿／品红校正。灯具折叠后长 34cm/13.4in，重 1.3kg/2.87lb；作者称其约 5 秒即可展开，在自家对比中总搭建时间约 15 秒，而 COB 灯配柔光箱需要 3–5 分钟。 灯具通过永久连接的线缆接入独立控制盒，控制盒提供 V-mount 电池板、USB-C 输入及市电供电；Sony NP-F 电池板配件仍在开发。使用 99Wh V-mount 电池时，续航约 1.5 小时。亮度、色温和绿／品红校正既可在控制盒上调节，也可通过 NFC 配对后在 SmallRig app 中控制。 展会反馈包括缩短灯带与集线器之间的 USB-C 线缆、考虑采用 L 形接头，以及增加 DMX 控制；前两项正在研究，DMX 也在考虑中，但作者未承诺首批产品支持。文中图片展示的仍是原型，产品尚在开发，1 月交付前部分细节可能调整。

  3. British Cinematographer22

    摄影指导 Natasha Duursma 谈短片 Still Life 的摄影创作

    摄影指导 Natasha Duursma 回顾了与导演 Oliver Hill 合作拍摄另类黑色喜剧短片 Still Life 的经历。影片由《House of the Dragon》的 Ewan Mitchell、The Agency 的 Saura Lightfoot-Leon 与十余个人体模型出演，创作重点是为无生命物体赋予生气。 Duursma 表示，她与 Oliver Hill 决定以尽可能平实、不动声色的方式拍摄，并着重营造现实感。

9月24日周四
  1. CineD56

    Focus Check 第135期对谈木盒 Digital Bolex 与 OpenAI 收购 Glass Imaging 传闻

    Focus Check 第135期以两条方向相反的相机技术路线为主线，一边讨论 OpenAI 据报收购 Glass Imaging，另一边介绍 David Bross 用原版 Kodak CCD、Raspberry Pi 5、Python 固件和 V-mount 供电制作的木盒 Digital Bolex 工作原型。OpenAI 尚未确认交易，但 Glass Imaging 创始人在 LinkedIn 转发《华尔街日报》的报道并感谢投资者；主持人据此推测 Jony Ive 参与的 OpenAI 硬件可能与成像有关，另一位主持人则认为应等到实际产品出现后再判断。Glass AI 已用于 Honor 600 系列，为 200MP 传感器的变焦图像提供处理。 David Bross 的 Digital Bolex 重建项目保留原 D16 的 Kodak CCD，首批私人样片使用 Carl Zeiss Jena 镜头拍摄，Kodak 色彩矩阵尚未校准。Bross 计划制作三台，其中两台免费借给导演和摄影指导；项目也受到内存短缺影响，Raspberry Pi 5 的价格由 €124 涨至约 €347。节目随后讨论开放固件和社区改机的空间，以及第三方固件与厂商保修之间的冲突。 节目还梳理多项设备与软件消息。Blackmagic Camera for iOS 3.5 支持 iPhone 18 Pro，可控制 24mm 等效主摄的可变光圈，并能把 ProRes 录入 Pro Video Storage，但具体光圈控制粒度及 ProRes RAW 支持仍未确认。Sony FX5、DVF-EL1 和 XLR-H2 在日本延期至十月下旬或更晚；Sony DP7、DP5 提供 2,000 nit 面板和 Cinema Line 相机控制，但图像与控制需要两条线缆，FX6 和 BURANO 支持尚未加入。Tilta 则为 FX5 推出 EVF 延伸套件，但目前不能同时使用顶部手柄和移位后的 EVF。 其他更新包括 DJI SDR Transmission 2 的可切换收发模式、10-bit 4K60 HDR 和 4km 传输距离；CineD 与 SmallRig 合作的 60W OrBrella 双色温柔光灯将以 $169.99／€178.90 开启众筹；Atomos Shinobi 7 II 提供 2,800 nit 亮度、跨品牌 USB-C 相机控制和约 €500 未税价格，但取消录制；Accsoon CineView M7 系列通过固件扩展相机控制、竖屏界面和 Android 应用安装。节目还简述了 Insta360 Luna Ultra 固件与长焦附件、Cartoni HyperRoll、FUJIFILM VF-GFXC2、Libec Q30B／Q50B，以及多款供电、通信、镜头和机笼配件，并以 Hitchcock 的 MacGuffin 概念收尾。

  2. CineD63

    DigitalFoto 推出第二代 IRON 阻尼魔术臂，垂直载荷达 5 kg

    DigitalFoto 在 IBC 2026 展示第二代 IRON 阻尼魔术臂，提供 7in 和 11in 两种长度，垂直载荷均为 5kg（11 lb）、水平载荷为 3.5kg（7.7 lb），并配有可更换的手拧螺丝、F22 快拆及 NATO 接口，同时推出 Sabertooth 夹具。 IRON 采用持续提供阻力的阻尼关节，用户可直接调整监视器或灯具的位置，无需像齿式关节那样先松开、移动再锁紧，连续运动也便于小幅修正。张力没有对应载荷的刻度，需要根据所装设备的重量凭手感调节。Ivan Kwok 表示，魔术臂约 80% 的部件采用铝材，承载及影响耐用性的部件采用不锈钢。 标准手拧螺丝头配有符合 SmallHD 标准的可伸缩定位销；F22 快拆板顶部设有两枚可伸缩 ARRI 定位销，并可更换为 NATO 导轨版本。快拆结构一侧设有防掉落锁，另一侧以可伸缩销作为第二道保险。不同接口的顶部组件可以单独购买，并用内六角扳手更换，无需为了转换安装系统另购一支魔术臂。 Sabertooth 夹具用于夹持三脚架腿或管材，以多处咬合减少管材从夹口滑出的可能，也能放在桌面上作为小型底座，使魔术臂独立支撑监视器或灯具。展会现场报价约为 11in 版本 €200、7in 版本 €158。上述载荷、结构和安全设计信息主要来自 CineD 对 DigitalFoto 代表 Ivan Kwok 的现场采访。

  3. Newsshooter55

    Godox 发布 LITEMONS SR20R 全彩 LED 灯板

    Godox 发布 LITEMONS SR20R 全彩 LED 灯板，采用 11.4 × 8.7 英寸方形设计，可将手机或相机安装在灯体中央，并通过随附支架横向或竖向固定手机。灯体重 1.4 lb，集成三个顶部冷靴、三个 1/4″-20 螺孔及 7.26V、4800mAh 电池，也可手持使用。 SR20R 支持 2800–6500K 色温、0–100% 调光、正负 G/M、HSI 调节和 14 种灯效；Godox 称其在 5600K、1m 距离下输出为 393 lx，CRI 与 TLCI 均为 96。满亮度续航为 1.5 小时，经 USB-C 充满约需 2.3 小时。 灯具支持机身控制及 Android、iOS 蓝牙连接，配对后可控制手机相机的变焦设置；Android 设备还支持 NFC 快速连接，首次成功配对后开机可自动重连。Godox LITEMONS SR20R 现已开放预订，价格为 89 美元。

  4. ProVideo Coalition49

    Godox Litemons SR20R 将 RGB 环形灯与内置创作者支架融为一体

    FilmTools 的新闻稿介绍了 Godox Litemons SR20R：一款面向视频创作者的紧凑型矩形 RGB LED 环形灯。灯体可环绕镜头，在中央安装相机或手机，以提供均匀的面部照明和明显的眼神光；其定位场景包括直播、美妆、访谈、教程及短视频内容。灯具设有多个安装点和三冷靴扩展系统，可直接加装麦克风、监视器及补光附件，并支持横向、纵向和倾斜配置，兼作小型创作者支架的结构中心。 SR20R 的色温范围为 2800K–6500K，支持全 RGB 调色和内置 FX 模式，标称色彩准确度为 CRI 96、TLCI 96。用户可通过 Bluetooth 连接 Godox Light App，远程调整亮度、色温、颜色及 FX；USB-C 供电则允许其配合影棚电源或兼容的移动电源使用，兼顾固定和外景工作流程。 厂商建议零售价为 89.00 美元。正文一处称产品“现已供应”，但规格与供货信息又写明“10 月初上市”，两者存在表述差异；价格、规格和供货情况均可能变更。以上信息来自 FilmTools 发布的新闻稿，正文未提供独立实测结果。

9月22日周二
  2. The Art of VFX68

    《The End of Oak Street》视效总监 Jay Cooper 解析 ILM 的恐龙制作

    制作视效总监 Jay Cooper 介绍了 ILM 为《The End of Oak Street》构建封闭郊区世界和数字恐龙的过程。影片约有 600 个视效镜头，整体主要由 ILM 完成，少量修补及年龄相关修改交给 Lola；项目始于 2024 年，后期制作周期较长且曾多次中断。 由 Gabriel Reichle 带领的悉尼团队把多个不同地点整合为 Oak Street，延伸街道、建造山丘，并用天坑和悬崖边缘作为参考，区分现代社区与史前世界。由于两边都是绿色环境，团队重点通过树木形态建立视觉差异，让大型陌生树木与传统树木及植被形成对照。 导演 David Robert Mitchell 希望恐龙显得脏乱、受伤且带有生存痕迹。概念团队尝试羽毛、羽饰、喙、鳄鱼皮肤、毛发和不同色彩，并参考大象、鳄鱼、食火鸡、鸸鹋、鸵鸟及蛇类的行为。团队并未以古生物学复原为目标，而是从现代动物中提取观众可辨识的特征；不同物种还吸收恐怖片表演语言，例如 Titanoboa 对角色的冷漠追逐受到《Twin Peaks》中 Bob 的启发。飞行生物的难点集中在羽毛的着色与运动，团队设计了兼具现代羽毛特征和史前感的原始羽毛。 为使演员与数字生物的互动可信，拍摄现场使用戴恐龙头套的特技演员、泡沫轮廓以及杆上的网球提供视线和构图参照。在 Denise 与孩子们对抗 ornithosuchuses 的段落中，演员投掷的物体会直接砸碎在特技演员佩戴的头套上；Cooper 强调，演员面对恐龙时需要实体对应物，而不应只靠无实物表演。 团队记录片场灯光、LiDAR 和测量数据，以便在后期重建环境，但 CG 恐龙的照明并非机械复制现场光线。完成匹配后，灯光师会像摄影指导处理真人演员一样继续使用眼神光、反光板和负补光塑造生物。Cooper 表示，本片没有刻意沿用 ILM 以往史前生物作品的审美，而是希望形成自己的视觉方向。

  3. Newsshooter65

    Antilatency 推出面向虚拟制作的 FullBandRGB 影棚灯

    Antilatency 推出专为虚拟制作设计的 FullBandRGB 影棚灯，可配合 CyberGaffer 将虚拟环境中的灯光变化转化为实体灯具的协同调整；价格需联系厂商询价。 FullBandRGB 采用七类 LED，厂商称其能在保留简易 RGB 控制的同时提供平滑、均衡的光谱分布，并依据摄影机传感器灵敏度设计，以在改变色温时保持色彩还原和照明一致性。灯具连同集成电源模块重 3.6 kg，支持通过 powerCON 和内置千兆以太网交换机串联供电及数据，以减少外部交换机、PDU 与线缆需求。 该灯仅支持计算机控制，采用无状态运行方式，由网络命令定义灯具状态。其 Art-Net 双向通信可反馈设备在线状态、已应用命令及控制源，单灯更新率最高为每秒 1000 次；原文将其与 DMX 的 44 fps 更新限制对比。数学线性响应与可预测输出用于帮助软件统一计算并执行实体灯光变化。 灯具还通过镜面组件塑形。平面镜板可将正向光强提高 1.27 倍；梯形镜板围成反射结构，以扩大有效发光面积并形成更柔和的光源，原文称无需增加功耗即可进一步集中光线。产品提供适配 40×40 mm Antilatency SigmaFrame 桁架的快拆安装座，另有由两个固定支脚和一个可调伸缩支脚组成的 Floor Stand Kit。

9月21日周一
9月18日周五
  1. CG Channel42

    2026 Digital Storytelling 大会公布演讲嘉宾与议程

    挪威 CG 大会 Digital Storytelling 将以“Art and the New Machine”为副标题，于 2026 年 10 月 9 日在奥斯陆 Cinemateket 举办 20 周年活动。议程将回顾挪威 VFX 的发展历程，介绍斯堪的纳维亚地区当前的 VFX 与游戏开发成果，并讨论 AI 等新技术将如何影响电影制作及艺术家的未来角色。 三度获得奥斯卡科学与技术奖的 Paul Debevec 将发表主题演讲“Image-Based Lighting: Past, Present and Future”，梳理基于图像的照明从早期研究及《The Matrix》中的应用，到 2000 年代 Spider-Man 影片使用的 Light Stage 系统，再到《The Mandalorian》等作品所用现代 LED volume 的演进。Storm Studios VFX 主管 Espen Nordahl 将结合《The Last of Us》《Percy Jackson》和《Sinners》，讨论实拍特效与数字特效的协作；他凭《Sinners》的 VFX 获奥斯卡提名。Framestore VFX Supervisor Stuart Penn 则将解析《Project Hail Mary》以实拍为主导的特效工作，以及外星角色 Rocky 如何与实体木偶配合呈现。 Embark Studios 创意总监 Tahir Tanis 将介绍瑞典游戏开发商为《ARC Raiders》进行的世界构建；Kristiania University College 教授 Morten Moen和 Norwegian VFX Association 主席 Stephanie Erso 将分别参与两场回顾挪威 VFX 历史的演讲。闭幕圆桌由文章作者主持，Espen Nordahl、Stuart Penn 与 Rebel Unit 联合创始人、凭《Gravity》获 VES Award 的 Theodor Groeneboom 将讨论 AI 当前在制作中的使用，以及它未来可能如何重塑艺术家的角色；文章明确表示，与会者并不声称已经知道这项技术最终将走向何方。 活动全部环节均以英语进行。门票为 NOK 1,250（原文称约 $350），包含 20 周年招待会入场资格。

9月15日周二
6月19日周五
  1. Filmmaker Magazine48

    Cine Gear Expo 2026 现场观察：摄影、灯光与镜头技术的新动向

    Cine Gear Expo 2026 在 Universal Studios Lot 举行。这场为期两天的展会以电影制作为核心，聚集洛杉矶摄影师、灯光师、照明技术人员及器材厂商，也承担着行业社交与交流功能。作者认为，其电影片场环境和大量年轻观众带来的氛围，比覆盖更广泛视频市场的 NAB Show 更为乐观；但展商所在的外景区域与研讨会区域需乘接驳车往返，热门讲座又要在阳光下提前排队，动线并不便利。 年度 American Society of Cinematographers 座谈汇集了 Jeff Cronenweth、Rachel Morrison、Karl Walter Lindenlaub、Natasha Braier 等 15 位 ASC 成员。人数过多限制了每位摄影师深入讲解流程，但讨论仍呈现了创作直觉与个人经历对影像工作的影响：Steven Fierberg 强调拍摄现场的“身体意识”，Braier 则谈到精神分析师家庭背景以及在阿根廷军事独裁环境下成长的经历，如何使她关注潜意识和潜台词。M. David Mullen 在 Red Digital Cinema 举办的研讨会上，则以《The Marvelous Mrs. Maisel》第三季的一段复杂跟拍镜头为例，逐步说明四台摄影机在不同时间的位置。 灯光领域正因 LED 技术快速迭代而加速更新。Local 728 灯光师兼 Canary Yellow 租赁公司经营者 Drew Moe 与 Jeffrey Taylor 到场了解新品并评估器材采购；Moe 特别提到 Aputure 的 Blair CG 色彩引擎。Blackout Lighting Console V3 把以数值操作为主的灯光控制加入可视化组件，作者现场感受到其 iPad 操作流畅直观，并判断这一计划于今年推出的版本可能增强 Blackout 在灯光控制市场的差异化优势。 Cinelux Cinema Tools 展出了第三台 Cinelux Sixteen 原型机。总工程师 Caz Voorhees 称，它是多年后新开发的 16mm 胶片摄影机，也是“唯一为同时拍摄胶片与数字影像而设计”的摄影机；数字端以 3.2K 记录至 SD 卡，可生成代理文件以及套用胶片模拟 LUT 的文件，供剧组参考并加快样片处理。项目由小团队开发约两年半，采用 Sony 感光器；真正困难的是在极小空间内实现低摩擦的胶片暗盒走片机构。团队预计还需约两个版本才能交付，希望在 2027 年年中实现，并计划公开暗盒相关资料，让用户在紧急情况下自行下载并 3D 打印。 镜头展商方面，Zero Optik 展示了将老式摄影镜头改装为电影镜头的业务，其服务始于 Bausch & Lomb Ultra Baltar，亦涵盖 Canon FD、Leica、Olympus 和 Nikon 等镜头。公司还受 ASC 委托修复档案中的一组 1950 年代 Todd-AO 65mm 定焦镜头，并与摄影师 Greig Fraser 合作，使整组镜头的影像观感尽量一致；该组镜头仅由 Keslow Camera 出租。Atlas Lens Co. 则已开始交付今年早些时候在 NAB Show 公布的 Kaizen Series Anamorphic 镜头。该系列面向 Fujifilm GFX Eterna 55、ARRI ALEXA 265 和 Blackmagic Design URSA Cine 17K 等大尺寸感光器摄影机，但联合创始人 Dan Kanes 表示，在 Super 35 或全画幅感光器上也能取得良好效果。Atlas 目前拥有 Orion、Mercury 和 Kaizen 三条变形宽银幕镜头产品线；其中 Orion 追求类似 1970 至 1980 年代镜头的复古观感，同时以较平行的像场曲率减轻多人横向分布时画面两侧焦点明显脱落的问题。整篇现场观察最终强调，除了产品与技术，行业社群的联系和同业情谊仍是 Cine Gear Expo 持续吸引参与者的重要原因。

5月15日周五
  1. CG Channel73

    构建可用于制作的 Katana 灯光宏的 10 条专家建议

    Jonathan Wai 根据十余年电影与广播项目经验，总结了构建可用于实际制作的 Katana 灯光宏的 10 条建议，重点是让工具在多人、跨序列和高压制作环境中保持可靠。他开发的灯光宏框架曾用于 Industrial Light & Magic 的 The Mandalorian Season 3、Transformers One 等项目，并被这些项目中的其他艺术家采用；文中示例面向 Foundry Katana，但原则也可用于其他应用中的宏。 宏应面向团队而非个人设计，采用清晰命名、分组和必要注释，使未参与开发的人也能理解和维护。UI 应按 Exposure、Color、Shaping、Extras 等逻辑排列控件，为高级设置提供折叠分组，在顶部用一句话说明用途，并以少量明确控件代替大量开关。每次更新都应保存新版本，在宏内记录日期和修改原因，同时保留归档，避免覆盖导致既有工作流突然失效。 工具还应避免个人硬盘路径、私有测试纹理及未纳入工作室构建的自定义脚本等隐藏依赖，优先使用环境变量或相对路径，并明确标示外部资源。为适应资产和项目结构变化，可在节点图中预留扩展区域，标明允许镜头级覆盖的部分，并通过变量或通配符调整路径。节点树需要保持可读，可用颜色区分灯光调整与技术区段，为复杂部分设置 bypass 开关，并避免使用含糊的临时节点名。 作者建议尽早检查输入，在所需纹理路径为空、数值缺失或超出预期范围时通过 UI 警告、文字提示、控件变红或 Run Input Check 暴露问题。性能方面，应共享重复的纹理读取节点，将静态计算移到上游，移除仍会参与计算的遗留节点，并用 Katana Performance Monitor 查找高成本节点。宏还可向主管提供总曝光、草稿与最终质量切换、Enable Contact Shadows 等全局控制。发布前应让两三名不同序列的艺术家在真实重型场景中试用、记录反馈并迭代，稳定后冻结版本，以减少团队内更新不一致。

4月9日周四
  1. Academy Software Foundation70

    OpenPGL 成为 Academy Software Foundation 沙盒项目

    Academy Software Foundation 接纳开放路径引导库 OpenPGL，将其作为沙盒项目启动基金会治理。沙盒是年轻项目加入基金会的最早阶段，为后续开发提供框架与资源，目标是在一年内进入孵化阶段；项目将由维护者 Sebastian Herholz 领导的技术指导委员会推进。 OpenPGL 最初由 Intel 开发，是面向专业及科学渲染器的开源路径引导库。路径引导通过把场景光线分布中的方向、距离或散射决策等信息纳入重要性采样，提高渲染效率。其 API 将渲染系统的集成工作与底层引导结构、训练算法的实现细节分离，可接入基于路径追踪的交互式及最终帧渲染器。项目目标是提供经过充分测试、具备生产环境稳健性的实现，并让研究人员更容易在生产场景中试验新的路径引导方法。 OpenPGL 已集成到 Blender Cycles、Chaos V-Ray、SideFX Karma 和 Disney Animation Hyperion 等渲染器。Walt Disney Animation Studios 与 DisneyResearch|Studios 表示，它是 Hyperion 第二代路径引导系统的重要组成部分，并用于 Zootopia 2 中多个具有复杂体积效果和困难灯光设置的镜头；Illumination Studio Paris 表示其在 The Super Mario Galaxy Movie 的复杂灯光场景中使用了该库；Chaos 则称 OpenPGL 在多类复杂灯光生产场景中带来性能提升，且接入 V-Ray 相对直接。

    推荐理由：材料交代 OpenPGL 的治理阶段、集成方式与多家渲染器生产案例，可用于判断路径引导库的接入条件与应用范围。