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《Spider-Man: Brand New Day》制作视效总监 Jerome Chen 详解近 2000 个视效镜头的制作

《Spider-Man: Brand New Day》制作视效总监 Jerome Chen 详解影片近两年的视效制作，成片包含略少于 2,000 个视效镜头，而后期周期只有 26 周。团队希望恢复早期《Amazing Spider-Man》电影强调的摆荡物理感、纽约城市质感和更具触感的画面，并以实拍、特技、实体破坏、数字角色及全 CG 环境之间的平衡维持可信度。 影片大量使用预演，但用途不止于动作和机位设计。Chen 将美术指导 Charlie Wood 的布景资产直接纳入预演，并与摄影指导 Brett Pawlak 设计灯光；多数供应商使用 Unreal Engine 制作带灯光和纹理、接近观众试映质量的预演。由于其中采用真实布景设计和场地几何，它还能帮助灯光、置景、群众调度和摄影等部门提前判断空间与实体布景限制。主要摆荡镜头由 Sony Pictures Imageworks、ILM 和 Framestore 分担，团队统一了蛛网锚点、重力与动量反馈、身体接触建筑以及略带滞后、失焦和晃动的摄影语言，避免角色像在空中飞行或镜头像过度完美的 CG 摄影。 第一人称镜头采用两种方法。一类使用配重式 Cyclops Cam，将摄影机置于真实眼位，Tom Holland 可亲自通过转头、迟疑和预判完成表演，Cantina Creative 再叠加 HUD 图形；另一类完全以 CG 制作，需要宽视野、密集环境细节和足够长的移动距离。团队有时会夸大穿越环境的距离来增强速度感，因此即使十秒镜头也可能需要规模庞大的数字纽约。 由于主摄影组没有前往纽约，街景主要由英国外景、Pinewood 实体外景场和数字延伸共同构成。团队在 Manchester、Liverpool 和 Glasgow 寻找可保留街面及建筑一至两层的地点，再移除暴露英国特征的道路、路口和标线，并加入纽约的交通灯、消防梯、报箱及消防栓。空中摆荡镜头则参考纽约航拍，研究建筑细节、室内灯光色彩、窗户分布、反射与大气纵深。多数实拍使用 ARRI Alexa 265，动作摄影部分使用 RED V-Raptor；高细节城市、阴天软光和大量反射几何使部分纽约渲染成为 Imageworks 处理过的最重任务之一。 Hulk 与 Spider-Man 的战斗约用一年开发，ILM London 负责相关角色与破坏工作。团队扫描实体布景以重建可破坏的数字副本，最终序列在实拍特技、实体破坏、数字 Spider-Man、数字 Hulk 和全合成环境之间连续切换，有时同一镜头内也会完成真人与数字角色的交接。Spider-Man 面罩眼片由 RISE 开发动画流程；测试发现持续模拟人眼运动会分散注意力，因此成片更多保持明确姿态，只在叙事需要时改变形状，并在可见 Tom Holland 真实眼睛或肢体表演已经足够时保留原始摄影。Chen 将可信度归结为多种技术的累积效果，包括选择观众不易察觉的数字替身切换点，并适量加入抖动、污迹、失焦、镜头像差和不完美构图等摄影痕迹。

《Thé Fine Dining Bakery》如何从 Apple Immersive Video 转制为 4K Scope 版本

Main Course Films 将原本仅面向 Apple Vision Pro 的纪录短片《Thé Fine Dining Bakery》完整转制为常规屏幕可播放的 UHD 4K 版本，采用 2.40:1 Scope 画幅、30 fps、Rec.709（Scene）输出和 7.1 环绕声。团队没有把它重新剪成一部按传统摄影思路制作的影片，而是尽量保留原片的整体时序与叙事，只在单个素材内部调整构图或增加切点。 原始 AIV 版本直接使用 BRAW 摄影机原始文件渲染。后续工作流先生成应用降噪等处理的立体 3D ProRes 预渲染文件，同时保留 ILPD 和 Apple Immersive Motion Data，再通过 DaVinci Resolve 的 Dynamic Project Switching 将素材复制到新的 UHD 4K、30 fps 项目。团队排除了 60 fps，并在 24 fps 与 30 fps 之间选择后者，因为从 AIV 的 90 fps 按 3:1 转换可获得更干净的帧率转换。新项目沿用原片的 DaVinci Wide Gamut Intermediate 色彩空间；原 AIV 母版为 PQ HDR 1000 nits，并按规范映射至 108 nits，而常规版本为扩大兼容性改用 Rec.709（Scene）。 画面转换在 DaVinci Resolve Studio 的 Fusion 页面完成。主要方法是在 Stereo Combiner 后加入 Immersive Patcher，将左右眼流合并处理，并利用 X、Y、Z 旋转控制完成类似俯仰、摇摄和横滚的调整，再以 Angle of View 从 180º 沉浸画面中选择平面构图；多数镜头采用 65º 至 110º 的视角。部分极端镜头则组合 Transform 与一至三个 Lens Distortion 节点，保留轻微几何不完美。由于鱼眼空间展开后几何关系发生变化，标题、Power Window 和稳定等调整不能仅靠分辨率适配，均需逐镜检查。 团队最初考虑 16×9，测试后认为 2.40:1 更适合原片偏横向的视觉构成，因此在标准 16×9 输出中以时间线级 letterbox blanking 实现 Scope 画幅。每个镜头再通过相当于 pan、tilt 和 zoom 的操作重新取景。沉浸观看所需的节奏在普通屏幕上显得偏慢，解决办法是把部分源片段拆成两个或更多不同景别，在同一幅 180º 影像中分别提取全景和近景并切换，同时不改变整体时间或替换角度。 声音无法把 Apple Spatial Audio Format 母线直接转换为传统声道格式，因为 ASAF 对象的距离处理会改变响度、EQ 和混响，绕过 ASAF Master Bus 后的混音会明显失衡。团队用 Rogue Amoeba 的 Loopback 建立虚拟立体声与 7.1 输出，把 ASAF Master Bus 的监听结果经 Fairlight Patch In/Out 回录到新轨道；再借助 VCA 分别录制对白、音乐、拟音、效果和环境声。对白、音乐、拟音与效果导出为立体声 stems，以便分配至中置、左右及环绕声道；采用 Ambisonics 360º 的室内底噪与环境轨则导出为 7.1，随后仅作基础调整形成最终 7.1 混音。该案例显示，完整 AIV 影片可以在保留原作结构的前提下转换为常规二维画面与声道制式，但无法复现头显中的沉浸体验。

DJI Osmo Pocket 4 与 4P 两轮固件更新汇总

DJI 自 8 月以来为 Osmo Pocket 4 和双镜头 Osmo Pocket 4P 推送两轮免费固件，均通过 DJI Mimo 安装。两款相机现均支持将素材直接上传至 Google Drive、OneDrive 或 NAS，并在慢动作模式下记录 10-bit D-Log；Pocket 4P 还获得 v2.0 LUT 和摇杆 45 度对角移动，Pocket 4 则新增 Frame Tracking、Osmo FrameTap 支持及 HDR 10-bit 视频色彩模式。 Pocket 4P 的 01.01.71.20 于 8 月 19 日发布，慢动作最高支持广角端 4K/240fps、长焦端 4K/200fps 的 D-Log，但不支持 D-Log 2；更新后的 D-Log to Rec.709 与 D-Log to Rec.709 Vivid LUT 可从产品页下载。9 月的 01.01.71.31 为累积更新，并配套 Osmo FrameTap v01.02.08.02及更新后的 DJI Mic 发射器兼容列表。日本用户报告，FrameTap 可与 DJI Mic 3 或 Mic Mini 2S 同时连接，但该变化未写入 DJI 更新日志，且 FrameTap 仍不能与 DJI Mimo 同时连接。 Pocket 4 的 V01.03.1005 于 8 月 19 日发布，大小为 556.8MB，加入 Camera Cloud Service、Frame Tracking、FrameTap、自动补光亮度与色温、Smart Gimbal Mode 改进及新的自定义按键操作。9 月 17 日发布的 v01.03.14.04 新增 HDR 10-bit 视频色彩模式、照片 HDR Enhancement、最高 4K/240fps 的慢动作 10-bit D-Log，以及摇杆 45 度对角移动。 升级前应备份 Pocket 4 的照片模式自定义设置；连接的 Battery Handle 或 Fill Light 需保持到更新完成，FrameTap 则须在 DJI Mimo 中单独升级至 v01.02.08.02。Camera Cloud Service 的可用服务会因国家、地区和移动设备而异。

WaveMachine Labs 发布 Drumagog 6，新增整套鼓组替换模式

WaveMachine Labs 发布重构后的鼓替换插件 Drumagog 6，其 Platinum 版新增 Kit 模式，可从单条立体声鼓轨、架子鼓 Overhead 立体声对或房间麦克风轨中识别底鼓、军鼓、踩镲、通鼓、Ride 和 Crash，并为各部分触发独立声音与通道条；在支持的 DAW 中还可分别输出。 新版会在波形上显示所有检测到的击打，包括幽灵音及麦克风串音；REMOVE SIMILAR 和 KEEP SIMILAR 可批量删除或保留声音相似的触发点。插件会测量原轨鼓声，按声学相似度排列 GOG，并以相似度地图展示音色库。Live 模式响应约 2ms，面向录音和现场使用；Drum 模式提前查看 80ms，用于处理近距离麦克风轨；Kit 模式则一次处理整套鼓组。每次击打均可生成 MIDI，并提供内置钢琴卷帘、可拖入 DAW 的 MIDI clip 和虚拟 MIDI 端口。 Drumagog 6 支持 macOS 与 Windows 上的 VST3、Audio Unit 和 AAX，兼容 Drumagog 3、4、5 的 GOG，附带 536 个 GOG；ARA 2 支持 REAPER、Studio One、Cubase、Nuendo 和 Pro Tools。独立应用可在不打开 DAW 的情况下替换鼓声并导出，所有处理均在用户电脑上完成。Pro 版售价 99 美元，Platinum 版售价 199 美元；Drumagog 5 与 ReStem 2 用户可在 2026 年 10 月 30 日前半价升级，另有包含全部 Platinum 功能的 7 天免费试用。

LAIKA如何融合手工制作与VFX完成定格动画《Wildwood》

LAIKA在《Wildwood》中把手工木偶、微缩布景、数字设计与VFX结合起来，完成超过2,800个镜头，并将VFX团队由90人扩展至300人。影片由Travis Knight执导，改编自Colin Meloy的儿童奇幻小说，项目以不同形式推进了16年；其镜头量接近《Missing Link》约1,450个镜头的两倍，制作复杂度也促使LAIKA首次与外部伙伴Wētā FX合作，让数字角色、森林扩展和大规模战斗画面与定格动画保持一致。 制作共完成236个可用木偶。主角Prue拥有45个木偶和六套服装；金雕The General制作了三个木偶，翼展五英尺，带有3,000根独立羽毛，其中两个用于飞行、滑翔和重复振翅，另一个能够收拢翅膀。团队以织物制作羽毛，用FDM打印件和铝制骨架减重，并在肩部加入电机。木偶部门借助Maya、AutoCAD和Inventor预先设计骨架与支撑系统，把数字化角色交给服装及骨架团队并行工作，同时继续以手工完成实体制作。新采用的蜡质3D打印机既用于制作可翻模为硅胶的郊狼毛发，也能打印有机形状，再通过熔模铸造制成青铜骨架零件、道具和服装部件。 森林运动采用实体与合成配合的方法。团队在叶片上涂UV反应涂料，以黑光曝光隔离叶片后在合成中增加闪烁和位移；也会用空气炮吹动树木并放慢拍摄素材。复杂森林画面通过阴影、运动、散景和数字延伸引导视线，Prue骑乘The General飞行时则加入掠过木偶的水汽，以强化速度与危险感。Mac被乌鸦抓走的镜头使用可在x、y、z轴运动的飞行装置，并以单丝分别牵引连体衣，使衣服先于木偶升起；现场还放置静态乌鸦，为后续数字角色提供照明与位置参考。 摄影指导Caleb Deschanel通过在不同光照与光圈下拍摄真人场景，研究微缩环境应呈现的景深与现实感。布景会按机位拆分，同一厨房可能被分成四套布景置于四个摄影棚；Pittock Mansion则搭建全尺寸和半尺寸微缩模型，并在布景中加入蓝幕，为后期数字补充预留空间。面对预计持续四至五年以上的制作周期，团队没有在开拍前完全锁定管线，而是保留调整空间，以适应制作期间的技术变化。

Metric Halo 接口用作沉浸声监听控制器的六年使用复盘

Nathaniel Reichman 复盘了 Metric Halo 音频接口作为 Dolby Atmos 7.1.4 沉浸声监听控制器六年的实际使用，认为它仍能应对其近年的多格式混音、远程监听和测试工作流。作者列出的必要条件包括 Thunderbolt、USB 或 Ethernet 原生混音连接，至少 12 路 AES/EBU 数字输出，7.1.4 联动电平控制，每只扬声器的低频管理、延迟与均衡，以及 EuCon、48KHz 和 96KHz；DigiLink、与视频接口的帧边缘同步和零延迟录音监听则视项目需要而定。作者认为，在愿意放弃 DigiLink 和帧边缘同步的前提下，Metric Halo 可作为 Avid MTRX 之外的硬件选择。 文章重点介绍 Satellite Computer Port。Metric Halo 接口通过 MHLink 连接主电脑，并以 USB-C 将 SCP 接入第二台电脑；MIOConsole3d 可在两台电脑之间路由音频，由 MHLink 决定采样率并为 SCP 提供时钟。作者据此把路由、监听、实时采样率转换和直播任务卸载到卫星电脑，使主电脑上的客户混音不受干扰。他表示，MHLink 在 Intel Mac Pro 与 Monterey 时偶有问题，但在 Apple Silicon Mac 与 Tahoe 上已保持稳定。 双机配置包括在主电脑以 96KHz 输出 7.1.4 至扬声器，同时由卫星电脑借助 Omnibus 转换为 48KHz，监听 Apple Spatial Audio、Dolby Binaural 和立体声；也可由第二台电脑通过 ListenTo 向客户直播立体声和双耳版本，即使主电脑重启或重新启动 Pro Tools，直播仍可继续。为同时提供双耳与 5.1 监听，作者把 SCP 的 USB-C 通道数从 16 提高到 32，将 Dolby Atmos Renderer 的 7.1.4 和 5.1 re-render 发送至卫星电脑，并提醒检查 Trim 和 Downmix 参数。 在 Immersive Master Pro 测试中，作者还使用 Windows 卫星电脑从 YouTube 播放 Eclipsa Audio 7.1.4，并称获得了来自 Eclipsa Audio 的 Opus codec bit-perfect 解码；截至 2026 年 9 月，YouTube 可播放 Eclipsa Audio 7.1.4，但尚未启用 Eclipsa Audio Binaural。Metric Halo 也能保存独立启动状态，让主电脑关闭时仍由卫星电脑播放 Apple Music。文章同时指出其 user-space driver 无需内核访问、降低安全设置或重启，并提到该公司长期为旧接口提供升级路径和驱动更新。本文标注为 Partner Content，结论来自作者自己的工作室配置与使用经历。

DJI SDR Transmission 2 实地评测：三机位监看、车辆遮挡与水面距离测试

CineD 在维也纳实测 DJI SDR Transmission 2，以六台收发一体机搭建三机位监看系统，并分别测试拥挤射频环境、行驶车辆遮挡和水面远距离传输。本文及配套视频为 DJI 付费合作内容，但作者称 DJI 未参与测试、地点、脚本或结论。 每台收发一体机重 136g，可通过顶部实体开关切换为发射端或接收端，支持 USB-C PD 或 NP-F 电池供电，并可经 HDMI 或 USB-C 传输最高 DCI 4K60、10-bit HDR 信号。可选 Expansion Accessory Kit 增加 SDI、第二个 HDMI 和额外 USB-C 接口。DJI 标称无遮挡视线下、CE 法规条件内最远传输 4km；单个发射端最多连接八个监看或控制点，同一地点可扩展至五个发射端和 40 个接收端。第二代取消 WiFi 手机监看，第一代产品则继续销售以满足依赖该工作流的用户。 三机位测试使用 Sony FX5、DJI Osmo Action 6 等设备连接三个发射端，三个接收端分别供导演、助理和客户监看。约 50m 距离下，长焦机位向导演监视器传回清晰的 4K 画面；接收端可查看范围内的不同信号源，但每次切换需要数秒，并非即时完成。设备会显示各发射端的唯一标识，减少传统无线图传的配对操作。 在维也纳市中心，团队用频谱分析仪观察拥挤的无线环境。Auto Channel 2.0 会持续扫描频谱并自动跳转到空闲频率，屏幕可显示频道变化，而监看画面未显现切换过程；多接收端场景下，系统还会按位置自动调整码率。车辆测试中，三台相机各接一个发射端，汽车驶出数百米并被建筑和交通遮挡后，接收端切换查看的车内画面仍然清晰。 水面距离测试中，70至80m处画面保持清晰；在约 1.5至2km、仍有视线连接时，接收端已提示信号较弱，但 Osmo Action 画面仍清晰且几乎没有掉线。船行至约 2至3km并进入一座小桥下方后，距离与遮挡共同导致画面中断，返程时连接无需人工操作便恢复。测试还发现，Osmo Pocket 4P 通过 USB-C 连接发射端时无法同时在机内录制，需要先完成构图再拔线录制；Osmo Action 6 在此次使用中没有这一限制。 SDR Transmission 2 还可与 RS 5 连接，实现图像、供电和控制联动；较旧的 Ronin、RS 4 Pro、RS 4、RS 3 Pro、Ronin 2 和 Master Wheels 可通过专用控制线接入。手机连接设备后可作为带虚拟摇杆或 Force Mobile 的无线云台遥控器。单台售价为 €349 / £309，两台 Combo 为 €629 / £559，Expansion Accessory Kit 为 €169 / £149，其中 CVP 英镑价格含 VAT。DJI 尚未公布美国售价或供货安排，文中称原因是新产品目前无法取得 FCC equipment authorization。

音频专业用户现在是否应从 Intel Mac 升级到 Apple Silicon

Production Expert 建议 Intel Mac 用户开始规划迁移到 Apple Silicon，但不必恐慌或立即购买最新机型。macOS 27 Golden Gate 已不再支持 Intel Mac；如果接受停留在旧版系统，按开发者通常支持最近三个 macOS 版本的情况，Intel 设备现实中至少可使用到 2029 年 9 月。不过，Avid 已从 Pro Tools 2025.6 起停止支持部分较旧的 Intel Mac，这些机型最后受支持的 Pro Tools 版本为 2024.10 或 2024.10.2。 文章称主流 DAW 的 Apple Silicon 兼容性已经成熟，多数专业插件已有 ARM 原生的 Universal Binary，AAX 原生支持也明显改善。macOS 27 升级后不会自动恢复此前安装的 Rosetta 2，依赖它的插件可能不会在 Logic Pro 中显示；Apple 已表示 macOS 27 是最后支持 Rosetta 2 的系统，若继续每 12 个月发布新版，Rosetta 2 可能从 2027 年末起不可用。作者建议用 PT Prefs 2 审计插件架构，并在重大升级前查询 Apple Silicon 兼容性数据库。 选购时，文章认为统一内存是关键规格，因为购买后无法升级。音频制作不宜因系统效率提升就把 Intel Mac 的内存配置减半，尤其是使用大型采样库时；应以现有内存需求为基准，并考虑未来三至四年的工作量。不同 DAW 对效率核心的利用也有差异，目前 Pro Tools、Studio One、Reaper、Cubase 和 FL Studio 可以使用效率核心，Logic Pro 与 Ableton Live 仍不能。 作者建议独奏音乐人或混音师考虑增加统一内存和 SSD 的 M4 或 M6 基础款 Mac mini，需要更多性能时比较 M4、M5 Pro Mac mini 与 M5 Max Mac Studio；大型模板或重度 Atmos 工作可考虑配备 Ultra 芯片、更多统一内存和更大 SSD 的 Mac Studio。较早的 Apple Silicon 机型也可能足够并更省钱；专业用户若重视 AppleCare，可购买新机或 Apple 官方翻新机，二手机则无法获得相同保障。

The Pixel Farm 解除 PFTrack Solo 多项功能限制并调整定价

The Pixel Farm 从 PFTrack 26.09.30 起解除 PFTrack Solo 的多项功能限制，面向自由职业者和个人艺术家的 Solo 版现可使用 Studio 与 Enterprise 版的全部节点，包括完整摄影测量工具集、立体跟踪与求解功能；其永久许可证价格则由 £699 上调至 £999。 此次更新向 Solo 用户开放了此前仅限 Studio 和 Enterprise 版使用的 37 个节点，涵盖完整摄影测量管线，立体及球面或等距柱状投影素材的跟踪与求解，Z-depth 数据的生成、导入和处理，以及 Optical Flow、Mocap Solver 和视频变速等工具。PFTrack 本身采用节点式架构，可用于摄像机与物体跟踪、镜头校准、点云生成、镜头畸变处理和场景几何重建。 Solo 仍是单用户、单计算机版本，命令行处理、Python API，以及 RED 和 ARRI RAW 去拜耳等功能仍由 Studio 或 Enterprise 版提供，用于管线规模工作的用户仍需选择这些版本。 The Pixel Farm 同时推出先租后买方案，连续支付六个月 £184.99/月、30 周 £39.99/周，或混合采用两种周期后可获得永久许可证。原有七天免费试用被可无限期使用但禁止保存和导出的演示模式取代。PFTrack 兼容 Windows、macOS 和 Rocky Linux；节点锁定的 Solo 许可证为 £999，浮动 Studio 许可证为 £1,699，Enterprise 版需询价。

音频工程师如何识别、检测耳鸣并调整工作方式

耳鸣是没有外部声源却听见铃声、嗡鸣、嘶声等声音的现象，可能出现在单耳、双耳或头部，并可能间歇或持续发生。文章援引研究称，约 14% 的成年人经历某种耳鸣，约 2% 属严重形式；发生率随年龄增长，但音频从业者还面临长期高声级监听、耳机和工作外噪声暴露等职业风险。作者并非医疗专业人士，建议有疑虑者咨询合格的医疗人员。 短暂噪声暴露可能造成临时听阈偏移 TTS，休息后通常能够恢复；若恢复前继续暴露，损伤可能发展为永久听阈偏移 PTS。早期警讯包括工作后耳鸣或听觉迟钝持续时间变长、安静时听见音调或嗡声、工作过程中不断调高监听音量、在嘈杂环境中难以听清讲话，以及需要提升高频才能听见以往容易辨认的细节。文章提醒，常规纯音测试可能无法反映训练有素的听者在工作中察觉的问题。 急性耳鸣通常应通过休息、保持安静及停止进一步高声暴露来应对；若数日不退或反复出现，应预约听力评估。NICE NG155 建议耳鸣者接受听力学评估。近 30 天内发生且在三天或更短时间形成的突发听力损失，应在 24 小时内接受评估；伴随突发神经症状或严重眩晕时应当日紧急就医；与心跳同步的搏动性耳鸣，或持续不退的单侧耳鸣，应由全科医生转诊。 典型评估包括病史询问、耳镜检查、纯音测听，通常还会进行鼓室图检查。文章建议音频从业者至少每年看一次听力学专家，并询问扩展高频测试及言语噪声或功能性听力测试。耳声发射 OAE 可用于观察耳内感受器状态，但仍在研究中，NICE 不建议将其作为常规耳鸣检测；文章将其定位为监测工具而非诊断。Apple Hearing Test 等家庭测试只能用于筛查，不能替代听力学检查。 慢性耳鸣目前没有治愈方法，管理目标是降低其侵扰和痛苦程度。存在可测听力损失时，可由听力学专家评估助听器或放大方案；低声级背景声可缓解安静环境中的不适；CBT 针对耳鸣带来的痛苦，NICE 建议从数字、团体到个人治疗逐级采用。HEARS、Altitude Audio 等监听补偿工具可能有帮助，但会带来混音转换问题；NICE 不建议用 Betahistine 治疗耳鸣，文章也提醒谨慎对待网上销售的补充剂和所谓疗法。 工作防护应按累计暴露而非单看瞬时 SPL 管理。Thomas Lund 和 Stephen Wheatley 建议八小时工作日的平均声暴露保持在 80 dB 以下；按每增加 3 dB、允许时间减半的关系，80、83、86、89 dBSPL 分别对应 8、4、2、1 小时。可用仅限 iOS 的 NIOSH Sound Level Meter 应用测量日常环境，但耳机暴露更难准确测量。监听应结合房间大小校准，定时离开房间休息，易疲劳的监听设备只作短时使用，并考虑在耳机链路中加入限幅保护。通勤、演出、摩托车和电动工具也应计入全天暴露；已经患有耳鸣的人可避开诱发环境，在高噪声场所使用高质量衰减耳塞，并结合专业支持、CBT、正念或生活方式调整进行管理。

《Heart of the Beast》如何以实拍与数字视效共同完成动物、坠机和激流场面

《Heart of the Beast》通过实拍动物、数字生物、实体装置和环境重建的混合方法完成核心场面，让视效服务于退役特种部队老兵 James Belmont 与军犬 Odin 的情感关系。影片在新西兰取景代替阿拉斯加，Framestore 视效总监 François Dumoulin 介绍了团队如何处理军犬、狼群、熊、飞机坠湖、激流穿越及战争闪回，并尽量让成片不显得像一部以视效为卖点的电影。 Odin 主要由德国牧羊犬 Uber 表演，其三个儿子 Seeka、Ryker 和 Hondo 分别承担奔跑、游泳等特定动作。由于筹备不足两个月，团队预先准备了可替代实拍的数字犬方案，并让 Wētā Workshop 制作覆盖在真腿上的定制假肢；假肢妨碍表演时，约十余个镜头改用 CG 腿。四只狗均接受扫描，Uber 还采集了不同毛发状态、服装和假肢疤痕条件下的偏振及交叉偏振素材。拍摄后期，团队让 Uber 在蓝幕、多机位环境中完成一天的动作和情绪参考拍摄，Framestore 据其中一段 20 秒素材制作真假犬并排测试，进而获得在动作镜头之外制作数字犬近景和情绪表演的空间。展示钛合金牙齿的镜头保留了真犬的身体、眼睛和耳朵，但以紧密 match-move 对齐后数字替换下颌至鼻部的口鼻区域。 飞机段落先用真实 Cessna 飞越新西兰山区，Brad Pitt 坐在驾驶舱内，由导演 David Ayer 在后排掌机拍摄；失控阶段则把飞机装上摄影棚运动基座，在蓝幕前拍摄演员表演。Day For Nite 根据飞行路径和地理数据制作 previs 与 techvis，帮助数字镜头延续实拍的机位和镜头选择。团队另用直升机搭载六机位阵列沿相同航线获取窗外背景；接近湖面的撞树部分由 Rodeo FX 根据实地 LiDAR、纹理和背景素材重建环境及可交互树木。坠水镜头则把掏空的真实驾驶舱装在桁架上投入奥克兰外景场地的水池，以实体撞击和水花为基础，再替换停车场及蓝幕背景。 激流过桥场面无法在偏远河谷安全拍摄，也承担不起搭建完整人工河流的成本。团队扫描真实地点，将选定岩石以一比一比例复制到外景场地，并提前匹配树桥位置、太阳方向和主要机位。主摄影期间用 Leica Total Station 记录摄影机、演员、桥和岩石的空间关系，再把机位反推至真实河谷，以重载无人机搭载相同的 Alexa 摄影机和镜头采集背景。最终水体始终来自真实摄影，Framestore 的 CG 岩石、树木和完整数字环境主要用于衔接场地与实景、修正光照差异。 狼群袭击从大规模狼群收缩为五六只具有明确动作的动物。特技演员以四足姿态排练并与替身共同确定编舞，Day For Nite 同步制作 previs；每个镜头再分别决定采用真犬参考、数字动物、狼头道具、钢丝或演员互动。拍摄时，独立动物动作使用轻型木偶，涉及演员接触时使用特技演员，并在主表演后补拍净底和不同焦平面素材。由于主镜头中的摄影反应通常优于净底，Framestore 仍需大量重建环境，并加入足部接触、树叶和碎屑等效果，让数字动物与低雾、动态树影和地面产生可信互动。 战争闪回则刻意采用印象式而非写实说明：主体影片以 Alexa 数字摄影完成，闪回混用 35mm、16mm、8mm 手摇摄影机和 VHS 摄影机。OPSIS 负责其中的布景延伸、枪口火光、爆炸和尘土增强，并以多重曝光、失焦、暗角、光学像差、旧镜头质感和棕褐色处理统一视觉风格。

Insydium 发布 NeXus 2026.1 Beta，统一 Blender 与 Cinema 4D 版本

Insydium 发布 GPU 加速粒子仿真插件 NeXus 2026.1 Beta，统一 Blender 与 Cinema 4D 版本，并加入 nxMPM 多材质求解器、共享的视口渲染器及一批仿真操控工具。两个版本现使用相同的底层跨平台 GPU 仿真引擎 Theron；Insydium 称，相同设置可在两个宿主中使用相同的求解器和修改器，并得到相同结果。 nxMPM 可在一次仿真中混合液体、弹性体、雪、沙、脆性材料、金属和泡沫，并能依据粒子年龄、速度、拉伸程度或损伤在材料类型之间转换。其 auto sleep 系统会暂停计算静止粒子，直至碰撞体或力将其重新唤醒。新增工具还包括固定选定粒子以锚定布料、绳索和软体的 nxPin，使网格跟随粒子变形并保留 UV 的 nxDeformer，以及将粒子约束在变形体积内的 nxBind。nxBioLogic 则提供模拟反应扩散、差异生长、黏菌和珊瑚形态的细胞生长模式。 现有功能方面，nxMesher 增加 UV advection，使纹理随液体表面移动；nxCollider 增加表面黏附、更多属性变化选项，并可使用图像和噪声等更多表面贴图输入。版本还加入 Torus、Capsule、Cone、Spline 等 9 种 falloff 形状和 11 种 falloff layer 类型。新的共享视口渲染器改善了烟火体素及 FLIP 流体仿真的绘制。 NeXus 2026.1 支持 Windows、Linux 和 macOS 上的 Blender 4.3+，以及 Windows 和 macOS 上的 Cinema 4D 19+。Beta 目前向任何持有 Insydium 产品许可证的用户免费开放；新的永久许可证售价为 £140，约合 $185，产品也包含在 Insydium 的 Cinema 4D 插件套装 Fused 中。

Sony FX5 实验室测试：滚动快门、动态范围与曝光宽容度

CineD 使用最终固件 V1.00 测试 Sony FX5，结果显示双增益可显著提高动态范围和曝光宽容度，但会增加滚动快门；5K X-OCN LT RAW 在测试中达到 11 挡曝光宽容度，10-bit XAVC S-I 则止于 9 挡。 在 5K 17:9 X-OCN LT、ISO 800 条件下，双增益开启时的滚动快门为 13.3ms，关闭后降至 5.6ms。开启后的数值约为关闭时的 2.4 倍，但仍低于文中对比的 Sony a7R VI 双增益模式 15.5ms，以及 Panasonic LUMIX S1II 的 27.5ms。 动态范围方面，5K X-OCN LT、ISO 800、S-Gamut.Cine／S-Log3 和双增益开启时，IMATEST 测得 SNR=2 下为 13.4 挡、SNR=1 下为 14.4 挡；关闭双增益后分别降至 10.6 挡和 12 挡，差距约 2.5 挡。FX5 在 ISO 4000 时测得 10.1／11.6 挡，在 ISO 12800 时为 9.1／11.2 挡，两个较高基础 ISO 的动态范围明显下降。双增益开关不会改变 S-Log3 高光削波的码值，因此现有 S-Log3 工作流可以保持兼容。4K 10-bit 4:2:2 XAVC S-I 在双增益开启时测得 14／14.4 挡，但频谱显示仍存在一定机内降噪；关闭后为 12／13 挡，同时保留 5.6ms 的滚动快门表现。 曝光宽容度测试使用 DaVinci Resolve 21 的原生 X-OCN LT 支持，通过 Camera RAW 控制调整曝光，并以 CST 转换至 Rec.709。测试以人物额头未调色亮度约 60% 为基准，可过曝 4 挡而保持红色通道未削波；此后逐挡欠曝并拉回基准曝光。X-OCN LT 在欠曝 6 挡、总计 10 挡宽容度时仍能保留颜色和可处理的细密噪声；欠曝 7 挡时噪声明显且出现横向条纹，但面部暗部颜色仍可恢复，CineD 因而将其计为 11 挡。欠曝 8 挡后，亮度噪声已无法在保留细节的同时清除。按 CineD 的测试排名，该结果略高于 ARRI ALEXA Mini LF 和 Panasonic LUMIX S1II，但仍低于达到 12 挡的 ARRI ALEXA 35。 同一宽容度流程下，XAVC S-I 在欠曝 5 挡、总计 9 挡时已出现偏粉色偏和较粗的块状噪声；欠曝 6 挡时产生大面积粉色彩噪与无法通过降噪消除的红色、粉色像素，因而被判定达到极限。其有效曝光宽容度比 X-OCN LT 少 2 挡，显示两种内录格式在严重欠曝恢复中的明显差异。

最新进展10月2日 16:08CineD收录Sony FX5测试数据

DaVinci Resolve 21.1.1 更新剪辑与音频功能并修复多项问题

Blackmagic Design 发布 DaVinci Resolve 21.1.1，在上月 21.1 大版本之后改进修剪编辑器、音频处理、Fusion 效果控制及多人协作稳定性，并带来常规性能与稳定性提升。修剪编辑器的查看器操作现可作用于全部选中编辑点，鼠标编辑支持音频预览，并可编辑纯音频片段；Windows 11 新增 USAC 音频解码支持，软件还支持 EOS R8 Mark II 的 CR3 RAW 解码，以及在 data burn 中显示源素材英尺和帧数。 本次更新改进 OGraf 动画的时长自适应尺寸与出场效果，新增 ApplyGradeFromDRX API 选项以将更改应用至所有节点层，并修复单个片段组合多个 Fusion 效果、前景合成模式片段转场、动态修剪循环播放、原始媒体方向与宽高比、字幕轨添加 Text+ 或 MultiText、OGraf 缓存及路径重新链接等问题。同步素材箱的多机位视图现显示记录时间码和帧，单查看器模式可使用多机位操作；更新还修复 Film Look Creator 的 Halation 控件和多人协作连接问题，并改善部分 R3D NE 素材的 NVIDIA 解码显存占用。 付费版 DaVinci Resolve Studio 21.1.1 增加用于快速导出、转录、场景切分检测、Smart Reframe 和字幕创建的异步 API，并修复竖屏时间线中自动字幕偶尔被裁切，以及 Windows 下从 AI Assistants 启动应用的问题。同步更新的 Fusion Studio 21.1.1 修复 sTrace Create、组合文本字段取消选择、Console 快捷键、双屏布局及 OGraf 相关问题，同时提升 Magic Mask 创建性能和整体稳定性。

华为发布 Mate90 系列、睿影 Z10 模块化相机及联名 DJI Osmo Pocket 4

华为发布 Mate90 系列手机、睿影 Z10 模块化相机及 HUAWEI × DJI Osmo Pocket 4，重点面向手机视频拍摄与素材传输。睿影 Z10 采用 1 英寸 50MP 堆栈式 CMOS 和 RYYB 彩色滤光阵列，配备等效 24–240mm f/2.0–4.5 电动变焦镜头，通过 HyperClick 接口连接 Mate90 Pro Max Collector’s Edition 或 Mate90 RS Ultimate Design；它依赖手机完成图像处理和存储，不能独立工作，且两个手机版本的模块不能互换。 Z10 支持 4K、1080p 和 720p 的 60或30 fps录制，以及 1080p 120、240和960 fps慢动作，提供 AF-C、AF-S、手动对焦、控制环和 77mm 滤镜螺纹，重量约 346g。规格未列出 24或25 fps、码率、编码和位深，也未公布滚动快门数据；手机本身支持 Log 视频与 HDR Vivid，但华为未说明这些功能是否适用于 Z10。有关镜头光学防抖的信息亦不一致，华为规格仅提到陀螺仪。 Mate90 Pro Max 自带 50MP 24mm f/1.4–4.0 主摄、40MP 13mm f/2.2 超广角和 200MP 89mm f/2.6 长焦，后置与前置摄像头最高录制 4K UHD。华为宣称主摄动态范围为 18 EV，但注明数据来自自有实验室，结果会随模式和环境变化，且未说明是否适用于视频。手机提供 512GB 或 1TB 存储且无存储卡槽；USB-C 支持 USB 3.1 Gen 1，但随附线缆仅为 USB 2.0。 联名 DJI Osmo Pocket 4 的新增部分是与华为设备联动。通过 DJI Mimo 配对后，HiShare 可将照片即时传至手机，并在相机关闭后传输视频；华为称 4K 素材可无损同步至手机相册，但未公布无线传输速度。该功能要求 HarmonyOS 7.0.0.107 SP6、DJI Mimo V1.7.0及相机固件 V01.04.12.14 或更高版本，相关固件预计从2026年10月中旬推送；相机电量须高于15%，手机也需保留足够空间。它还可作为华为手机直播的第二机位，并在指定条件下自动上传华为云，功能仅适用于华为硬件。 睿影 Z10 在中国售价 ¥5,999，Mate90 Pro Max 起价 ¥9,499，Mate90 RS 起价 ¥12,999，包含 Z10 和配件的 Collector’s Edition 套装售价 ¥19,499；HUAWEI × DJI Osmo Pocket 4 起价 ¥2,999。目前这些产品仅列于华为中国网站，尚未公布其他市场的供应计划。

Apple Studios VFX 员工在 12 比 0 入会表决后取得首份 IATSE 集体谈判协议

Apple Studios 的 VFX 员工在公司拒绝自愿承认工会后，通过美国国家劳资关系委员会选举加入 IATSE，并在发起工会行动两年多后取得首份集体谈判协议。协议为所有覆盖职务设定最低工资，并按照 IATSE 与 AMPTP《基本协议》的谈判结果逐年上调，同时保障最低工时、全部工作时间的报酬，以及节假日和连续第六、第七个工作日的加班待遇。 Apple 将为员工支付 Motion Picture Industry 医疗和养老金福利，并向固定缴款退休储蓄计划供款；医疗及退休供款追溯至 2026 年 1 月 1 日后的工作时数。协议还纳入 IATSE《基本协议》中的 AI 保护条款，并规定与剪辑团队相当的每日、每周工作间隔及休息保障、未按要求安排用餐休息时的补偿，以及片场危险工作条件下的额外报酬。 工会行动始于 2024 年 6 月，当时 Apple Studios 17 名内部 VFX 员工中的绝大多数签署授权卡，寻求 IATSE 代表。谈判单位涵盖六部 Apple 制作中的 VFX 制作主管、经理与协调员、制作艺术家、见证摄影机操作员、片场人员和数据管理员。2024 年 8 月共有 12 张选票投出，全部支持加入 IATSE。此前 Marvel Studios 与 Walt Disney Pictures 的 VFX 员工也已加入 IATSE，该工会随后为 Disney、Marvel 及 Avatar 系列的 VFX 员工谈成首份合同。

Fairlight Live 现场音频混音系统功能与工作流解析

Blackmagic Design 的 Fairlight Live 是面向演出、播客和广播等现场制作的软件混音系统，可在 macOS 或 Windows 上运行，并免费提供；它支持数千条音频通道、多种输出与编组总线、第三方 AU 和 VST 插件、Core Audio、ASIO 设备及 SMPTE 2110 工作流，也可处理环绕声和沉浸声。系统提供 IFB、mix-minus、通信、测试音和 AFV 等功能；配合部分 ATEM 多机位切换台时，AFV 最多支持 128 台摄像机。 Fairlight Live 可通过 USB、Thunderbolt 和 Ethernet 接入数字音频接口及调音台，并以 OSC 和 Mackie MCU 扩展外部控制。系统具有 Primary、Remote、On Air 和 Failsafe 模式，分别用于独立操作、远程分工、锁定远程操作以及由备用系统镜像主系统。每个项目以 Show 保存系统设置及相关音频文件；操作前需要配置混音、快照、通道与功能隔离遮罩等内容，界面可按需要定制并扩展到第二块屏幕。广播应用可调用 10 种常见响度计量标准。 Blackmagic Design 称其测试规模超过 2,000 条通道，网络用户也展示了向内置播放器和录音机录制 200 条以上轨道用于虚拟试音。原生通道处理包括六段 EQ、扩展器或门、压缩器和限制器；Chain FX 支持六个插件，通过四个插槽，每条通道或总线最多可插入 24 个插件。不过，大量通道处理、第三方插件和总线会消耗计算资源并可能增加延迟。声像控制覆盖 2D、3D 和球形空间，支持单声道、立体声、5.1、最高五阶 Ambisonics（5OA）及 Apple Spatial Audio Format（ASAF）。 可选的 Fairlight Live Audio Panel 提供 10、20 和 40 个电动推子，价格分别为 2,415、3,845 和 8,245 美元；每组 10 通道配一块大型触摸屏。12 个层级最多可将 480 条通道置于推子控制之下。面板还集成播放器与录音机、虚拟试音、输入独立录制、提示音播放器、快照、监听和对讲控制，并提供 XLR、USB、ST 2110 A/V 网络、控制及 HDMI 接口。10 推子型号支持电池供电，20 和 40 推子型号配备冗余电源；其钢制机身在巡演环境中的耐用性尚无实际检验结果。

Cinema 4D 2026.4内置MCP服务器，支持Claude与ChatGPT操作场景

Maxon在Cinema 4D 2026.4中加入内置Model Context Protocol（MCP）支持，让Claude Desktop和ChatGPT Desktop可依据自然语言指令，在艺术家当前的Cinema 4D场景中调用软件工具完成任务；该功能默认关闭，现已支持Windows和macOS，无需额外安装。其他兼容MCP的应用可能可以连接，但不在官方支持范围内。 Maxon称，这套实现面向程序化、迭代性和重复性工作，不用于生成式创作。可交由助手处理的任务包括整理数百个导入对象并建立一致层级、创建对象与材质变体、准备多通道渲染、组织场景，以及基础的3D摄像机跟踪、UV映射、绑定和动画。所有操作均通过Cinema 4D自身的工具和API在用户机器及场景内执行，结果保留为可检查、修改或撤销的原生Cinema 4D场景数据。 面向工作室和企业团队，Cinema 4D提供访问令牌、可配置权限和审计日志。连接默认在本地运行，与网络中其他机器协作需要另行选择启用；MCP服务器由适配器访问令牌保护。用户可限定助手能够调用的工具组并控制Python执行，每批MCP改动会分别记录在撤销历史中，相关命令也会写入本地审计日志。

Apple 发布 Final Cut Camera 2.4 与 Final Cut Pro 12.4，新增手动光圈、Clean SDI 输出和后期重对焦

Apple 发布 Final Cut Camera 2.4 与 Final Cut Pro 12.4：前者重新设计界面，为 iPhone 18 Pro 系列加入可变光圈手动控制、光圈优先和快门优先模式，并随 iOS 27 增加视频示波器、SDI Clean 输出与 genlock 偏移；后者可对 iPhone 18 Pro 或 iPhone Duo 拍摄的普通视频应用 Cinematic mode 效果，在后期调整焦点和景深。 Final Cut Camera 2.4 将快门角度、ISO、白平衡等设置改为更便于访问的界面，录制时显示 tally light，双指轻点可隐藏控制项。曝光与对焦辅助新增 false color、阈值可调的 clipping indicator，以及灵敏度可调的 focus peaking；格式页面可集中设置分辨率、帧率、codec 和色彩空间。iPhone 18 Pro 和 iPhone 18 Pro Max 的 48MP Fusion Main camera 配备六叶机械光圈，在 24mm 等效焦距下列有 f/1.48、f/1.8、f/2.8 和 f/4.0 四档。手动模式可分别调节光圈、快门和 ISO；光圈优先由应用调整快门与 ISO，快门优先则固定快门角度或速度，由应用调整光圈与 ISO，两者均保留 EV 补偿。 作者指出，f/1.48 至 f/4.0 的跨度略低于三挡，明亮外景若保持 180° 快门仍可能需要 ND。Apple 文档没有说明光圈拨盘是否提供四档之间的数值，也未说明录制过程中如何改变光圈。CineD 尚未取得 iPhone 18 Pro 评测机，因此没有测试这些行为；文中 Final Cut Camera 2.4 截图均来自 iPhone 17 Pro。 iOS 27 或 iPadOS 27 下新增的示波器包括 histogram 和 RGB Parade，文档未列出仅亮度 waveform 与 vectorscope，作者检查设置时也未找到。False color 以 0–100 IRE 映射亮度；zebra、clipping 和 peaking 需要 A13 Bionic 或更新芯片。SDI Clean 需通过 USB-C 转 HDMI 适配器及 HDMI 转 SDI 转换器输出，面向外部录制、metadata 输出和低预览延迟，要求 iPhone 17 Pro 或更新机型及 iOS 27；Apple 未说明其 metadata 内容、支持的输出格式和帧率。HDMI Clean 提供与录制设置无关的 4K 或 1080p 预览质量输出，Apple 建议两种外部输出均将应用色彩空间设为 SDR（Rec. 709）。 Final Cut Camera 2.4 还为 genlock 增加 frame delay，可按 subframe 或 microsecond 调整快门触发相对输入参考信号的时序，用于补偿 genlock 显示设备或其他摄影机的延迟，包括让摄影机曝光与 LED 墙刷新相位对齐；该功能同样要求 iPhone 17 Pro 或更新机型及 iOS 27。 Final Cut Pro 12.4 可为 iPhone 18 Pro 或 iPhone Duo 拍摄的普通视频加入 Cinematic mode 效果，Apple 明确列出 ProRes 与 Apple Log，但未提及 ProRes RAW。该功能要求 macOS 27，首次使用时需联网下载一次分析模型，之后可通过 Video inspector、时间线上的 Cinematic Editor 和 viewer 控件设置焦点、切换主体，并使用 AF Tracking Lock 或 AF Lock。对于默认采用 HDR 录制的素材，Apple 建议使用 Wide Gamut HDR（Rec. 2020 HLG）资料库和项目。Final Cut Camera 2.4 已作为免费更新在 App Store 提供，Final Cut Pro 12.4 for Mac 也已发布；后者应用本身可运行于 macOS 26.6 或更高版本。

Kraxton Labs 发布 AAF Sync，自动完成 Pro Tools 新旧剪辑版本套底

Kraxton Labs 发布独立应用 AAF Sync，通过比较新旧画面剪辑的 AAF 元数据，自动为已经开始声音编辑的 Pro Tools 工程执行版本套底，无需参考视频、EDL 或音频分析。软件按片段名称和源时间码识别保持连续的区块、新增素材、删除片段及冲突，并在改动工程前显示带有新旧时间码和帧偏移量的变更清单；用户可搁置、拆分、合并或微调区块，并跳转到两个版本中的对应位置。 AAF Sync 通过 Pro Tools 脚本接口驱动当前打开的工程，一次性在全部轨道上按区块重建时间线。旧版剪辑会暂存到最后一个片段之后的下一个整点，片段增益、淡化以及 aux、master 和 VCA 轨道上的音量、声像、静音、发送与插件自动化随区块移动。新版本新增的素材会同步导入工程底部的 rescue tracks，并裁切至套底产生的空隙；每处衔接、插入和删除还会添加颜色标记及帧偏移量。用户可为各区块设置头尾余量，新增接点和空隙边缘的淡化采用工程师自己的 Pro Tools 预设。 执行后，软件会重新读取工程并按计划核对每个片段，只有审核通过才清除暂存的旧剪辑。它不直接读写 Pro Tools 工程文件，也不修改或重新渲染媒体；运行过程带日志且可恢复。软件还支持多卷项目、以 Media Composer 变更清单交叉核验、在元数据不可用时使用 guide-track 模式，以及导出 CSV 变更清单，并会检查高帧率、drop-frame timecode 和可能破坏同步的嵌套序列。 AAF Sync 接受 Media Composer、Premiere Pro、DaVinci Resolve 和 Pro Tools 导出的 AAF，要求同一台电脑运行 Pro Tools 2024 或更高版本。系统要求为 macOS 13.3 Ventura 或更高版本，兼容 Apple Silicon 与 Intel，或 Windows 10、Windows 11 64 位；最低内存为 8GB，建议 16GB。软件现已提供，2026 年 10 月 31 日前首发价为 249 美元，之后恢复为 399 美元；采用一次性付费的终身许可证，并提供 10 天免费试用。