《Resident Evil》制作视效总监 Alessandro Ongaro 拆解影片视效制作

制作视效总监 Alessandro Ongaro 介绍了新版《Resident Evil》如何结合外景实拍、实体特效与数字视效，塑造可信且贴近现实质感的恐怖世界。影片从筹备到最终交付历时13个月，共934个剪辑，其中715个包含视效，占全片76%；Weta FX主要负责生物与复杂动作，UPP承担大量隐形视效、Cyberscanning、Lidar及警车事故，Wylie Co. VFX负责主摄影后的后期预演并参与最终镜头，Lola VFX处理Pedestrian的部分化妆修复，Francesco Panzieri担任内部合成师。

开场约25分钟大多在布拉格周边森林和乡村夜间实拍。剧组为维持积雪连续性使用约36吨、约3500袋纸质人造雪，部分区域改用更逼真的镁基人造雪；进入后期后，许多镜头仍需数字替换或加强地面积雪、脚印与降雪。农舍上层以数字方式扩建，隧道入口及离开隧道时的景观由视效创建，内部则在布拉格郊外一条废弃隧道实拍。警车翻滚原计划采用实体特技，但因翻转、轨迹和停车结果不理想，最终由UPP以全数字车辆和全CG环境重做，再与外景及摄影棚拍摄的追逐段落衔接。

感染犬在变异前尽量使用真实的比利时马里努阿犬拍摄，包括追逐、吠叫和从木墙裂口探头；剧组以带开口的蓝色板替代部分墙面，后期重建断裂木材。Legacy Effects提供早期概念，制作团队还扫描了真犬，以便数字头部匹配真实动物。犬脸裂开时，画面从实拍动物过渡为全数字头部，通过先建立真实动物的动作与环境互动来增强变异的冲击。

不断吸收人体的Pedestrian最初也测试过体操运动员和表演者组合，但这些测试呈现出多人协作感，无法表现身体真正融合成单一生物的运动，因此成片采用Weta FX制作的数字生物。团队将其演化划分为Stage 0至Stage 5，各阶段随吸收新人体而改变解剖结构、重心、肢体和运动方式，同时始终保留最初人物红白相间连衣裙的一部分作为视觉线索。该生物没有固定的正面、背面或朝向，可依靠不同肢体与触手滚动、攀爬和抓取；触手也被设定为感染生物反复出现且具有实际运动功能的特征。

高潮中的Bryan生物保持双足、双臂和双腿的人形基础，背部则生长出由人体结构与触手组成的巨大体块。Austin Abrams在Eyeline配有200多台机器人摄影机的体积捕捉棚中完成表演，系统生成时间一致的动画纹理网格；Weta FX再利用具备完整面部绑定的数字Austin保留其表情，并完成身体、服装、附加解剖结构和触手的动画与模拟，使Bryan争取解药的动作与生物攻击科学家的行为同时存在。

通往医院的街道段落在布拉格受控街区拍摄约三个夜晚。特技与特效部门从屋顶释放约60公斤重的袋子模拟感染者坠落，并让车辆车顶内陷、玻璃破碎，同时释放血液和黏液；Weta FX则制作所有屋顶奔跑及跳落的数字感染者，使其落点与实体撞击严格对应，并补充CG血液、肢体、碎片、建筑、医院、降雪和气氛。摄影采用Sony VENICE与Rialto延伸系统，使轻量化摄影机靠近Austin Abrams移动拍摄；旋转镜头保护器造成的街灯眩光随后在后期修正。Raccoon City大部分城区取自布拉格实景并按需扩展，医院则参考伦敦一座真实医院的模块化建筑设计，加入由高架连桥连接的双塔，并与实体搭建的连桥布景结合。拍摄期间最低温度降至零下17摄氏度。