创作者谈 AI：它代表未来，但使用时必须对受众保持透明

在 TheWrap 于周二举行的首届 AI Creator Day 上，多位创作者认为，AI 已成为无法回避的行业趋势，其提高创意变现能力和扩大受众范围的潜力值得探索，但使用者必须向受众保持透明，并面对粉丝抵触与应用边界尚不清晰的问题。身兼创作者、喜剧演员和配音演员的 Vincent Marcus 表示，他已在为配音工作可能消失做准备，因此全面投入 AI；他参与为 AI 社交平台 Cantina 的生成式机器人角色配音，希望借此将创意转化为收入。YouTube 创作者及 MOLO Fertility 创始人 Rebecca Zamolo 则强调，应承认行业正在向 AI 发展，并坦诚告知受众如何使用它。

文章列举了 AI 进入创作者工作流的多种路径：通过 Cantina 等第三方公司，直接使用 ChatGPT、Claude，或采用社交平台内置工具。YouTube 的 AI 工具可对标题和缩略图进行 A/B 测试；Ask Studio 是熟悉创作者频道的专用 AI 智能体，可辅助数据分析。TikTok 的 Symphony Creative Studio 支持文本生成视频、图像转动画和数字化身；Instagram 的 Muse 则用于管理工作流、分析账号活动和规划内容。

Zamolo 与丈夫 Matt Slays 表示，AI 配音扩大了其 YouTube 频道的国际覆盖面：美国受众占比在一段未说明具体长度的短时间内由 65% 降至 35%，反映海外观众比重上升。Slays 认为，这使团队无需投入同等程度的工作便能显著拓展市场。不过，他们仍在测试哪些 AI 用法可以被接受；当应用越界时，观众通常会在评论区指出，这种反馈也构成学习正确使用 AI 的过程。

与会者对“AI 创作者”标签态度较为务实。Destorm Power 认为创作者无法决定外界如何称呼自己，Bernie Su 则表示规则正在改变，只能继续创作并观察观众反应。多名参与者同时反对“AI 必然扼杀创造力”的看法：Cantina 合作伙伴高级总监 Katherine Rundell 主张，技术让更多大胆构想得以实现，因此创意在 AI 时代反而更重要。上述观点来自会议讨论及个别创作者案例，并不构成对所有 AI 工作流或受众反应的普遍验证。