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《Spider-Man: Brand New Day》制作视效总监 Jerome Chen 详解近 2000 个视效镜头的制作

《Spider-Man: Brand New Day》制作视效总监 Jerome Chen 详解影片近两年的视效制作，成片包含略少于 2,000 个视效镜头，而后期周期只有 26 周。团队希望恢复早期《Amazing Spider-Man》电影强调的摆荡物理感、纽约城市质感和更具触感的画面，并以实拍、特技、实体破坏、数字角色及全 CG 环境之间的平衡维持可信度。 影片大量使用预演，但用途不止于动作和机位设计。Chen 将美术指导 Charlie Wood 的布景资产直接纳入预演，并与摄影指导 Brett Pawlak 设计灯光；多数供应商使用 Unreal Engine 制作带灯光和纹理、接近观众试映质量的预演。由于其中采用真实布景设计和场地几何，它还能帮助灯光、置景、群众调度和摄影等部门提前判断空间与实体布景限制。主要摆荡镜头由 Sony Pictures Imageworks、ILM 和 Framestore 分担，团队统一了蛛网锚点、重力与动量反馈、身体接触建筑以及略带滞后、失焦和晃动的摄影语言，避免角色像在空中飞行或镜头像过度完美的 CG 摄影。 第一人称镜头采用两种方法。一类使用配重式 Cyclops Cam，将摄影机置于真实眼位，Tom Holland 可亲自通过转头、迟疑和预判完成表演，Cantina Creative 再叠加 HUD 图形；另一类完全以 CG 制作，需要宽视野、密集环境细节和足够长的移动距离。团队有时会夸大穿越环境的距离来增强速度感，因此即使十秒镜头也可能需要规模庞大的数字纽约。 由于主摄影组没有前往纽约，街景主要由英国外景、Pinewood 实体外景场和数字延伸共同构成。团队在 Manchester、Liverpool 和 Glasgow 寻找可保留街面及建筑一至两层的地点，再移除暴露英国特征的道路、路口和标线，并加入纽约的交通灯、消防梯、报箱及消防栓。空中摆荡镜头则参考纽约航拍，研究建筑细节、室内灯光色彩、窗户分布、反射与大气纵深。多数实拍使用 ARRI Alexa 265，动作摄影部分使用 RED V-Raptor；高细节城市、阴天软光和大量反射几何使部分纽约渲染成为 Imageworks 处理过的最重任务之一。 Hulk 与 Spider-Man 的战斗约用一年开发，ILM London 负责相关角色与破坏工作。团队扫描实体布景以重建可破坏的数字副本，最终序列在实拍特技、实体破坏、数字 Spider-Man、数字 Hulk 和全合成环境之间连续切换，有时同一镜头内也会完成真人与数字角色的交接。Spider-Man 面罩眼片由 RISE 开发动画流程；测试发现持续模拟人眼运动会分散注意力，因此成片更多保持明确姿态，只在叙事需要时改变形状，并在可见 Tom Holland 真实眼睛或肢体表演已经足够时保留原始摄影。Chen 将可信度归结为多种技术的累积效果，包括选择观众不易察觉的数字替身切换点，并适量加入抖动、污迹、失焦、镜头像差和不完美构图等摄影痕迹。