影视技术日报 · 2026 年 11 月 6 日 · 星期五
影视技术日报
Avid 发布 Pro Tools 2026.11
Pro Tools 2026.11、Logic Pro 13 与 Cubase 16集中更新,音频分轨和编辑工作流成为共同重点。iZotope Photon则以本地GPU运行模型,实现音轨分离与录音降噪,无需上传素材。
摄影与现场制作
DJI Osmo Pocket 4P 固件 V01.02.1149 增至 18 倍变焦并改善镜头切换
DJI 开始为双镜头 Osmo Pocket 4P 推送约 1.1GB 的免费固件 V01.02.1149,将照片和视频模式的最大变焦由 12 倍提高至 18 倍,并改善广角与长焦镜头切换、60mm 长焦画质、ActiveTrack,以及 Wi-Fi 直播、DisplayPort 和 UVC 网络摄像头输出画质。更新还加入 Stage、Sunset 两种场景预设、Intelligent Highlight 和休眠状态下通过 DJI Mimo 浏览及下载素材的功能。 18 倍变焦约相当于全画幅 360mm,但只有从 20mm 广角切换至 60mm 长焦的部分属于 3 倍光学变焦;长焦端通过传感器裁切达到 6 倍,此后均为数字放大。18 倍不适用于 Panorama、Slow Motion 或 Timelapse。长按变焦键会直接推进至 18 倍,目前不能设置上限。固件针对 3 倍切换时可见的亮度跳变进行调整,早期用户反馈称切换痕迹较难察觉;DJI 还称 60mm 长焦在 4K/30p 下的画质和锐度有所改善。 Stage 预设面向高反差、聚光灯照明的演出环境,自动设置相关相机参数。Intelligent Highlight 可在录制时自动标记高光时刻,也可在回放时手动标记并通过 DJI Mimo 分享。文章指出版本信息仍有疑点:DJI 的发布视频写明 18 倍变焦需要 01.02.12.01 或更高版本,但当前推送版本为 V01.02.1149;同一视频提到 ActiveTrack 9.0,发布新闻稿则列为 ActiveTrack 8.0,DJI 尚未确认此次更新是否升级至 9.0。 安装前需将 DJI Mimo 更新至最新版,保证相机电量高于 20%,开启手机 Wi-Fi 和 Bluetooth 后连接设备并按提示操作。电池手柄或 Fill Light 应保持连接,直至相机确认更新完成,因为固件也会应用到这些附件。Osmo Pocket 4P 未通过美国官方渠道销售,进口到美国的设备可以获得固件更新,但不含美国保修。
Canon 宣布 EOS C400、EOS C80 与 EOS C50 固件更新,扩展 Cinema EOS 制作功能
Canon 宣布为 EOS C400、EOS C80 和 EOS C50 推出新固件,新增用于多机匹配和 LED volume 拍摄的 Multi-Matrix 色彩控制,并扩展广播、虚拟制作、自动对焦和按键自定义功能;EOS C50 还将获得 Speedlite 闪光灯支持。更新将于 2026 年 12 月起通过 Canon Europe 支持页面免费下载。 三款相机均支持 Multi-Matrix,可分别调整选定色彩轴的颜色与饱和度,以匹配多机画面并配合 LED volume 的色彩管线。Canon 尚未说明可调色彩轴数量,也未确认能否通过远程控制软件调节。广播与虚拟制作相关变化还包括改进焦点及变焦编码器的 CV metadata、在 Canon Log 2 或 Canon Log 3 下调整 Black Level、为焦距超过 1000mm 的镜头提供防抖支持,以及在 Slow & Fast 模式中输出音频;新闻稿未注明这些功能分别适用于哪款机型,具体范围需以 12 月发布说明为准。 EOS C400 与 EOS C80 将在 Slow & Fast 模式的 60至120p 范围内支持更多自动对焦帧率,包括 72p、75p、90p 和 96p,并改进 Base ISO 与风扇状态等屏幕信息。EOS C50 可通过 Multi-Function Accessory Shoe 支持兼容的 EL 系列、EX 系列 Speedlite、Macro Lights 和 Speedlite Transmitters,但完整兼容型号尚未公布。三款相机还将扩大 RF 镜头按钮、控制拨盘和自定义按钮的功能分配范围,包括自动对焦、数字增距、传感器模式及曝光设置。
Sony FX6 发布固件更新 Ver. 6.02,修复双卡同步录制停录问题
Sony 发布 FX6 固件更新 Ver. 6.02,修复双卡同步录制时的罕见问题:当一个媒体卡槽发生错误,另一个卡槽的录制也可能随之停止。 升级数据须存入 SDXC 或 CFexpress 卡并插入相机卡槽 B,随后在 Maintenance 菜单依次选择 Version、Version Up 和 Execute;更新约需 8 分钟,具体时间取决于当前及目标版本,成功后相机会自动重启。更新时系统会提示使用 AC Adaptor。若黑屏持续 15 分钟或更久,应关闭相机并重新连接电源后从头升级;问题持续时需联系 Sony 服务代表。
Atomos 为 Shinobi 7 II 发布 AtomOS 11.08.01 固件更新
Atomos 为 Shinobi 7 II 发布 AtomOS 11.08.01 固件更新,新增对 Canon EOS C50、EOS C80、EOS C400,以及 Z CAM E2、E2-M4、E2-F6 的以太网摄影机控制支持。连接后,用户可通过 Shinobi 7 II 进行摄影机控制和触控对焦;详细设置步骤见 www.atomos.com/product-support/?parent=shinobi。Shinobi 7 II 4K HDMI HDR 监视器售价为 499 美元。
Focus Check 第141期讨论 HONOR ARRI 手机、Sony RIALTO 65 与 Vimeo 付费墙
Focus Check 第141期汇集 CineD 两位主持人从洛杉矶 HONOR × ARRI 发布会和 Pinewood Studios Sony 演示现场带回的观察,重点讨论 HONOR Magic Pro Max、Sony RIALTO 65,以及 Vimeo 限制旧免费账户访问历史视频的问题。节目画幅也从 2.67:1 改为 2:1,以改善手机观看体验。 HONOR Magic Pro Max 内置 ARRI LogC3 与由双方共同开发的色彩管线,ARRI Cinema 模式可在 24mm 和 85mm 摄像头上录制最高 10-bit 4K 60p,不支持 RAW,基础 ISO 为 160,可拍摄 Log 或直接套用观感,并提供峰值对焦和假色。Johnnie 搭配 SmallRig 兔笼、ND 与 Blazar 变形宽银幕转接镜拍摄,认为其色彩非常接近 ALEXA 素材;他同时发现防抖无法完全关闭、24p 回放偶尔显示为 24.01,且照片模式不能使用 ARRI 观感。该机将于 2027年1月进入欧洲及亚洲部分地区,不在美国销售,价格略高于 €1,000。ARRI 还向现场记者表示,没有推出 $10,000–15,000 档位摄影机的计划。 Sony RIALTO 65 是供 VENICE 2 使用的 65mm 延伸系统,采用单片、非拼接的 53.75 × 35.83 mm 感光器,面积约为全画幅的 2.2 倍,支持 9.6K 3:2 Open Gate,双基础 ISO 为 2,500 和 10,000。感光器位于分离式机头内,机头不带镜头卡口,需使用第三方转接件;11 片插入式 ND 的信息可写入元数据。其售价为 €72,000,约 $80,000,计划于 2027年上半年出货,但仍需配合自带感光器的 VENICE 2。Nino 因此质疑为何不提供无感光器的主机,并将大尺寸感光器的滚动快门表现留待实验室测试。 节目还介绍了 PIXBOOM Spark 工厂参访。这款 Super 35 全局快门摄影机可用 4K 拍摄 1,000 fps,并直接写入 2.5 TB SSD,无缓存设计,当前价格约 $14,000;CineD 同时披露正与 PIXBOOM 开展付费合作。关于 Vimeo,CineD 一名同事自 2008 年上传的内容因旧免费账户仍受 5 GB 上限约束,超额视频无法播放、嵌入、编辑或下载,除非付费或公开视频并关闭嵌入。主持人据此建议及时下载素材、采用 3-2-1 备份规则,不要把视频平台当作档案库。 其余话题包括 Sigma fp2、触屏 MacBook Pro、M6 Mac、Apple Creator Studio、Instagram 长视频计划、Nikon 业绩与三款 AI 剪辑工具,以及 Feiyu、Sony、Cooke、Thypoch、Hollyland、Accsoon 和 SmallHD 等厂商的硬件消息。节目由 Hollyland 赞助,并以 Fujikina NYC、Riedel RefCam、GoPro 近摄滤镜、Eurocine 2027 和 speed ramp 拍摄建议收尾。
视效与动画
Maxon 秋季更新推出 Cinema 4D Scatter 与 Liquid FX 等功能
Maxon 发布秋季更新,为 Cinema 4D、ZBrush、Redshift、Red Giant 和 Autograph 推出 2027.0 版本;更新于 10 月 14 日公布并开放使用,重点涉及密集环境搭建、流体模拟扩展和应用间工作流。 Cinema 4D 新增 Scatter System,可分布植被、岩石和碎屑等对象,并提供聚类、过滤与变换控制;该系统连接 MoGraph,可通过 Fields 和 Effectors塑造及动画化分布。Liquid FX 可在现有液体模拟上生成会随之响应的泡沫、喷溅和气泡。ZBrush 新增支持 UDIM 与纹素密度的 UV Editor,以及用于保存和调用遮罩、Polygroups 等配置的 Selection Sets;iPad 版加入 Spotlight 和非破坏性 3D Layers。 Maxon 称,Redshift 调整后的内存架构与交互更新可缩短场景变化到渲染反馈之间的延迟,并加入在渲染时生成的程序化毛发、纤维、织物和针织材质;这些均为开发者声明,并非独立性能测试结果。Red Giant 为 After Effects 增加 AI 重打光工具 Scene Light,Maxon Noise 则把 Cinema 4D 风格的程序化噪波引入 Universe。Autograph 新增可选的 Model Context Protocol 服务器,用于连接受支持的 AI 工具,同时可通过 Cinema 4D 直连功能复制受支持的 3D 元素、摄影机、灯光和动画。
Wētā FX 如何为真人版《Moana》打造海洋、熔岩与岛屿
Wētā FX 为 Disney 真人版《Moana》制作了 441 个 VFX 镜头,包括第三幕大部分内容、风格化序章、风暴及影片各处的部分段落。动画主管 Anneka Fris 与视效主管 Stephen Unterfranz 介绍,核心挑战是把 Catherine Lagaʻaia 和 Dwayne Johnson 等真人演员置于高度风格化的数字世界中,同时让演员、海洋、云层、熔岩和岛屿看起来像在同一套摄影逻辑下完成。 项目于 2023 年初进入 previs 和 techvis 阶段。水上独木舟镜头使用安装在运动基座万向台上的全尺寸实景独木舟,并在大范围蓝幕环境中拍摄;Wētā FX 预先生成独木舟随模拟海面运动的资料库,为演员提供真实的升降和摇摆,再把这些运动连接到数字海洋。摄影机也需遵循同一套海面动力,而不能像独立漂浮在虚拟空间中。第三幕上方采用可艺术指导的体积云层,云的密度、运动和开口均可调整,使明暗变化能够配合场景情绪。 Te Kā 的制作把动画、特效模拟与灯光紧密结合。动画师通过简化角色控制器设定肢体、体量及情绪温度,特效团队再据此模拟表面流动、结壳、破裂和重组;部分模拟耗时数日,但艺术家仍可控制结壳、熔融及高温区域之间的变化。由于 Te Kā 本身也是移动光源,团队为演员加入闪烁的熔岩光,并以轻微热浪连接实拍与数字环境,同时把最强畸变限制在画面边缘,避免 Moana 看起来身处无法生存的温度。 具有表演能力的海洋先由基础形态与动作节奏传递好奇、担忧和玩闹,再加入泡沫、雾气与涟漪。风暴镜头则先建立大范围海面模拟,由动画调整独木舟运动,再让次级模拟响应修订后的动作;团队还控制平滑水面与破浪含气内部的转换,并用水花、雨滴撞击和冠状飞溅表现尺度与重量。 Maui 的实拍肌肉服提供体型和纹身,但数字角色必须在贴合 Dwayne Johnson 身体的同时呈现更宽厚且自然的解剖变形,尤其要处理真人跳跃转为数字替身、再变成巨鹰的连续动作。定制动作捕捉中,表演者被悬吊和牵引,为动画师提供可进一步夸张的物理起点;巨鹰除具备鸟类结构,还要保留 Maui 的自信和玩闹感。 Te Fiti 的再生则要求身体从岛屿中形成并重新融入地貌,同时承载森林、土壤和植被冠冕。团队用冠冕的几何代理帮助动画师提前判断最终树木占据的体积,并让部分地貌随身体经过而起伏,另一些植被跟随角色运动或遮蔽其入地转换。整体流程让动画、模拟和灯光持续交换信息,使表演意图与物理效果最终统一在同一画面中。
《Resident Evil》的行人怪、变异 Bryan 与生物特效如何制作
制作 VFX 主管 Alessandro Ongaro 与 Wētā FX 拆解了 Zach Cregger 执导的《Resident Evil》如何结合实体生物特效和数字 VFX,完成行人怪、变异犬、Puker、变异 Bryan 等生物及大规模环境效果。项目在布拉格拍摄,从筹备到交付历时 13 个月,共有 708 个 VFX 镜头;Legacy Effects 制作实体生物和假体,Wētā FX 负责主要数字生物与环境工作,UPP、Wylie Co. VFX、Lola Visual Effects 和 Eyeline 分别承担部分镜头、后期预演、化妆修复及体积捕捉。 团队尽量从现场实体效果出发,再按表演和镜头需求进行数字替换或增强。拍摄时使用了 36 吨纸雪,但由于外观不够真实,画面中几乎所有地面积雪最终都换成 CG,部分飘雪则结合实拍雪花、合成系统和 FX 模拟完成。变异犬在面部裂开前由两只 Belgian Malinois 实拍,第二次吠叫时过渡为 Wētā FX 的全 CG 生物;用于拉扯 Bryan 的触手同时采用 Legacy 制作的橡胶触手、现场绳索和 CG 覆盖,以保留真实的受力、阴影和接触关系。 由多具人体融合而成的 Pedestrian 最初尝试让杂技演员绑在一起翻滚,但无法实现持续变形、复杂连接和环境互动,最终主要采用 CG。Wētā FX 先把通用男性和女性角色绑定组合起来进行动作测试,再按镜头构建三人、五人等不同版本。动画师先让整体旋转前进,再逐一设计肢体如何支撑重量、抓取墙面或撞击物体;肌肉和服装模拟在主动画之后加入。由于物理辅助工具 Ragdoll 不便于反复修改,成片中的 Pedestrian 几乎全部采用关键帧动画。灯光设计则通过车灯、巷道明暗和医院轮廓光让生物间歇显现,并持续露出红裙,帮助观众辨认其与开场被撞女子的关联。 其他生物同样采用分层方案。RV 女孩只在演员脸上设置少量标记并使用见证摄影机,尖叫时才由数字裂脸接管;重达 2,000 磅的 Fat Man 是从洛杉矶分件运到布拉格组装的实体木偶,腹部破裂由现场操控,Wētā FX 仅替换老鼠涌出时的腹部。Puker 使用实体面具表演,近景则进行完整数字面部替换。产房中的变异婴儿以 Legacy 木偶为基础扫描和重建,因实体手指难以完成所需动作,部分镜头连同摇篮一起完全数字重制。 通往医院的街道段落用实体坠落物为演员表演和撞击效果提供基础。团队在两个夜晚投下 50 多个约 60 公斤的袋子,并让车辆车顶配合撞击内陷;Wētā FX 随后加入 107 个坠落的 CG 人体及对应飞溅效果,同时保留效果较好的实拍撞击。该段还运用机器学习深度估计系统在合成阶段控制雪的密度、湍流和风向。摄影采用 Sony VENICE 与 RIALTO 延伸系统贴近 Austin Abrams 跟拍,镜头前的 spinner 产生了街灯伪影,后期还需逐一修复。 变异 Bryan 的制作从化妆和假体逐渐过渡到全 CG。Wētā FX 将数字替身跟踪到 Abrams 面部,以 2.5D 方式添加肿块,并在剧情调整后替换眼睛及眉眼表演,使角色呈现更困惑的状态。主摄影结束后,Eyeline 使用超过 200 台机器人驱动摄影机的体积捕捉舞台重新记录 Abrams 的表演,输出带纹理的动画网格。Wētā FX 将这些数据作为面部形状、动作和绑定匹配的参考,最终的变异角色仍由数字替身、动作捕捉与大量关键帧动画完成。
《Being Heumann》导演 Sian Heder 拆解影片拍摄与后期制作
导演 Sian Heder 详解《Being Heumann》如何通过排练、游击式多机位摄影、实景搭建、VFX、剪辑、声音与调色,重现 Judith Heumann 领导的 1977 年旧金山 504 静坐抗议。影片有大量残障非职业演员与资深演员共同演出,剧组开拍前排练两周,让演员在涉及搀扶、如厕和就寝等亲密协作的场景中建立信任。 影片在多伦多拍摄。剧组在摄影棚侧面开出三个洞,把棚内联邦大楼大厅与室外广场布景连接起来,实体搭建约 15 英尺高的外墙,其余空间由 VFX 补全。视效总监 Yuval Levy 与美术指导扫描了旧金山真实建筑和广场,并依照实际尺寸制作 3D 模型。难点在于影片追求自由、松动的真实电影式摄影,而非为复杂视效锁定机位;抗议人群的身体特征又高度具体,无法简单重复素材扩充群众,因此 The Artery 需要在有限预算下构建真实且不显眼的数字环境与人群。 剪辑师 Geraud Brisson 在拍摄期间于洛杉矶同步剪辑样片。剧组经常以三台手持摄影机置身约 200 人的群众场面,积累了大量不可预判的瞬间。后期既要从素材中寻找人物表情和动作,又要维持 Judy 的主角线、照顾群像人物弧线,并避免静坐场景产生停滞感。团队通过提前离开尚未结束的场景、从已经开始的动作切入,以及在运动与静止之间调整节奏,使观众与楼内人物同步获得信息。集会与冲入大楼的段落因涉及音乐、多人线索、混乱感和事件机制而反复重剪;两段各一小时且不中断拍摄的证言素材,则被提炼为能代表人物情绪的短暂时刻。 声音方面,Onnalee Blank 面对单场可达 25 人的画面,安排大量 ADR 和后期录音,以补足无法在现场完整收录的画外对话,并将众多声音混合成有人群生活感的空间。作曲家 Francesco Le Metre 避免煽情的残障叙事套路,以复杂的独奏弦乐和不同节拍的打击乐表现 Judy 同时筹划多套方案的思维,而非采用膨胀式管弦乐。DI 在 Company 3 由调色师 Joseph Bicknell 与摄影指导共同完成,团队没有用大量颗粒营造怀旧的 1970 年代外观,而以鲜活、落地的色彩让历史事件呈现为正在发生的现场。
2027年奥斯卡短片竞争者《Busy Bodies》导演拆解印刷动画制作
Kate Renshaw-Lewis 在采访中拆解动画短片《Busy Bodies》的制作方法:影片融合手绘动画、喷墨印刷与丝网印刷,每帧缩至约 1.5 英寸后印出,再放大用于银幕呈现;该片凭借 Slamdance 动画短片评审团大奖获得奥斯卡参评资格。影片由 Renshaw-Lewis 编剧、导演并负责动画,Eric Ackerman 通过 Ackzilla Entertainment 制作。 影片从印刷媒介出发构建叙事。Renshaw-Lewis 受食品包装上的“made by hand”贴纸、运输鲑鱼越过水坝的 salmon cannon tube,以及 Rube Goldberg machines 启发,将日常用品背后的生产机制转化为微型工人在巨大手掌监督下制造一次性物品的工厂。印刷段落在循环中逐渐劣化,用物理变化强化机械流程的不安感。 视觉设计受到印刷条件直接约束。喷墨部分采用独立色彩通道,丝网印刷则需为每种颜色分别制版,因此色板受到限制;背景线条也要逐帧重印,细微偏差产生类似 animated boils 的节奏。为让一张纸容纳 20 帧,她把每帧缩至约 1.5 英寸,放大后纸张纹理成为影片视觉语言的一部分。她还使用 Photoshop 的 contact sheet automation 功能处理印刷动画和接触表,并在制作前建立结构化思维导图与分镜。 声音主要取材于洛杉矶 Vintage Synthesizer Museum。Renshaw-Lewis 与 Arius Ziaee、Alex Edgeworth 连续两小时录制素材库,再采样构成配乐,同时加入键盘、单簧管和簧风琴。Foley 与声音设计还使用吸尘器、枕头、倒水、金属片、老式按钮及宠物兔咀嚼干草等录音;微型工人逃散时的脚步声,则来自手指敲击小木片的 ASMR 式录音。她将 Foley、声景与音乐混合,以细微而阴暗的声音抵消画面的可爱感。
虚拟制作
Dark Slope计划在温哥华North Shore Studios新建虚拟制作舞台
Dark Slope公布计划,将在温哥华North Shore Studios建设并于12月启用一座新的LED虚拟制作舞台。该舞台位于拥有八座影棚的园区内,将配备LED屏幕、动作追踪摄像机、计算机硬件、吊挂系统和桁架,用于在片场实时完成视觉效果工作。 新舞台将重新利用原Pixomondo在温哥华和多伦多虚拟制作舞台的资产,其中包括已关闭并拆除的PXO Clara温哥华舞台设备,以及原PXO Clara在Pinewood Toronto Studios运营的舞台资产;后者曾用于《Star Trek》系列电视剧和《The Handmaid’s Tale》的虚拟制作拍摄。此前,Sony于2026年3月公布关闭Pixomondo、将VFX工作集中至Sony Pictures Imageworks的计划,Dark Slope随后收购了Pinewood Toronto Studios的Pixomondo舞台及其温哥华舞台的部分资产。 Dark Slope此前已为《Heated Rivalry》《Ginny & Georgia》《The Boys》及其衍生剧《Gen V》和《Disasters at Sea》等项目提供棚内与外景虚拟制作服务。除新舞台外,公司还计划开展咨询业务,为加拿大及全球不同地点设计、建设和运营各种规模与配置的定制LED舞台,并提供相应的专业能力与基础设施支持。
剪辑与色彩
DaVinci Resolve 21.2 更新功能与修复汇总
Blackmagic Design 更新 DaVinci Resolve 21.2,新增对配备 PROLED XDR 触摸屏的 Apple MacBook Pro、Gen 6 LUT 和 PNG EXIF 元数据的支持;提取的音频文件现可保留源时间码,多机位素材也可在源时间线中作为源片段打开。文章称,M5 Pro 和 M5 Max Apple silicon 芯片的渲染速度最高可提升至 5 倍。 本次更新修复了部分 MXF 素材在网络驱动器上的音频问题、隔行媒体 AAF 音频时间码错误、部分 AAF 导入缺失片段、H.265 离线帧闪现、Sony XAVC Long GOP MXF 渲染伪影,以及 Windows 和 Linux 上的 ACES 2.0 伪影等问题。DaVinci Resolve Studio 21.2 进一步改进 AI assistant 的调色与 Fusion 能力,支持下载高级功能所需的附加内容、导出画面或将缩略图排列成网格;其折后价格在 11 月 20 日前为 $236。 Fusion Studio 21.2 主要修复自定义工具命名、Text+ CLS 边框扩展锚定、OGraf 模板加载与渲染等问题,OGraf inspector 最多可显示 35 个模板属性。Fairlight Live 1.1.1 新增对 Fairlight Live Audio Panel 20 和 40 的支持,并改进音频 I/O 管理、错误报告、多屏自定义映射及面板屏保,还加入新款 ATEM Constellation IP 切换台模板;相关控制台覆盖 10、20 和 40 个推子,价格从 $2415 至 $8245。
评测:配备 PROLED XDR 显示屏的 M5 Max MacBook Pro
Scott Simmons 从移动后期制作角度评测了配备 PROLED XDR 触摸屏的 14 英寸 M5 Max MacBook Pro,认为它在保持较强处理能力的同时明显减轻了重量,触控可作为键盘和触控板之外的补充,但专业后期软件的适配仍处于早期阶段。Apple 提供的测试机配有 128 GB RAM 和 4 TB 硬盘,售价为 8,000 美元;作者称配置较好的 14 英寸版本约为 4,500 美元。 Apple 给出的 14 英寸 M5 Max 机型重量为 3.1 磅(1.40 千克),机身尺寸为 0.59 × 12.24 × 8.52 英寸。作者还用厨房秤与自己的 14 英寸 M2、M3 MacBook Pro 比较,主观感受是新机明显更轻,因此在需要背包携带、现场工作以及连接外部显示器作为桌面剪辑机时,更倾向选择 14 英寸版本。新散热架构用于将热量导离显示屏;有限测试中,风扇启动频率低于作者用过的旧款 MacBook Pro,不过 Premiere 的 Enhance Speech 和 Resolve 的部分处理仍会触发风扇。 作者起初不确定触摸屏是否实用,实际使用后发现它适合点击对话框、滚动网页和系统设置、遮盖图片信息等操作,但不会取代触控板。DaVinci Resolve 21.2 已加入部分触控支持,例如 Color 页面 Primaries – Color Wheels 的 Offset 控件会显示随手指移动和变色的触控环;High Dynamic Range – Color Wheels 尚无同类控件,说明适配并未覆盖所有区域。作者预计其他 macOS 与后期工具会继续调整界面,但没有把这种预期写成已实现功能。 PROLED XDR 显示屏采用 Tandem OLED,标称峰值亮度最高 2000 尼特、对比度 10,000,000:1,色域覆盖 P3 与 Adobe RGB,并带有抗反射及防指纹疏油涂层。作者观察到它相较旧款 16 英寸 MacBook Pro 呈现更深的黑色,同时提醒调色前应清洁可能残留的指纹。文中的部分显示器比较表由作者借助 AI 整理,因此其数据不等同于本文独立测量结果。 性能测试使用了与近期 M5 Ultra Mac Studio 评测相同的部分项目。三款软件的视觉搜索媒体分析中,M5 Max MacBook Pro 在 Adobe Premiere、DaVinci Resolve、Final Cut Pro 分别耗时 7:20、21:50、23:58,M5 Ultra Mac Studio 分别为 5:40、21:00、22:05;七段采访批量转字幕时,前者分别为 1:17、2:33、1:21,反而快于后者的 1:49、3:25、1:34。场景检测结果也互有胜负:Premiere 和 Final Cut Pro 中 M5 Ultra 更快,Resolve 中 M5 Max 以 1:04 快于 1:17。 针对时长 1 小时 47 分钟的 4K HEVC 文件,Adobe Media Encoder 编码为 H265 BITC 时,M5 Max 用时 14:10,M5 Ultra 为 12:43;但使用 Apple Compressor 和 Blackmagic Proxy Generator 制作代理文件时,M5 Max 在所列测试中明显更快,例如 Compressor 的 ProRes Proxy quarter size 分别为 5:13 和 12:42。作者认为这些结果体现了新机的后期处理能力,但也指出测试时间有限,并对 Compressor 的异常优势提出需要复测。
声音制作
Avid 发布 Pro Tools 2026.11,加入 Extensions、AI Stem Separator 与 MPE
Avid 发布 Pro Tools 2026.11,新增第三方工具格式 Pro Tools Extensions、AI 驱动的 Stem Separator、MIDI Polyphonic Expression(MPE),并改进 Windows 显示支持。Extensions 不同于作用于单条轨道的传统 AAX 插件,可处理跨越多条轨道或整个 session 的流程,并从 Pro Tools Edit 窗口访问。首批合作伙伴包括 Pro Sound Effects、Soundly、Forte 和 Pibox;2025 年已有的 Splice 与 SoundFlow 集成也将转为 Extensions,包括其中的 AI 功能。 Pro Tools Stem Separator Extension 可将录音分离为最多六个 stem,分别是人声、鼓、贝斯、吉他、键盘和其他。用户可把音频拖入 Extension、预听各个 stem,再将其作为独立轨道带回 session,无需导出到外部应用或把音频上传至云服务。该功能不额外收费,覆盖包括免费版 Pro Tools Intro 在内的所有 Pro Tools 版本。 MPE 让单个音符分别响应压力和音高移动等手势,并可实时控制音色、滤波器和效果,但需要兼容的控制器与虚拟乐器。Windows 端新增面向 2K、4K 和 8K 显示器的 High DPI、逐显示器缩放、增强兼容性缩放,以及标题栏、菜单和常用对话框的深色主题改进;Playlist Clip Color Coding 则可让不同 take 在各轨道保持一致颜色。Pro Tools 2026.11 现已面向 Artist、Studio 和 Ultimate 订阅用户、升级计划有效的永久许可证用户及 Intro 用户提供,主要新增功能也覆盖 30 天试用版。
Logic Pro 13 发布,支持鼓组细分分轨并重构素材浏览器
Apple 发布 Mac 版 Logic Pro 13,现有用户可免费更新。主要变化包括 Stem Splitter 将鼓声部进一步拆分为底鼓、军鼓、踩镲、通鼓、镲片及其他打击乐轨道,以及统一 Browser,把循环、one-shot、乐器与效果器 patch、插件 preset 集中到一个可搜索界面。用户可按标签、自然语言描述或相似声音查找素材,也可将 Mac 上任意文件夹加入 Browser;自定义和第三方声音会在 Mac 本地自动分析并标记,获得许可的 Splice 声音也能并入素材库。相比同期加入六声部分离的 Pro Tools 2026.11 和 Cubase 16,文中指出后二者并不继续拆分鼓组内部组件。 新增 Play Surface 提供可缩放的鼓垫、和弦垫和键盘演奏窗口,支持力度、调制、复音滑音及 note repeat;和弦垫可实时跟随 Chord track。通过 Sidecar,iPad 可作为多点触控控制器,用于 Live Loops、Step Sequencer、插件、乐器及多个混音通道。Step Sequencer 还增加多选编辑、步骤组复制粘贴,以及选择行、反转选择和移动步骤的快捷命令;界面整体采用 Liquid Glass 设计。 Intelligent Assistant beta 是 Logic Pro 13 中唯一不向 $199.99 一次性购买版开放的功能。它要求 Apple Creator Studio 订阅、Apple silicon Mac、macOS 27 或更高版本、已配置 iCloud 的 Apple Account,并且仅支持英语,可能设有使用额度。该助手可用日常语言执行添加压缩器、声像调整、移动区域和分离鼓声等操作,也能回答制作问题。Apple 表示项目和发送给助手的提示不会用于训练模型;对话会随项目保留,但共享项目或移至另一台 Mac 时不会一同转移。 除 Intelligent Assistant 外,其余更新同时适用于一次性购买版和 Creator Studio 版,包括可从 Sound Library 下载的 Sergio George Producer Pack。Logic Pro for Mac 售价为 $199.99,或包含在美国区每月 $12.99、每年 $129 的 Apple Creator Studio 中,现已在 Mac App Store 提供;Logic Pro for iPad 仍仅通过订阅获得。
Acon Digital 发布 Restoration Suite 3,可分析音频并自动构建修复链
Acon Digital 发布 Restoration Suite 3,新插件可分析数秒录音,识别宽带噪声、交流声、咔嗒声或削波,并自动添加和配置 DeNoise 3、DeHum 3、DeClick 3 与 DeClip 3;所有设置仍可由工程师继续调整。该插件可在兼容宿主中用于轨道,也可在 Acoustica 内加载。 DeNoise 3 新增基于机器学习的 Automatic 模式,无需预先采集噪声样本即可处理嘶声、宽带噪声、风声、蜂鸣声和相机噪声,同时保留 Manual 模式。DeHum 3 增加 Automatic 模式,并提供跟随音高漂移的 Precision 模式,以及低 CPU、零延迟的 Notch 模式。DeClick 3 用周边干净信号重建受损部分,以处理咔嗒声、爆音、表面噼啪声、数据丢失和喷麦冲击;DeClip 3 可重建模拟或数字削波压平的峰值,一键检测削波电平并显示待修复内容的电平直方图。后两者的界面也经过重新设计。 Acon Digital 称,该套件针对录音本身的缺陷,并尽量保留脚步、Foley 和开关门等制作声音;对话与环境声分离仍由 Extract:Dialogue 2 负责。插件支持 AU、VST、VST3、AAX,并在 Pro Tools 中支持 AudioSuite,可实时运行。Acoustica 8 Premium 和 Ultimate 的现有用户可通过下载最新版本获得该插件;Windows 端要求 Windows 10 或 11,macOS 端要求 macOS 10.13 或更高版本。 Restoration Suite 3 采用永久许可,新许可价格为 99 美元,从 Restoration Suite 2 升级为 49 美元;截至 2026 年 11 月 17 日,推广价格分别为 68 美元和 33 美元。产品现已通过 acondigital.com 和授权经销商提供,另有无需信用卡的全功能 30 天试用版。
部分 FireWire 音频接口可借 ASFireWire 在 Apple Silicon Mac 上恢复使用
免费开源驱动 ASFireWire 可让部分 FireWire 音频接口重新出现在 Apple Silicon Mac 的 Audio MIDI Setup 中,但 Production Expert 尚未实测,并建议不要用于制作主机、付费录音或有交付期限的项目。该驱动由 Aleksandr Shabelnikov 使用 Apple DriverKit 重建音频所需的 FireWire 组件,在内核之外运行;托管版本已经签名和公证,无需关闭 System Integrity Protection。 Apple 分两阶段移除相关支持:macOS Ventura 删除 FireWire Core Audio 驱动,macOS Tahoe 又完全移除 FireWire stack。项目维护者已确认 Apogee Duet FireWire、Terratec Phase 88 Rack、Focusrite Saffire Pro 24 DSP、PreSonus StudioLive 16.0.2 和 Midas Venice F32 可传输音频;贡献者还报告第三代 Avid Mbox Pro 可用,并在 Pro Tools 实际会话中运行过 Midas Venice F24。10 月 20 日发布的 0.6.0 版增加 Prism Sound Orpheus、DICE 设备 MIDI、设备控制,以及 RME Fireface 400 和 800 的更新;两款 Fireface 可在 48 kHz 双工运行,但仍缺少更多机主报告。 部分型号虽能被识别,却尚不能传输音频,包括 Saffire Pro 26、Saffire Pro 40、Liquid Saffire 56,以及 StudioLive 16.4.2、24.4.2 和 32.4.2,仍需机主提供 register capture。MOTU 与 Mackie 支持正在重做,Digidesign 002 和 003 尚无测试报告。开发者在 Saffire Pro 24 DSP 上报告 48 kHz 下往返延迟为 7.021 ms,并称与 Oblique Audio RTL Utility 的测量一致,但未说明 buffer size 和所用电脑型号;文档仅覆盖 44.1 和 48 kHz,文章也未见 88.2 或 96 kHz 的运行报告。 参考配置为运行 macOS 26 或更高版本的 Apple Silicon Mac、Apple Thunderbolt 3 转 Thunderbolt 2 适配器、Apple Thunderbolt 转 FireWire 800 适配器,以及设备需要时使用的 FireWire 400 转 800 线缆。两款 Apple 适配器均已停产,只能购买二手产品。安装包为签名 DMG,通过 ASFW 应用安装并在系统设置的 Login Items & Extensions 中批准驱动扩展;早期 GitHub 构建需要关闭 SIP,文章建议改用无需关闭 SIP 的托管版本。ASFireWire 0.6.0 build 33 现已提供,采用 Apache 2.0 许可证。
Steinberg 发布 Cubase 16,增强音频分轨与 MIDI 编辑工作流
Steinberg 发布 DAW 新版本 Cubase 16,加入 Instrument Stacks、改进 MIDI 编辑、频谱时间拉伸、Stem Separation 和 Tempo Detection,并重新设计设置界面。开发者称,这些变化旨在加快音乐制作并简化日常工作流;软件提供 Pro、Artist 和 Elements 三个版本。 Instrument Stacks 可将多个 VST instruments、Sampler Tracks 和 Drum Tracks 组合成一个可演奏乐器,并分别控制各个音色层。Key Editor 新增 Strum,以自然的时间变化处理编程和弦;Stretch Selection 可直接拉伸或压缩 MIDI 段落,用于调整乐句或制作渐快、渐慢效果。Steinberg 的 HALion 团队还开发了新的 Spectral AudioWarp 算法,面向极端时间拉伸及实验性声音设计。 重新设计的 Settings 对话框把 preferences、key commands、project setup、audio connections 等配置集中到一个可搜索界面。升级后的 Stem Separation 可把录音分为六个 stems,分别是 vocals、drums、bass、piano、guitar 和 other instruments;Tempo Detection 也采用更先进的检测算法并简化了操作流程。
MIXPrep 2.3.1 学习 Pro Tools 混音模板并据此创建新工程
The Mix Academy 发布 David Glenn 面向混音师的工程准备应用 MIXPrep 2.3.1,可读取一次 Pro Tools 混音模板,将客户的多轨文件按既有轨道、文件夹和总线完成命名、排序、电平调整与路由,并据此创建后续工程。保存前,用户可以检查不同轨道类型将被放置的位置;保存的设置可重复用于之后的歌曲。 映射不限于一个源文件对应一条目标轨道,同一支底鼓麦克风可同时送入 kick、sub kick 和 kick click 等多条模板轨道。电平调整以 Pro Tools clip gain 写入,不改动客户交付的源音频。Match My Mix 可把同一项目中已经完成的混音作为下一首歌的起点,将新音频放入匹配轨道、参照原轨道调整电平,并把匹配推子设为参考歌曲中大部分时间所处的位置,避免结尾的推子自动化成为新歌的起始状态。 MIXPrep 2.3.1 运行于 Apple Silicon Mac;向 Pro Tools 发送工程需要 Pro Tools 2025.6 或更高版本,Match My Mix 需要 Pro Tools 2025.10 或更高版本。Logic Pro、Cubase、Fender Studio Pro 和 REAPER 用户可导出已命名并调整电平的音频文件夹,但自动创建工程仅支持 Pro Tools。Windows 版处于公开测试阶段,7 天试用包含全部功能且无需银行卡。 订阅价格为每月 29 美元或每年 199 美元。永久许可证在 2026 年 11 月 30 日前售价 297 美元,常规价格为 697 美元;Apple Silicon Mac 版本现已提供。
Nomono向广播机构开放语音增强管线的Alpha API与MCP服务器
挪威音频技术公司Nomono推出Nomono Labs的Alpha API和MCP服务器,向广播机构、制作公司及开发者开放Nomono Studio背后的音频增强管线;首个版本面向沉浸声与广播制作,可处理外景多人采访录音。 用户上传说话者的领夹麦轨道和Ambisonics录音后,系统会分离并清理每个人声,使其达到广播响度标准,同时根据Ambisonics录音测量并持续跟踪每位说话者的位置,报告各人的发言时段。Separation、Enhancement、Spatialization、Analysis和Delivery五项产品共用同一处理链。 输出包括每支麦克风对应的已处理与未处理文件、立体声及双耳混音,以及采用Dolby Atmos、EBU和IAMF配置的ADM母版;空间音频母版可直接在DaVinci Resolve等视频剪辑工具或Pro Tools等DAW中打开。发布时支持任意领夹麦套装搭配Sennheiser AMBEO或Zoom H3-VR Ambisonics麦克风,Nomono称后续将支持更多阵列。
Harman 发布重新设计的 JBL Professional 3 Series MkIII 有源监听音箱系列
Harman 宣布推出重新设计的 JBL Professional 3 Series MkIII 有源录音室监听音箱系列,包括 JBL 305P MkIII、306P MkIII、308P MkIII 和 JBL 310S MkIII 有源低音音箱,面向紧凑型立体声、2.1、环绕声及沉浸声监听系统。 三款全频型号采用重新设计的高频驱动单元和更新的 JBL Image Control Waveguide,以扩大并统一监听区域、稳定工作空间内的立体声成像;新低频驱动单元使用更硬的振膜材料、升级的磁体组件和铝制短路环,厂商称可提升功率承受能力并降低失真。前置 JBL Slipstream 倒相孔面向桌面、近墙等受限空间,新的 Class D 放大系统则提供更高输出、更大余量和更低系统噪声。接口为平衡 Neutrik 组合输入,并可选择 +4 dBu 或 -10 dBV 输入灵敏度。 每款全频监听音箱配有四项一键式房间控制,可针对音箱位置、墙面距离及高低频调整提供 81 种校正 EQ 组合,无需校准软件;机身集成安装点,可用于墙面、天花板或监听支臂安装。JBL 310S MkIII 的低频响应延伸至 26 Hz,并提供可选分频设置和外部低频管理旁路。 JBL 305P MkIII 为 5 英寸两分频型号,低频延伸至 45 Hz,峰值声压级 109 dB,配备 86 W Class D 放大器;306P MkIII 为 6.5 英寸两分频,分别为 43 Hz、112 dB 和 110 W;308P MkIII 为 8 英寸两分频,分别为 41 Hz、113 dB 和 110 W;310S MkIII 为 10 英寸低音音箱,分别为 26 Hz、116 dB 和 300 W。该系列自 11 月 3 日起在亚太、欧洲、中东和非洲上市,北美自 1 月 7 日起供应。
媒体基础设施
ARRI Reference Tool CMD 1.1.0 发布
ARRI Reference Tool CMD 1.1.0 已发布,为现场与后期工作流增加 ASC MHL 清单和历史记录的创建、验证、比较及扁平化处理,并内置 ARRIRAW 素材的 HDE 编码。新版本还支持 GPU 加速的 ProRes 缩放及反挤压、加黑边和 deflip,提高 Apple silicon 上的校验和验证速度,并可通过命令行设置白平衡与曝光指数。 此次更新可依据相机、卷号和素材目录等元数据套用输出命名模板,并新增 ProRes 422 Proxy 输出。ARRI Reference Tool 提供 GUI 与 CMD 版本,可检查和提取元数据、创建和提取 look 文件及转码;它支持使用 ADA-7 和 REVEAL Color Science 渲染 ALEXA 35、ALEXA 35 Xtreme 或 ALEXA 265 素材,也向后兼容其他 ALEXA 与 AMIRA 相机,并支持 QuickTime/ProRes、MXF/ProRes 和 CODEX HDE 格式。
GatesAir为AirWatch365托管服务新增监测、报告与网络架构功能
GatesAir扩展了AirWatch365托管服务的监测、报告和网络架构能力,目前正从美国测试计划中的18个电视及FM广播发射站收集运行数据,以便在扩大商业应用前继续完善服务。AirWatch365面向全球电视、FM及DAB/DAB+传输系统,通过GatesAir的24/7网络运营中心持续监测发射机并提供诊断支持。 新增的机群性能仪表板集中显示受监测站点的发射机健康与性能,可在全国、区域和单站点视图之间逐级查看系统与组件;GatesAir还在开发客户只读访问功能。新的报告工具可依据累积的运行数据生成发射机健康报告,支持事件响应和季度性能汇总。仪表板加入天气图层,用于对照发射站位置与天气变化,为严重天气或环境条件变化期间的事件调查提供背景。 GatesAir还提供了适应不同IT与网络安全要求的连接架构。AirWatch365可部署在客户防火墙内部,使发射机数据和日志自动进入监测环境;也可让Edge Gateway位于受保护网络之外,由客户网络内部安全转发遥测数据,同时不向GatesAir开放发射机或内部网络的直接访问。实际测试显示该服务所需数据吞吐量较低,部分连接受限的远程发射站和转播站可使用基础蜂窝网络完成数据采集。 随着运行数据增加,GatesAir称其正使用AI辅助分析处理发射机告警和运行数据,帮助服务团队解读事件并更快寻找潜在根因;该技术会结合相关发射机参数和历史信息,将工程化的复杂告警转化为更易理解的诊断指引。
NEP Americas 推出基于 IP 的可扩展飞行制作套件
NEP Americas 扩充端到端媒体制作方案,推出从美国部署、面向全球客户的可扩展 IP 飞行制作套件,用于不便在现场部署完整转播车的远程制作。公司称,这些套件具备与其移动制作单元相同的能力,可独立运行、彼此组合,或与 NEP 的动态制作设施配合,并支持 1080p、HDR 和 4K 等格式。 套件由 NEP 的 Total Facility Control(TFC)广播控制系统驱动,可让操作员、工程师和技术团队在单一系统中管理 IT 与网络环境。它们还能接入 NEP Platform 软件应用生态,以及 NEP Dallas Datacenter、South Florida Production Hub 和全球制作枢纽。NEP 称,这批套件已在今年夏季两项大型国际体育赛事中接受测试并投入使用,现可部署于不同规模的现场制作。 在近期一项国际体育赛事中,飞行制作套件通过 NEP Platform 部署了 Riedel SimplyLive,用于视频切换、回放和多画面监看,并将软件应用与传统硬件工具协同编排。
AI 影视工具
iZotope 发布 Photon,利用本地 GPU 分离音轨并清理录音噪声
iZotope 发布 Photon,这款独立应用和 ARA 插件通过 12 个定制训练模型,在本地 GPU 上完成 AI 音轨分离与音频增强,无需上传素材;它也是 iZotope 与 Boris FX 研究团队的首次合作。作为 ARA 插件,Photon 可同时运行多个模型并在模型间切换,预览可从片段任意位置开始,Model Manager 则能在无须重装软件的情况下下载新增或更新的模型。 Photon 提供 Demix Music 4 Stems、Music 4 Stems Ultra、Drums 5 Stems、Voice Separator、Voice 2 Stems 和 Cinema 4 Stems 等模型,可将音乐拆为四条音轨,将鼓声分成底鼓、军鼓、踩镲、通鼓和镲片,将单个音频文件中的最多 6 名说话者分别提取,或把视频与音频拆为对白、音乐、音效及其他内容。Denoise Voice Restore 可处理语音、噪声、电平、麦克风音色和混响,另有针对室内、嘈杂室内、室外、交通及强风环境的模型。 软件支持打开 .wav、.mp3、.flac、.aiff、.aif、.aac、.m4a、.mp4、.mkv、.mov、.mxf 和 .mpg,输出 WAV、FLAC、MP3,或以源视频格式导出并保留原始视频流。Photon 已在 izotope.com/products/photon 上线,MSRP 为 349 美元,促销价 259 美元;付费 iZotope 产品、RX Elements、RX Standard 和 RX Advanced 用户的交叉升级促销价分别为 179、129、74 和 49 美元。订阅价格为每月 19 美元,首月 12 美元;或每年 119 美元,首年 89 美元。促销持续至 2026 年 12 月 7 日。系统要求为搭载 Apple silicon 的 macOS 14 或更高版本,不支持 Intel Mac;Windows 端要求 Windows 10 或更高版本、64 位系统及至少 4 GB VRAM 的 GPU。内存最低 8 GB,建议 16 GB。
产业动态
FCC公布11月17日全美EAS测试的设备、报送与无障碍要求
FCC公共安全与国土安全局发布公告,提醒广播机构等EAS参与者,FEMA将与FCC协调,于11月17日14:20通过Integrated Public Alert Warning System(IPAWS)开展全美Emergency Alert System(EAS)测试。测试信息将说明覆盖时间为美国东部时间14:20至14:50,并明确这只是测试,公众无需采取行动。 EAS参与者须在11月19日或之前提交EAS Test Reporting System(ETRS)Form Two,并在2027年1月4日或之前提交Form Three。该局建议将EAS设备的软件和固件升级至最新版本,确认设备能够接收并处理National Periodic Test代码和“six zeroes”全国位置代码,并符合FCC规则;参与者还应检查所在州的EAS计划及监听分配,正确配置相关信源。提交ETRS表格后更新软件或更换设备的机构,须修改Form One,使其反映测试当天使用的设备和软件版本。 公告还重申FCC规则第11.51节的无障碍要求。电视台、有线电视系统、无线有线系统、有线视频系统和直播卫星服务商应确保失聪、听障、盲人及视障观众能够完整接收全国警报。EAS文字应置于屏幕顶部或不干扰其他视觉信息的位置,采用易读的字号、颜色、对比度、位置和速度,不得出现文字行重叠或超出可视区域,并在每条信息中至少完整显示一次;音频也须至少完整播放一次。 滚动文字速度应允许观众阅读和理解,背景与文字须有充分对比度;公告举例称亮绿色背景配白字可能对比不足,并建议避免绿色与红色组合。音频播报速度也应便于理解。FCC另提供无障碍要求信息及填写测试报送表格的教学视频。
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