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befores & afters

深入视觉特效、动画和实体特效的制作过程,以幕后采访、镜头分解与工艺细节呈现创意如何落地。

本站收录 11 篇文章访问网站

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10月6日周二
  1. befores & afters67

    《Fall 2: Deadpoint》如何以实景山壁与 CG 环境完成高空 VFX

    Koala FX 为生存惊悚片《Fall 2: Deadpoint》交付了超过 400 个 VFX 镜头,通过数字绘景、2.5D 场景延伸和 CG 环境构建完整的 Mount Kwan,并在天气与光照变化中维持山体地理关系的连续性。影片由 Michael Spierig 与 Peter Spierig 执导,剧组在泰国一处采石场的岩壁上搭建木板结构,部分区域距地面约 6 米,供演员表演、摄影和特技拍摄,随后再由 VFX 延伸岩壁及周围景观。 相较前作《Fall》围绕一座电视塔和单一中心点展开,续作的山体拥有上下左右交错的岩层与复杂轮廓,实拍岩石的细小凸起也必须与 CG 模型准确对齐,否则合成边缘会产生漂浮感。剧组为保留自然光下的表演和摄影灵活性,只在部分场景使用面积有限的蓝幕;Koala FX 因而承担了大量转描工作。团队很少改变实拍光照情境,以尽量保留原有边缘,避免在转描素材上因重新调整明暗而额外重建轮廓。 环境制作同时覆盖贴近演员的岩壁延伸和 Mount Kwan 全景。团队利用 LiDAR 扫描与纹理辅助资产构建和摄影机匹配,并针对观看距离设置不同细节层级。远景可在 LiDAR 数据上铺设更好的纹理,近景和极近景则需要重新制作更精细的 CG 岩石。为控制近景资产成本,他们还会把较小岩石移近摄影机使用,在避免纹理平铺的前提下修整和磨损边缘,使其在画面中保持高细节表现。 Koala FX 还与 Flawless 围绕 AI 工具开展研发测试,重点处理贯穿数百个镜头的钢丝移除。Flawless 迭代工具,Koala FX 则依据真实制作管线反馈底片光线闪烁、工作前去颗粒、工具处理后的局部修补与最终润色等问题。团队表示,这种合作还将延续至正在制作、由 Scott Mann 执导的《Fall 3》。

10月2日周五
  1. befores & afters83

    《Heart of the Beast》如何以实拍与数字视效共同完成动物、坠机和激流场面

    《Heart of the Beast》通过实拍动物、数字生物、实体装置和环境重建的混合方法完成核心场面,让视效服务于退役特种部队老兵 James Belmont 与军犬 Odin 的情感关系。影片在新西兰取景代替阿拉斯加,Framestore 视效总监 François Dumoulin 介绍了团队如何处理军犬、狼群、熊、飞机坠湖、激流穿越及战争闪回,并尽量让成片不显得像一部以视效为卖点的电影。 Odin 主要由德国牧羊犬 Uber 表演,其三个儿子 Seeka、Ryker 和 Hondo 分别承担奔跑、游泳等特定动作。由于筹备不足两个月,团队预先准备了可替代实拍的数字犬方案,并让 Wētā Workshop 制作覆盖在真腿上的定制假肢;假肢妨碍表演时,约十余个镜头改用 CG 腿。四只狗均接受扫描,Uber 还采集了不同毛发状态、服装和假肢疤痕条件下的偏振及交叉偏振素材。拍摄后期,团队让 Uber 在蓝幕、多机位环境中完成一天的动作和情绪参考拍摄,Framestore 据其中一段 20 秒素材制作真假犬并排测试,进而获得在动作镜头之外制作数字犬近景和情绪表演的空间。展示钛合金牙齿的镜头保留了真犬的身体、眼睛和耳朵,但以紧密 match-move 对齐后数字替换下颌至鼻部的口鼻区域。 飞机段落先用真实 Cessna 飞越新西兰山区,Brad Pitt 坐在驾驶舱内,由导演 David Ayer 在后排掌机拍摄;失控阶段则把飞机装上摄影棚运动基座,在蓝幕前拍摄演员表演。Day For Nite 根据飞行路径和地理数据制作 previs 与 techvis,帮助数字镜头延续实拍的机位和镜头选择。团队另用直升机搭载六机位阵列沿相同航线获取窗外背景;接近湖面的撞树部分由 Rodeo FX 根据实地 LiDAR、纹理和背景素材重建环境及可交互树木。坠水镜头则把掏空的真实驾驶舱装在桁架上投入奥克兰外景场地的水池,以实体撞击和水花为基础,再替换停车场及蓝幕背景。 激流过桥场面无法在偏远河谷安全拍摄,也承担不起搭建完整人工河流的成本。团队扫描真实地点,将选定岩石以一比一比例复制到外景场地,并提前匹配树桥位置、太阳方向和主要机位。主摄影期间用 Leica Total Station 记录摄影机、演员、桥和岩石的空间关系,再把机位反推至真实河谷,以重载无人机搭载相同的 Alexa 摄影机和镜头采集背景。最终水体始终来自真实摄影,Framestore 的 CG 岩石、树木和完整数字环境主要用于衔接场地与实景、修正光照差异。 狼群袭击从大规模狼群收缩为五六只具有明确动作的动物。特技演员以四足姿态排练并与替身共同确定编舞,Day For Nite 同步制作 previs;每个镜头再分别决定采用真犬参考、数字动物、狼头道具、钢丝或演员互动。拍摄时,独立动物动作使用轻型木偶,涉及演员接触时使用特技演员,并在主表演后补拍净底和不同焦平面素材。由于主镜头中的摄影反应通常优于净底,Framestore 仍需大量重建环境,并加入足部接触、树叶和碎屑等效果,让数字动物与低雾、动态树影和地面产生可信互动。 战争闪回则刻意采用印象式而非写实说明:主体影片以 Alexa 数字摄影完成,闪回混用 35mm、16mm、8mm 手摇摄影机和 VHS 摄影机。OPSIS 负责其中的布景延伸、枪口火光、爆炸和尘土增强,并以多重曝光、失焦、暗角、光学像差、旧镜头质感和棕褐色处理统一视觉风格。

    推荐理由:案例展示如何用扫描、现场表演与实拍素材约束数字生物和环境制作,使复杂视效延续演员表演与摄影逻辑。

10月1日周四
  1. befores & afters27

    《Speed》巴士飞跃特技中鲜为人知的幕后细节

    本文介绍 befores & afters 的《Great Moments in Effects History》新一期节目,主题是影片《Speed》中的巴士飞跃镜头。节目回顾了制作团队如何让一辆真实巴士驶上坡道完成跳跃,以及这次实拍特技为何没有按计划进行;同时还将介绍 Sony Pictures Imageworks 与 VIFX 为该镜头完成的 VFX 工作。 现有正文仅为节目简介,并未提供特技失误的具体经过、拍摄参数或后期制作步骤,因此摘要只能覆盖上述已明确披露的信息,不能代表节目的完整讨论。

9月29日周二
  1. befores & afters30

    回顾《Avengers: Endgame》的视觉特效制作

    befores & afters 杂志第 66 期以《Avengers: Endgame》的视觉特效为主题,将该片上映后陆续发布的多篇幕后报道首次汇编成杂志。随着影片以加长版《Encore》重返院线,并为《Avengers: Doomsday》预热,杂志选择此时重新梳理这部影片的角色制作与大型战斗场面等视觉特效工作。 本期内容汇集了对制作方视觉特效总监 Dan DeLeeuw、制作方视觉特效制片人 Jen Underdahl,以及 Weta Digital、Digital Domain、Framestore、Industrial Light & Magic 和 Lola VFX 等视效供应商主管的采访与拆解。数字杂志会员可从商店页面下载该期内容,纸质版则可通过美国及其他地区的 Amazon 商店购买。 现有材料为该期杂志的介绍,未提供上述采访和技术拆解的全文。

  2. befores & afters18

    Blender 如何用于《Backrooms》的幕后解析

    《Backrooms》助理视觉特效监督 Calvin Romeyn 在 Blender Conference 2026 上进行了一场演讲,介绍 Blender 在该项目中的应用。正文仅对演讲作简短推荐,未提供具体制作流程、技术方法、软件版本或效果细节。 来源还预告将推出一期关于《Backrooms》的大型杂志内容,其中会收录 Calvin Romeyn、其他多位剧组成员及导演 Kane Parsons 提供的信息;具体刊期、发布日期和收录内容尚未说明。正文其余部分为书刊与商品推广。

9月24日周四
  1. befores & afters40

    《Captain America: The First Avenger》中 Skinny Steve 的制作揭秘

    本文介绍《Captain America: The First Avenger》中注射超级士兵血清前的 Steve Rogers 如何被塑造:制作团队结合替身演员与 Lola VFX 的 2D 合成特效,将体格健壮的 Chris Evans 转化为瘦小的“Skinny Steve”。 现有正文仅为 befores & afters “Great Moments in Effects History”视频的节目介绍,未提供完整制作步骤、镜头拆解或视频访谈内容,因此摘要仅涵盖介绍中明确提到的技术概况。

  2. befores & afters14

    《The End of Oak Street》恐龙特效幕后短片:解析 ILM 的影片制作

    befores & afters 推荐了一段时长 11.5 分钟的幕后特辑,内容聚焦《The End of Oak Street》中的恐龙,并解析 ILM 为该片完成的工作。现有正文仅提供上述简短介绍,未包含特辑的具体制作流程、所用工具、技术参数或完整讨论内容,因此摘要无法进一步展开其 VFX 实现方法与成果。

9月19日周六