SmallRig EN-EL15c USB-C 电池现以 39.99 美元促销，降价 43 美元。该电池兼容 Nikon Zf、Z8、Z7 II、Z7、Z6 III、Z6 II、Z6、Z5、D850、D810、D810A、D780、D750、D610、D500、D7500 和 D7200。 这款 fully decoded EN-EL15c 电池容量为 2600mAh、17.28Wh，输出电压为 7.2V。其 5V USB-C 输入支持使用任意 USB 适配器或移动电源充电，约 2.5 小时可充至 100%。电池采用轻量化、耐用的阻燃塑料外壳，随附一根 2 英尺 USB-A 转 USB-C 充电线及用于在存放时保护电池触点的护盖。
Insta360 为 Luna Ultra 云台相机发布固件 1.1.8，新增 Luna Ultra Super-Telephoto Lens 支持、Stage Mode、4K 30 fps 竖屏录制，并扩展照片、音频、追踪和遥控操作功能。 售价 49.99 美元的 Luna Ultra Super-Telephoto Lens 安装在长焦相机前方，可提供 1.5x 光学变焦，使照片和视频的最高变焦倍率由 15x 提升至 22.5x；安装后不能使用标准相机，设备会询问是否启用 Stage Mode。该模式面向音乐会等远距离舞台拍摄，可针对复杂舞台灯光调整曝光、白平衡和对焦控制。新增的 High-Res Zoom 会在超过 9x 变焦时通过 AI 处理增强画质，Active Zoom Tracking 对现场表演的追踪准确性也得到改进。 固件新增 Stage Audio 和 Ambient Sound 两种音频模式，以及录像期间保存照片的 Live Frame 快照；4K Live Frame 现在支持 Beauty Mode、滤镜和变焦拍照。相机还可通过 6K 超采样录制 4K 30 fps 竖屏视频，并加入 9:16、3:4 画幅以及静态摄影中同时使用 Beauty Mode 与滤镜的功能。 其他变化包括预览画面的快速 EV 调整、POV Head Tracker 背包安装方式所用的头部追踪模式及自动云台方向校准、通过其快门键一键启动相机并录像的 Quick Capture，以及视频模式下 1/15 秒至 1/5 秒的快门速度支持。更新还改进了横向滑动变焦、构图参考线与网格、按快门键或摇杆返回预览、遥控画面传输，并为预览界面加入高斯模糊转场。
OPENMOON Camera Shoulder Pad 是一款面向中大型摄像机套装的独立肩垫，旨在减轻肩扛拍摄时的压力和疼痛，使未集成肩垫的设备也能置于肩上使用。文章提醒，这类外置肩垫会让摄像机的位置明显高于使用机架集成肩垫时，因此并不适合所有拍摄者。 该产品采用防滑皮革接触面，厂商称可减少设备滑动或移位；配有两条长度可调的绑带和快拆扣。带拉链的衬垫仓内置厚海绵，用户可增减填充物以调整缓冲与支撑效果。 OPENMOON Camera Shoulder Pad 现已开放预订，价格为 49.99 美元。
Kron Technologies 发布 Chronos Q12 高速摄影机，可在原生 2560 × 2016 分辨率下拍摄超过 2,313 FPS，降低分辨率后最高可达 29,515 FPS。文章认为它虽可用于影视制作，但因不支持 4K且无法连续记录，更偏向科研、工程和工业应用，并非 PIXBOOM Spark 的直接竞争产品。 Q12 采用 23.04mm × 18.14mm、对角线 29.3mm 的 APS-C 尺寸全局快门 CMOS，像素间距为 9 μm，ISO 80–640，并配有可由用户拆卸的 650nm IR 滤镜。厂商宣称其动态范围在 12-bit 模式下为 11.26 挡（67.6 dB），8-bit 模式下为 8.35 挡（50.1 dB）。主要拍摄规格包括 2560 × 1440 @ 3,116 FPS、1920 × 1080 @ 5,148 FPS，以及 1536 × 864 @ 7,471 FPS。最高分辨率下，64GB 与 128GB 版本分别只能记录 5.7 秒和 11.5 秒。 相机通过环形缓存记录，触发后可回看并保存，支持 RAW、Cinema DNG、H.264/H.265，以及 8-bit、10-bit、12-bit 采集。正文列出的相应速度为 2,313 FPS（8-bit）、1,900 FPS（10-bit）和 975 FPS（12-bit）。素材可写入内置 1TB NVMe SSD、SD 卡或外接 USB-C SSD，也可经以太网保存至 SMB/NFS 网络驱动器。 机身重 1.32 kg，配备 5 英寸、800 × 480、1000 尼特触控屏；支持 C、Sony E、Nikon F、Canon EF、PL 和 MFT 卡口。接口包括全尺寸 HDMI、两路 USB-C、两路触发输入或帧频闪输出及电源输入。Chronos Q12 已可购买，64GB 版本起价 19,995 美元，128GB 版本为 21,995 美元。
摄影指导 Andres Arochi 在结束西班牙的拍摄返程途中接到邀约，参与由 Tim Burton 执导的 Lady Gaga 音乐视频《The Dead Dance》。项目提出三项要求：在墨西哥拍摄、让成片呈现不同于 Lady Gaga 既往作品的视觉面貌，并由 Arochi 掌镜；标题同时表明拍摄使用了 ZEISS Master Primes。
本文探讨轨道车机械员（dolly grip）在摄影机运动中的职责与创作价值。Jamie Starr 将这一岗位称为“隐形的编舞者”：他们精通摄影机运动，也需要理解镜头所承载的情绪，通常安静地待在摄影机操作员身旁，为运动设计和执行提供协助与建议。
美术指导 Siamak Karinejad 介绍了《Nine Nights》的场景设计：影片几乎全部在一栋老房子内拍摄，他与摄影指导 Saeed Barati 合作，在同一空间中营造九种独特的视觉风格。Karinejad 仅有约两周准备时间，团队中另有两人协助。
Y.M.Cinema 称，Blackmagic PYXIS 6K EF 与 L 卡口版本在本月早些时候降至 1,995 美元后，目前 Blackmagic 与 B&H 的标价均为 2,245 美元，比此前公布的价格高 250 美元；PL 版本则从 2,195 美元升至 2,475 美元，高出 280 美元。 9 月 4 日的降价公告曾将 PYXIS 6K EF 从 3,070 美元降至 1,995 美元，降幅为 1,075 美元，Blackmagic 当时称元器件价格改善使降价成为可能。即使按当前 2,245 美元计算，EF 版本仍比此前价格低 825 美元。 Blackmagic 在 9 月 22 日的更新中回应称，各地区新增的关税和销售税造成了价格差异，其新闻稿公布的价格仍然准确，但不含当地关税与销售税；1,995 美元并非限时优惠，也并非与有限库存挂钩。公司同时承认，经销商现有库存不同，渠道价格的调整速度可能存在差异。文章建议采购者先核对厂商价格，再比较授权经销商和电商平台，并结合实际制作需求、镜头生态、工作流与预算决定是否购买。
本文聚焦摄影指导 Andrew Butler 与导演 Lawrence Jacomelli、编剧 Victoria Taylor 的合作，介绍英国短片 Don’t See Me 如何以广场恐惧症为核心构建摄影与视觉语言。
Canon 公布了一项名为“Electronic Apparatus”的专利，探索把指纹认证直接整合进可换镜头相机的手柄，使相机在用户保持正常拍摄握姿时判断是否有人持机，并进一步识别持机者。其重点并非在机身上简单增加独立指纹读取器，而是通过传感器布局与手柄的人体工学设计，让认证过程无需移动手指、按下专用按钮或中断拍摄。 专利图示中的无反相机在手柄前后均设有感应区域：前部传感器位于中指自然停留处，后部传感器靠近拇指位置。针对不同用户手掌大小、手指长度及握持方式造成的读取差异，Canon 提出沿手指方向加长前部指纹传感器，或采用并列、不同角度布置的多个传感器，以扩大可获取指纹的范围。前后传感器还可配合判断相机是否正被握持，其中一个传感器也可改用压力或光学传感器，而不一定都是指纹传感器。 文章认为，识别操作者理论上可用于共享制作设备、租赁相机或多人使用同一机身的场景，并可能关联不同用户的按键配置、监看偏好或自动对焦设置；但这些只是潜在应用。专利实际描述的范围集中于指纹认证、传感器位置和握持检测，并未明确提出识别用户后自动载入个人设置。 Canon EOS R1、EOS R3、EOS R5 Mark II、EOS R6 Mark II 和 EOS R5 C 被文章列为可能适合此类技术的高端或专业机型示例，但专利没有表明该功能正针对其中任何型号开发，也不构成已确认的产品路线图。目前尚不清楚 Canon 是否会把该技术用于 EOS 或 Cinema EOS 产品；该专利仅展示了一种让认证融入自然持机动作的通用相机架构。
DJI 发布基于升级版软件定义无线电平台的 DJI SDR Transmission 2 视频传输系统。该系统支持 DCI 4K/60fps 10-bit HDR，码率最高 50Mbps，标称低延迟为 35ms，传输距离最长 4km；DJI 称其可在拥挤片场提供高码率、低延迟的专业现场监看体验。以上信息来自 feed 摘要，未包含完整正文。
摄影指导 Tari Segal ASC 凭借《Margo’s Got Money Troubles》中以拉斯维加斯为背景的“Flamingos”一集获得 Emmy 提名，并介绍该集的摄影创作思路。由于剧集整体具有鲜明的加利福尼亚气质，而这一集转至拉斯维加斯，团队认为开场需要通过一段转场完成地点与氛围的转换。
本文由摄影指导 Ryan J. Smith 介绍《Springer: A Dangerous Game》的创作过程。故事发生在苏格兰乡间深处：一名初涉狩猎的猎人仅携带一支弹簧动力步枪，却在偶遇一位为保护领地不择手段的冷酷地主后，被迫卷入生存之战。
Canon 发布轻量化全画幅相机 EOS R8 Mark II。Canon 称，该机兼顾便携性、全画幅无反相机画质与先进稳定功能，可拍摄更广阔的视野、呈现漂亮的背景虚化，并获得出色的低光画质，旨在为创作者提供信心与创作自由。
摄影指导 John Matysiak 介绍了动作惊悚片《Motor City》的影像风格：影片以富有创意的视觉语言承担大量叙事功能。主创从开发视觉方案之初便反复参考 20 世纪 60 年代末至 70 年代的美国街头电影，包括《Taxi Driver》《The French Connection》和《Bullitt》，但目标并非简单复刻那个时期。
Viltrox 以“MORE THAN ONE WAY TO SEE”为主题，在 IBC2026 展示一系列涵盖镜头、灯光和摄影机监看的新产品。公司称，这些工具旨在帮助创作者观察、塑造并实现创意愿景；主题表达了“创作并非只有一种方式”的理念。
DJI 宣布第二代 360° 相机 DJI Osmo 360 II 已在英国上市。该机搭载 DJI 所称的最新“旗舰全景影像技术”，采用方形 HDR 图像传感器；厂商称其传感器利用率提高 25%，可在降低功耗的同时，于日间和夜间拍摄条件下保持干净、清晰的画面，并提供 8K 360° 影像。
据来源摘要，DJI 在阿姆斯特丹举行的 IBC 2026 上获得多项奖项：Osmo Pocket 4P 获 CineD、TV Tech 和 ProVideo Coalition 颁发的 Best of Show 奖，DJI Osmo 360 II 获 RedShark News 颁发的 Best of IBC 2026 Show 奖。摘要还提及 SDR Transmission 2 和 DJI Mic，但正文在此处截断，无法确认其具体获奖情况或其他信息。
摄影指导 Jonny Raja-Flint 与第一摄影助理 Teresa Garratty 讨论短片《Green Grass》的创作及其重要性。影片以扎实的剧本为基础，将英国手语置于叙事核心，并尝试在影像语言之中建立另一套视觉语言。Jonny Raja-Flint 表示，该项目很快便吸引了他。
Sony 推出 FE 8-14mm F3.5 Fisheye G（SEL814G），这是该公司面向全画幅 Alpha E 卡口相机的首款鱼眼变焦 G 镜头。其变焦范围从 8mm 的圆周鱼眼覆盖至 14mm 的对角线鱼眼，Sony 称其面向风光、建筑、体育和视频制作，并采用紧凑轻量化机身。以上依据 feed 摘要整理，完整正文未提供。
Nikon 宣布开发 NIKKOR Z CINEMA T1.9 VV 电影镜头系列，计划包含 9 款定焦镜头，其中包括已展示的 NIKKOR Z CINEMA 50mm T1.9 VV。该系列采用混合式电影镜头设计，镜身设有对焦刻度、齿轮及 A-M 自动对焦/手动对焦切换开关，并配备内部马达。 Nikon 称，这是首个拥有足够大像场、可覆盖 RED V-RAPTOR [X] VV 感光器的 NIKKOR 镜头系列；该感光器尺寸为 40.96 mm × 21.60 mm，对角线为 46.31 mm。镜头还将具备高精度自动对焦机构。Film and Digital Times 根据预告图片制作了 50mm T1.9 镜头的估算尺寸效果图，并推测：如果这些定焦镜头沿用数年前推出的 NIKKOR Z 28-135mm f/4 PZ 的类似设计，可能会采用绝对式编码器，使手动和自动模式下的对焦更加准确且可重复；这部分属于媒体推测，并非 Nikon 已确认的规格。
Film and Digital Times 2026 年 9 月第 137 期以 IBC 及全球影视技术动态为主题，内容涵盖摄影机、镜头、监看与取景、媒体处理、传输转换、灯光和制作案例。正文材料仅提供目录，未包含各篇文章的具体测试方法、性能结论或完整访谈内容。 制作案例部分拆解 MAALSTROOM 的摄影工作，包括 Thijmen Doornik NSC、Eli van Cleef，以及所用设备、镜头、Camalot、Camalux、外景、航拍、变焦、跟焦、团队、影调与 LUT，并收录带说明的画面和幕后资料。另有 Edward Goldner, ACS 谈 TREASURE & DIRT 及 URSA Cine 17K 65，配合制作笔记、幕后内容与 Schumann、Jordin 的评论。 器材内容包括 Sony FX5 的机身布局、可倾斜 EVF、可摆动及旋转监视器、菜单、成像器模式、分辨率、FPS、3 个 Base ISO，以及 Gareth Edwards 拍摄的画面；DJI Osmo Pocket 4P 则结合 Isabelle Huppert 出演的 FAMILIARIT.，讨论视觉语言、拍摄技法、技术、相机设置与影像表达。同期还介绍 AJA FS8 12G-SDI/SMPTE ST 2110 媒体处理器和 AJA OG-FiDO-4 SDI/光纤转换卡。 镜头与承托设备部分涵盖 Cartoni Lambda 15、HyperRoll，Canon CINE-SERVO 40-1200mm T5.0-10.8，GFX 系统的 FUJINON GF19-35mm T3.5 PZ OIS WR 与 GF32-90mm T3.5 PZ OIS WR，以及 VF-GFXC2 EVF、ProRemote App；另收录 Sigma AF Cine Line FF 28-45mm T2、28-105mm T3 变焦镜头，扩充至 11 支全画幅 T1.3 定焦镜头的 Sigma Aizu Prime Line，采用 G Mount 的 Leitz Cine HEKTOR，以及面向 SUMMILUX-C 和 HUGO 的 Leitz Cine iD Mounts。其他主题包括 ZEISS Horizon 2x FF Anamorphic 的内部结构与菜单、NANLITE FC-1200B 和 1200C、Atom Cameras，以及 IBC、阿姆斯特丹、纽约港、Sail GP 和 Riedel。
Film and Digital Times 在 IBC Amsterdam 的 RAI 12 号馆 12.D81 展位提供免费纸质特刊，同时开放 PDF 版下载。本期汇集新品与新设备消息，封面报道聚焦电影《MAALSTROOM》，涉及 ALEXA 35、ZEISS Super Speeds 和 Angénieux Zooms，并收录对 Thijmen Doornik NSC、Eli van Cleef、Camalot/Camalux、Seb van Zuylen及 Gert Bauwens 的访谈。正文仅为特刊内容简介，未提供影片具体制作流程、设备参数或访谈观点。
Sigma 为 Aizu Prime Line 新增 3 个焦段，使这套全画幅定焦电影镜头增至 11 支；第 12 支将是 18mm T1.3。该系列覆盖 18–125mm，并被称为全球首套所有焦段最大光圈均达到 T1.3 的全画幅电影镜头系列，计划于 2026 年秋季出货。 作者评价其成像兼具绘画感、柔和过渡与所需位置的清晰细节：T1.3 全开时近似印象派画面，背景可能呈旋转式虚化，并产生宽大柔美的散景；各档光圈下肤色平滑而不显生硬，焦点衰减渐进，自然景物则保有丰富纹理、纵深与细节。作者认为其风格类似在全画幅时代重新诠释的 35mm Super Speeds 或 Master Primes，同时镜身小巧、光圈极快，近距离特写至远景的对焦表现和对焦机构手感也受到肯定。Sigma 将其整体观感概括为在全焦段保持一致的“安静优雅与深度”。
Angénieux于2025年9月的IBC展示Optimo Ultra 12x 65变焦镜头原型，并搭配ALEXA 265使用。这款镜头焦距为46–556 mm、光圈T5.6，覆盖Ø 60 mm像圈；作者在展会现场拍摄远处人像时，观察到平滑的肤色和柔和的焦点衰减。 Angénieux Cinema Optics董事总经理Christophe Remontet称，这款镜头采用面向下一代65格式摄影机开发的新光学设计，后部IRO光学设计可覆盖ARRI ALEXA 265及其他65 mm格式摄影机的完整60 mm对角线，并在不同焦点、焦距和T挡下保持全画面的对比度、分辨率与画质均匀性。厂商还称其设计控制了色差、场曲、不对称和分辨率偏差，并通过非热化与坚固性测试，合格工作温度为-20°C至+40°C。 镜头采用LPL卡口，长560 mm，重12.8 kg，最近对焦距离1.29 m。
ARRI 推出 cforce MAX 镜头马达，以取代 cforce Plus；原文称其速度提高一倍、动力相当，同时体积和重量减少 15%，最高速度为每秒 400 齿，适用于需要较大扭矩的大型或阻尼较重的定焦、变焦及老式镜头，也便于手持、遥控和稳定器等空间紧凑的装配。 cforce MAX 采用无刷马达，可与 cforce Mini、cforce Mini RF 协同使用，并配有用于切换马达方向等功能的实体按键和用于配置、状态监看的触摸屏。它提供两个 LBUS 接口，可用标准线缆串联马达，并兼容多数 ARRI 安装支架、导管和驱动齿轮。同期介绍的 MRC-1 马达导管夹支持 19 mm 与 15 mm 导管，也可搭配 cforce Mini 系列马达。
Angénieux正在开发两款仅适用于65mm格式的轻量变焦镜头EZ-2 WA 65与EZ-3 TELE 65，预计今年夏季准备就绪。 EZ-2 WA 65焦段为27–72 mm、光圈T3.6，27–30 mm时覆盖Ø 58 mm像场，31–72 mm时覆盖Ø 60 mm像场，重量低于2.5 kg。EZ-3 TELE 65焦段为82–300 mm、光圈T4.2/T5.4，全焦段覆盖Ø 60 mm像场，重量低于3 kg。两款镜头均配有英尺和米制双对焦刻度，但不具备IRO可更换后组光学技术。
ZEISS推出Panoptes 65，这是其首套面向65mm格式的电影镜头系列，共有25至180mm十个焦段，全部为T2.2并采用LPL卡口。除25mm和180mm镜头采用114mm前端直径外，其余焦段均为95mm；其中25mm在65mm格式上的视角接近Super35格式的12mm镜头。 ZEISS光学团队给出的像场直径为59.9mm，可覆盖ALEXA 265和ALEXA 65、Blackmagic URSA Cine 17K 65、FUJIFILM GFX ETERNA 55的完整传感器，也可覆盖Sony新款摄影机65mm格式至2.2:1的传感器区域。 ZEISS将这套镜头描述为色彩自然、锐度不过分突出，具有渐进的焦点衰减、柔和肤色和平滑焦外成像。团队表示项目在市场出现转向65mm格式的迹象后启动，至2024年中已有部分设计展开；其目标是在较大传感器上提供干净且不过度锐利的基础影像，让摄影师能够继续塑造画面风格。本文最初刊于FDTimes 2026年6月第136期。
Sony 发布紧凑型全画幅 Cinema Line FX5，提供 5K Open Gate、内部 16-bit X-OCN 录制和 ISO 800、4000、12800 三档基准感光度。导演 Gareth Edwards 携小型团队在柬埔寨、泰国和尼泊尔进行了为期一周的拍摄测试，环境温度约为 35°C 至 –5°C；全部设备缩减为三个包，分别装载 FX5、紧凑型轨道与滑轨，以及相机附件。 FX5 采用新开发的全画幅堆栈式 Exmor RS CMOS 感光器、BIONZ XR2 图像处理引擎和独立 AI 处理单元，可录制最高 60 fps 的 5K、120 fps 的 4K及 240 fps 的 Full HD。Sony 标称其在 S-Log3 下具有超过 15 挡动态范围。相机可内部录制 X-OCN LT、C1 和 C2，并提供 3:2 全感光器 Open Gate、17:9、16:9 与 Super 35mm 扫描模式，以及针对 1.3x、1.5x、1.6x、1.8x 和 2x 镜头的机内反变形显示。 Edwards 使用一支 2x 日本老式变形宽银幕镜头和轻型稳定器，通过 Wi-Fi 将画面传输至 iPhone，并利用 MagSafe 在稳定器与手腕上的磁吸位置之间移动手机。内部 X-OCN、省去外置 RAW 记录器的设计，以及由稳定器手柄为相机供电，使他不再需要传统机载监视器、视频发射器和额外 V-mount 电池。他表示，ISO 4000 配合可变 ND 让团队能在明亮室外与昏暗室内快速转换，日落时则切换至 ISO 12800；项目大部分采用自然光，仅携带一盏 INKEE Gold Crow Air 30C 补光灯。 Edwards 称，5K X-OCN 文件为曝光与肤色调整保留了较多信息，这次调色没有使用 Power Window、选键或局部偏色处理，只在素材上应用 LUT。他还认为，小型配置降低了拍摄对现场的干扰，例如团队在喜马拉雅山村随钟声进入寺院并记录正在进行的佛教仪式；这种低存在感是其游击式工作方式的核心。 FX5 配有五轴机身光学防抖、Active 与 Dynamic Active 电子防抖、3.5 英寸约 276 万点触摸屏、BIG6 操作主页、基于人体姿态估计的自动对焦、Real-time Tracking，以及结合可见光、红外传感器与深度学习光源估计的 Auto Tracing White Balance。接口包括两个 USB-C、USB Power Delivery、有线 LAN，并可通过可选 VMC-BNCU1 线缆输入时间码。 Monitor & Control 3.0 支持 iPhone、平板电脑和 Mac 的有线或无线监看与控制，并扩展多机、竖屏视频及 EL Zone 曝光监看功能。计划于 2026 年 8 月或之后推出的 Catalyst Prepare 3.0 将支持 FX5 X-OCN C1、C2 素材的播放、稳定处理和拍摄元数据；计划于 2027 年 8 月或之后推出的相机 2.0 固件拟加入最高 240 fps 的 X-OCN 高帧率录制、XAVC S-I 的 3:2 Open Gate、竖拍界面和画面截取，这些功能不包含在首发版本中。FX5 单机身在澳大利亚定价 A$7,849，计划于 2026 年 8 月上旬上市。
推荐理由：爱德华兹的实拍配置展示了内录 RAW、手机监看与高基准 ISO 如何压缩游击拍摄的设备规模和转场负担。
导演 Gareth Edwards 接受 Jon Fauer 采访，详解他用预发布 Sony FX5 在吴哥窟、曼谷和加德满都进行轻量化实拍的经历，以及这台相机如何配合单人操作、稳定器与自然光拍摄；FX5 于采访刊出当天发布。 Edwards 曾向 Sony 工程与规划团队提出三项主要需求：内部 RAW、可向上翻起的监视器和良好的 EVF，后来在 FX5 上看到了这些设计。按他的介绍，FX5 可进行 16-bit 内部录制，支持全画幅全高度 open gate，具有 800、4,000 和 12,800 ISO；其中 4,000 ISO 配合 E 转 PL 转接环中的可变 ND，便于在明亮外景与室内之间快速调整曝光。他也曾误以为相机处于较低 ISO，在热带正午以 12,800 ISO 和最大 ND 拍摄，回看大监视器后称无法从素材中辨认出这些镜头，但这属于其个人拍摄观察。 整次拍摄主要使用一支经 PS Technic 改装为 PL 卡口的 Kowa 75mm 2x 复古变形宽银幕镜头。该镜头覆盖 FX5 的全画幅 open gate，边缘略有变暗；FX5 机内菜单及 Sony Monitor & Control app 均提供变形宽银幕反挤压监看。Edwards 认为，相比 FX3，FX5 的颜色尤其是肤色具有更大的调整空间；他原本并不追求额外分辨率，但在高分辨率监视器上观看 5K 1.5:1 画面后认可了其细节表现。素材全部内部录制为 X-OCN LT，同时生成代理文件供其剪辑，后续调色交由 Fotokem，并使用其购买的 analogicalab LUT。 现场配置强调可携带性。FX5 装在 DJI Ronin RS 5 上，使用 Tilta Nucleus Nano II 马达与手轮控制焦点；内部 Wi-Fi 让 iPhone 17 可通过 Sony Monitor & Control app 充当机上监视器，并以 MagSafe 磁吸支架在机顶、手臂之间移动。团队还用另外两部 iPhone 分别控制电动滑轨，以及通过 DJI Ronin app 和 DJI SDR Transmission Module 进行虚拟摇杆控制与远程监看，从而在稳定器、手持和滑轨拍摄之间快速切换。 拍摄团队只有制片人 Jim Spencer、幕后摄影 Mark Bone，以及各地负责沟通的当地协助人员。所有器材装入可背负上山的背包，照明仅偶尔使用可充气的 Inkee Gold Crow Air 30W RGB LED 灯，部分场景将亮度降至 2%；喜马拉雅寺院内以火光为主要照明，并用 12,800 ISO 拍摄。Edwards 共获得约 24 小时素材，已压缩至约 12 分钟，并将其称为相机测试而非短片。 Edwards 将小机身视为工作方式的一部分：设备越少，越容易在街头、寺院和偏远地点保持低干扰，让人物和环境自然延续。他表示，若拍摄自己的电影，FX5 会是其首选，并把小型机身、大感光器、内部 RAW 与 12,800 ISO 列为关键条件；同时强调，相机提供的是创作工具，最终影像差异仍主要来自摄影者和导演的选择。
推荐理由：访谈把小型机身、内部录制与轻量化附件如何共同支持单人游击拍摄，落实为可迁移的器材配置思路。
Cine Gear Expo 2026 在 Universal Studios Lot 举行。这场为期两天的展会以电影制作为核心，聚集洛杉矶摄影师、灯光师、照明技术人员及器材厂商，也承担着行业社交与交流功能。作者认为，其电影片场环境和大量年轻观众带来的氛围，比覆盖更广泛视频市场的 NAB Show 更为乐观；但展商所在的外景区域与研讨会区域需乘接驳车往返，热门讲座又要在阳光下提前排队，动线并不便利。 年度 American Society of Cinematographers 座谈汇集了 Jeff Cronenweth、Rachel Morrison、Karl Walter Lindenlaub、Natasha Braier 等 15 位 ASC 成员。人数过多限制了每位摄影师深入讲解流程，但讨论仍呈现了创作直觉与个人经历对影像工作的影响：Steven Fierberg 强调拍摄现场的“身体意识”，Braier 则谈到精神分析师家庭背景以及在阿根廷军事独裁环境下成长的经历，如何使她关注潜意识和潜台词。M. David Mullen 在 Red Digital Cinema 举办的研讨会上，则以《The Marvelous Mrs. Maisel》第三季的一段复杂跟拍镜头为例，逐步说明四台摄影机在不同时间的位置。 灯光领域正因 LED 技术快速迭代而加速更新。Local 728 灯光师兼 Canary Yellow 租赁公司经营者 Drew Moe 与 Jeffrey Taylor 到场了解新品并评估器材采购；Moe 特别提到 Aputure 的 Blair CG 色彩引擎。Blackout Lighting Console V3 把以数值操作为主的灯光控制加入可视化组件，作者现场感受到其 iPad 操作流畅直观，并判断这一计划于今年推出的版本可能增强 Blackout 在灯光控制市场的差异化优势。 Cinelux Cinema Tools 展出了第三台 Cinelux Sixteen 原型机。总工程师 Caz Voorhees 称，它是多年后新开发的 16mm 胶片摄影机，也是“唯一为同时拍摄胶片与数字影像而设计”的摄影机；数字端以 3.2K 记录至 SD 卡，可生成代理文件以及套用胶片模拟 LUT 的文件，供剧组参考并加快样片处理。项目由小团队开发约两年半，采用 Sony 感光器；真正困难的是在极小空间内实现低摩擦的胶片暗盒走片机构。团队预计还需约两个版本才能交付，希望在 2027 年年中实现，并计划公开暗盒相关资料，让用户在紧急情况下自行下载并 3D 打印。 镜头展商方面，Zero Optik 展示了将老式摄影镜头改装为电影镜头的业务，其服务始于 Bausch & Lomb Ultra Baltar，亦涵盖 Canon FD、Leica、Olympus 和 Nikon 等镜头。公司还受 ASC 委托修复档案中的一组 1950 年代 Todd-AO 65mm 定焦镜头，并与摄影师 Greig Fraser 合作，使整组镜头的影像观感尽量一致；该组镜头仅由 Keslow Camera 出租。Atlas Lens Co. 则已开始交付今年早些时候在 NAB Show 公布的 Kaizen Series Anamorphic 镜头。该系列面向 Fujifilm GFX Eterna 55、ARRI ALEXA 265 和 Blackmagic Design URSA Cine 17K 等大尺寸感光器摄影机，但联合创始人 Dan Kanes 表示，在 Super 35 或全画幅感光器上也能取得良好效果。Atlas 目前拥有 Orion、Mercury 和 Kaizen 三条变形宽银幕镜头产品线；其中 Orion 追求类似 1970 至 1980 年代镜头的复古观感，同时以较平行的像场曲率减轻多人横向分布时画面两侧焦点明显脱落的问题。整篇现场观察最终强调，除了产品与技术，行业社群的联系和同业情谊仍是 Cine Gear Expo 持续吸引参与者的重要原因。