影视技术日报 · 2026 年 10 月 17 日 · 星期六
影视技术日报
Z CAM E2-F6 Pro支持内录6K 60fps ProRes RAW
Z CAM为E2-F6 Pro发布0.9.10固件，实现最高6K 60fps ProRes RAW机内录制。QTAKE Pro 3.0增强同步、流输入与6DOF跟踪；Adobe与NVIDIA的RTX Spark工作流优化将于今年晚些时候陆续推出。
摄影与现场制作
NewsshooterQTAKE Pro 3.0 更新项目配置、同步与 6DOF 摄像机跟踪
QTAKE Pro 3.0 已面向现有 QTAKE Pro 用户提供免费更新，主要变化包括重新设计的项目设置、集成 QTAKE Sync、ThunderFace 4K Duo+ 支持、SRT 流输入、增强色键、AI 场记板与 OSD 扫描，以及 6DOF 摄像机跟踪。新版许可系统会在软件启动时自动初始化，当前有效许可、租赁许可及购买许可池中的免费许可均无需用户手动迁移。 新的 Project Window 可在单一窗口中混用不同厂商的视频卡并配置多通道 I/O，同时集中管理各项目的色彩位深和代理文件设置；无关配置行可以隐藏。I/O Sidebars 则可在主工作区之外独立路由处理后的实时摄影机信号，并显示输入、输出缩略图及带调色、OSD、遮罩和画幅线的画面。 集成版 QTAKE Sync 可让获授权的 QTAKE Monitor 用户独立回放，并实时同步片段、元数据和批注；它能在无互联网的本地网络中工作，恢复连接后再与远程用户同步。授权现与用户账户而非单台设备绑定。独立版 QTAKE Sync 仍保留，SYNC 模块免费许可有效至 2026 年 12 月 31 日，每个账户可领取一份；QTAKE Sync 与 QTAKE Pro 的模块许可购买后不能互转。QTAKE Lite 也新增面向最多八台设备的本地及云端流媒体，并支持上传至 QTAKE Cloud，原有定价不变。 ThunderFace 4K Duo+ 可选择最多四路输入与四路输出的 4/4 固件，或最多八路输出的 0/8 固件；符合条件的 ThunderFace 4K Duo 可免费升级输入输出能力，资格需提交序列号确认。色键新增 Chroma Subsampling 与 Matte Choker，用于改善边缘、合成与颜色键控。 Slate Scan 和 OSD Scan 使用 Apple 生态内的本地模型，从实体场记板和摄影机屏显中提取元数据，操作员仍可审核和编辑结果。6DOF 跟踪在原有旋转数据之外加入摄影机位置数据，用于虚拟摄影机匹配、CGI 集成和实时 VFX 预览；设置需要将启用设备方向功能、运行 QTAKE Monitor 4.0 或更高版本的 iPhone 安装在摄影机支架上。
CineDZ CAM E2-F6 Pro 固件 0.9.10 发布，支持内录 6K 60fps ProRes RAW
Z CAM 为 E2-F6 Pro 发布固件 0.9.10，使这款全画幅电影机可在机内录制 Apple ProRes RAW，最高达到 6K 60fps。产品页面现将 ProRes RAW HQ 和 ProRes RAW SQ 列为视频编码选项，与 ProRes 422 Proxy、422 LT、422 和 422 HQ 并列。该固件可从 Z CAM 资源页面免费下载，厂商未提及 RAW 功能需要单独许可证。 此前，Z CAM E2 系列机身需要通过 HDMI 连接 Atomos 录机，才能录制 12-bit ProRes RAW。E2-F6 Pro 产品页面目前注明尚不支持通过 HDMI 外录 RAW，因此机内录制成为该机现阶段唯一的 RAW 路径。 E2-F6 Pro 配备尺寸为 37.09 × 24.75mm 的 2600 万有效像素全画幅 CMOS 传感器；Z CAM 宣称动态范围最高 15 挡，双原生 ISO 为 400 和 2500。机身标准配置 Canon EF 卡口，也可选 M、MFT、PL 和 LPL 卡口；存储介质包括 CFast 2.0，以及容量为 1TB、2TB 和 4TB 的 ZBlade。接口包括 12G-SDI 和 HDMI，并支持 genlock。 升级通过相机内置网页客户端完成：以 Ethernet 连接相机，将 ETH Mode 设为 Direct，再进入 Settings > Maintenance > Others > Upgrade；Z CAM 建议升级期间保持稳定供电。配 Canon EF 卡口及触摸屏监视器的 E2-F6 Pro 在 B&H 售价为 4,299 美元。
NewsshooterARRI 为 Hi-5 与 Hi-5 SX 发布 SUP 3.6.6 更新
ARRI 为 Hi-5 和 Hi-5 SX 发布 Software Update Package 3.6.6，新增 ALEXA 35 系列与 ALEXA 265 对焦点标记的处理支持，并让控制器准确显示 ALEXA 摄影机的连续曝光指数值。配合运行 SUP 6.2 的 ALEXA 35、ALEXA 35 Live 和 ALEXA 35 Xtreme，焦点标记改由摄影机处理，用户仍可照常设置、编辑和删除；长按 Hi-5 的“Mark F”可删除全部标记。启用摄影机的 Focus Scale 后，标记可显示在相应 SDI 监看输出右侧，并可在摄影机菜单中选择数字或距离值格式。通过摄影机新增的“Mark Focus”用户按钮添加标记时，也会立即与 Hi-5 同步。 Hi-5 与 Hi-5 SX 现可正确显示上述摄影机在 SUP 6.2 中支持的连续曝光指数值。数值若显示在方括号内，表示由 CAP 控制；否则可通过 Hi-5 从预设列表中调整。ALEXA 35 系列还可将 Focusbug Cine RT Horn 直接连接至摄影机 SERIAL 接口，启用 Hi-5 授权的完整 Focusbug Cine RT 功能，不再需要 RIA-1 或 CUB-1 转换 Focusbug 与 ECS 系统之间的接口；兼容性已使用软件版本 v24.06 验证。 更新还支持自定义屏保。用户可将最高分辨率为 240×400 的 .png 图片放入 USB 存储设备的 ARRI\Hi-5\IMAGES 文件夹，启用 Slideshow 模式后图片会自动同步并上传至 Hi-5，此后无需持续插入 USB 存储设备。修复内容包括通过脚本或 RCP 发送可变连续 ISO 值时的亮度闪烁，以及连接 USB-C 设备但实际仍由内置电池供电时，电源指示错误显示为“USB”的问题；后者现在会显示当前电池百分比。
CineDTAMRON发布16-50mm f/2.8 A APS-C标准变焦镜头
TAMRON发布16-50mm f/2.8 A（Model B091）APS-C无反标准变焦镜头，提供Sony E、Canon RF、Nikon Z和FUJIFILM X卡口。镜头保持恒定f/2.8光圈，在Sony E、Nikon Z和FUJIFILM X机身上的全画幅等效焦段为24-75mm，Canon RF版因1.6倍裁切而等效25.6-80mm。 镜头采用10组14片结构，包含1片LD低色散镜片、2片GM玻璃模铸非球面镜片和2片复合非球面镜片；搭载VXD线性马达、7片圆形光圈叶片和55mm滤镜接口。最近对焦距离在16mm端为0.15m、50mm端为0.29m，最大放大倍率分别为1:4.5和1:4.8。镜筒采用防潮密封结构，前组镜片带有防水防油的氟涂层。 Sony E版长79.6mm，FUJIFILM X版79.9mm，Canon RF版77.6mm，Nikon Z版81.6mm；除315g的Nikon Z版外，其余版本均重305g。TAMRON将安静的VXD马达、16mm广角端及轻量化平衡作为自拍、手持和稳定器拍摄的相关特点；Sony E和Nikon Z版本支持TAMRON Lens Utility，可分配镜头功能并更新固件。与带光学防抖的17-70mm f/2.8 Di III-A VC RXD相比，新镜头侧重尺寸和移动性，不配备VC。 Sony E和FUJIFILM X版本售价为529美元、469.99欧元或399.99英镑，Canon RF和Nikon Z版本为549美元、499.99欧元或419.99英镑，其中欧元和英镑价格为建议零售价。Sony E和Canon RF版本于2026年10月29日发货，Nikon Z版于11月19日发货，FUJIFILM X版于12月17日发货；包装包含花瓣形遮光罩及前后镜头盖。
CineDCINELUX 公布 REDUXA A1 众筹日期与价格，为老款 ARRI ALEXA 适配全画幅镜头
CINELUX 公布 REDUXA A1 的 Kickstarter 时间与价格：VIP 通道于 10 月 20 日开放，众筹从 11 月 10 日持续至 12 月 10 日，常规众筹价为 1,995 美元。该产品仍处于最终原型测试阶段，生产计划在众筹结束后启动，尚未公布发货日期。 REDUXA A1 是一款 0.71x 焦距缩减镜，可将全画幅 EF 和 PL 镜头的像场映射至 ALEXA Classic、XT 和 SXT 的 Super 35 传感器；FAQ 还列出 ALEXA Plus 和 M。CINELUX 称其可增加约一挡进光量。机身厚度不足 2cm，标配正锁式 EF 卡口，PL 卡口可直接安装在其外部；EF 和 PL 的后组净空分别为 9.5mm 与 17.5mm。内置电子触点可让兼容 EF 镜头与摄影机通信，并通过 ALEXA 调节光圈，但厂商未明确兼容镜头清单。 其 Focal Shift 功能通过移动缩减镜内部光学组件，针对不同镜头调整清晰度与覆盖范围，并可保存和调用校准预设。CINELUX 还称该功能能让镜头在不使用近摄镜或更换镜头的情况下获得更近的对焦距离，但未给出具体数据。iPhone、Android 和网页端配套应用可管理校准预设及光圈控制。 针对后组较深的镜头，CINELUX 同时提供 PURA A1。它不含光学组件和 Focal Shift，但保留 EF 通信及光圈控制；EF 与 PL 后组净空分别为 9.5mm 和 32.5mm，全画幅镜头安装后会裁切至 Super 35。VIP 限量 50 台，REDUXA A1、PURA A1 及 PL 卡口附件分别为 1,795、895 和 325 美元；众筹档分别为 1,995、995 和 350 美元；众筹后零售价分别为 2,795、1,395 和 400 美元。页面以美元列价，实际众筹将以英镑计价并可能随汇率略有变化，且不含运费和进口费用。作为尚未投产的众筹硬件，其交付时间及最终规格可能调整。
RedShark News2026年最佳云台相机对比：DJI Osmo Pocket 4系列与Insta360 Luna系列
RedShark News对比DJI Osmo Pocket 4、Pocket 4P与Insta360 Luna Pro、Luna Ultra四款云台相机，认为两家产品各有技术优势，而价格及地区销售限制可能直接影响选择。DJI两款新品未在美国正式销售，文中的美元价格取自DJI加拿大在线商店；Insta360两款则可在美国正式购买。 单镜头产品中，Luna Pro以8K30高于Pocket 4的4K60，并采用可拆卸屏幕，可远程取景、开始录制和调整设置；Pocket 4支持4K240慢动作，内置107 GB存储，高于Luna Pro的47 GB，机身也轻约25 g。两者均采用1英寸传感器，标准价格分别为$477、£445、€499和$599、£469、€529。 双镜头产品中，Pocket 4P采用1英寸广角相机与60 mm等效3x长焦相机，Luna Ultra也以1英寸广角相机搭配3x长焦。Pocket 4P最高录制4K，广角端支持4K240、长焦端支持4K200，并提供10-bit D-Log2；其广角镜头动态范围为厂商宣称的17挡。Luna Ultra支持8K30、可拆卸屏幕和摇杆，提供10-bit I-Log及ACES兼容工作流，动态范围为厂商宣称的14挡。北美标准套装价格分别为$619和$769，相差$150。 规格表还显示，Pocket 4、Luna Pro、Pocket 4P和Luna Ultra的额定续航依次为240、240、210和240分钟，重量依次为190.5 g、215 g、230 g和233 g。文章认为，美国用户可能因DJI新品无法正式销售而转向Insta360或仍以约$360购买Osmo Pocket 3；其他市场则需在DJI较低价格、慢动作与存储优势，以及Insta360的8K和可拆卸屏幕之间取舍。
剪辑与色彩
RedShark NewsAdobe 与 NVIDIA 将 RTX Spark 优化扩展至 Photoshop、Premiere 和 Frame.io
Adobe 与 NVIDIA 扩大合作，将针对 NVIDIA RTX Spark 设备的优化扩展至 Photoshop、Premiere、Substance 3D 和 Frame.io 工作流，相关更新将于今年晚些时候开始推出。Adobe 称，重新架构的 Premiere 和 Photoshop 在新硬件上处理 AI、剪辑、调色和特效时，速度最高可提升至 2 倍；RTX Spark superchip 已于本月早些时候开始出货，文中提到的设备包括 ASUS P16 和 P14。 Photoshop 改用 GPU 加速的合成架构，以提升 Remove Tool、Gaussian Blur 和 Light Leaks 等画布内操作的响应速度。Premiere 的回放、渲染、特效、调色及 AI 工具针对 RTX Spark 进行了加速和优化，包括 Enhance Speech 与 Object Mask；Substance 3D Painter 则利用 RTX Spark 加速负载较重的纹理制作步骤。 Frame.io 云管线现使用 NVIDIA NVDEC 进行硬件加速解码，并以 TensorRT 和 CUDA 执行内容预处理及 embedding 生成。Adobe 表示，在部分转码和搜索工作负载的早期结果中，embedding 生成速度约提高至 5 倍，P95 处理延迟改善 4至5 倍，search proxy 约缩小 80%。
声音制作
Production ExpertFlo Tools 2026：Pro Tools 无障碍宏发布十周年后的功能与更新
Flo Tools 在发布十周年之际更新至 2026.8.2，继续通过 Keyboard Maestro 宏与 Apple VoiceOver，帮助使用 Mac 的视障用户更高效地操作 Pro Tools。它是免费开源软件，可从 flotools.org 下载，源代码托管于 GitHub；但持续使用需要购买 Keyboard Maestro 许可。 Flo Tools Inspector 可用单字母快捷键朗读当前轨道的静音、独奏、录音启用状态，以及 insert、send、输入和输出路由。它还能在无需打开 Track List 或逐轨浏览的情况下，汇总整个 session 中被静音、独奏、录音启用或选中的轨道，并报告显示和隐藏轨道的数量；运行任务时则以不同声音提示当前状态。 2026.8.2 于 2026 年 9 月 24 日公布，是 2023.6 之后的首次更新，主要修复 Avid 重命名 Pro Tools 菜单、按钮及其他界面元素后失效的宏。修复内容包括重新朗读 Edit 窗口中的所选 clips、报告 Elastic Audio 与输入监听状态、批量关闭轨道输入监听，以及避免重置峰值时误报“vertical orientation”。由于新旧版 Pro Tools 使用的界面名称不同，部分修复命令在较旧版本中可能无法按预期工作。 新变化还包括在 AudioSuite 窗口中通过 Option+Command+P 朗读和选择 presets，并用左右方括号切换；Plug-in presets 快捷键也由 Option+P 改为 Option+Command+P，以避免冲突。Flo Tools 现在可以识别任意命名的已安装 Pro Tools 副本，已移除对退役产品 Pro Tools First 的支持，但仍支持 Pro Tools Intro；更新器也修复了错误更新通知及无法进行语音提示时的崩溃问题。
ProVideo CoalitionSony 发布 ECM-W5 无线麦克风与 ECM-AX10 手机空间音频麦克风
Sony 发布 ECM-AX10 手机空间音频麦克风和 ECM-W5 无线麦克风，分别面向手机空间音频制作，以及相机直录、无线监听和多通道拍摄。ECM-AX10 建议零售价为 249.99 美元，ECM-W5 套装售价为 399.99 美元。 ECM-AX10 获得 Eclipsa Audio 认证；Eclipsa Audio 是基于 IAMF 规范、由 Alliance for Open Media 以免版税许可提供的开源空间音频技术。麦克风内置 4 个全指向胶囊，可通过 Sony 的空间音频处理记录空间、方向和距离信息，并提供 Ambisonics、双耳和立体声三种录音方式。它可经 USB-C 直接连接兼容智能手机；配合 Sony Spatial Audio Video Tool 应用，Sony 称用户可在手机上拍摄、检查素材、进行简单编辑并导出带空间音频的视频。 ECM-W5 套装包含两个发射器和一个接收器，视距传输距离最高 500 米，并针对拥挤射频环境减少音频中断。通过兼容相机的 Multi Interface Shoe，32bit float 音频可数字直传并与视频记录在同一文件中；发射器内置最高 64 GB 存储空间，可录制 32bit float 备份音频。它还支持兼容 Sony 无线耳机进行无线监听，可由 MI Shoe 供电并联动开关机，随附 USB Type-C 转接器可连接智能手机和 PC。发射器与接收器也单独销售，可组成最高四通道录音及多机位制作配置。
Be-Bop Deluxe《Ships in the Night》的录音与混音幕后
Be-Bop Deluxe 于 1975 年在 Abbey Road Studios 录制第三张专辑 Sunburst Finish，由乐队核心 Bill Nelson 首次担任制作人，并与录音师兼联合制作人 John Leckie 合作；其中单曲《Ships in the Night》经过重新设计鼓声空间、密集叠录和跨曲衔接，成为专辑的重要作品。文章结合 Nelson、Leckie 与后来的重混工程师 Stephen W Tayler 的口述，以及录音带盒记录，回顾这首歌及《Sleep That Burns》的制作过程。 专辑主要在 Abbey Road Studio 2 和 Studio 3 录制，部分弦乐、叠录与混音在 AIR Studios London 完成。录音采用 Studer A80，多数素材以 30 ips、无 Dolby A 的方式录到 EMI EMITape 815 磁带，而当时常见做法是 15 ips 配合 Dolby A。由于 30 ips 的磁带消耗量加倍，团队会在确认母版后擦除未采用的录音。Studio 1 当时只有 16 轨设备，《Sleep That Burns》的基础轨从 16 轨复制到 Studio 3 的 24 轨时增加了噪声；有限的轨道也迫使团队把和声合并到单轨，并在同一轨道的不同时段安排合成器、钢琴等声部，混音时再由多人手动切换。 《Ships in the Night》最初于 10 月 18 日在 Studio 3 录制了 12 遍，第 11 遍被标为“BEST – V GOOD”，基础轨包括鼓、DI 贝斯、电节奏吉他和 Andy Clarke 的电钢琴乐句。但经过吸声改造的 Studio 3 声音过于干涩，未能呈现歌曲所需的雷鬼式鼓声。Leckie 随后把一对环境麦克风放进录音室后方铺有油毡地板的走廊，乐队围绕通往走廊的红门布置，以增强军鼓的现场空间感并保持成员间的视觉联系。重新录制的第三遍成为正式发行母版；由于走廊同时通向接待区，噪声传到楼下餐厅和楼上母带部门，团队只能尽快完成。 叠录部分加入第二把电节奏吉他、两轨 Ibanez 木吉他、Hammond 风琴、MiniMoog 与贝斯合成器。Clarke 用风琴加倍电钢琴琶音乐句，并在段落引入处叠加键盘声部；Nelson 的弟弟 Ian Nelson 在 AIR Studios 录制萨克斯独奏，Bill Nelson 先用吉他逐音示范所需旋律，再让他加倍演奏。团队还录制了一段 7 秒的连接段，把《Heavenly Homes》结尾与《Ships in the Night》开头同调性的全乐队重击连接起来，并由 Leckie 加入反向混响。 文章也以《Sleep That Burns》说明当时的制作方法。该曲在 Studio 1 的大型空间内借助临时封闭的“cabin”控制自然混响，Nelson 叠加多层 Gibson ES-345 电吉他与木吉他，Clarke 使用 Steinway 钢琴、MiniMoog、电钢琴和 Abbey Road 的 Mellotron。梦境段落的咖啡馆气氛来自音效资料库、餐厅餐具声及乐队成员的喊声和笑声；结尾反向吉他独奏则通过翻转磁带、随机录制多个演奏版本后选取片段完成。 Stephen W Tayler 后来为豪华版制作 stereo 与 5.1 surround 重混。他在 Pro Tools 中使用模拟 Neve、Trident、Fairchild、UREI、板式回声、磁带延迟与磁带特性的插件，同时以两份略有速度差异的录音实现 phasing，并用翻转音频、施加混响、再次反转的方式重建反向混响。重混并非完全复制原版，而是在保持听众记忆中整体面貌的同时，适度突出原混音中较隐蔽的细节。
The Moody Blues《Nights in White Satin》的录音、混音与母带修复幕后
The Moody Blues 于 1967 年 10 月 8 日在伦敦 Decca Studios 的 Studio 1 录制《Nights in White Satin》，工程师 Derek Varnals 与制作人 Tony Clarke 利用四轨录音、Mellotron 多次叠录和后续管弦乐录制，塑造了歌曲及专辑 Days of Future Passed 的宽广声场。歌曲源于 Justin Hayward 用 Francis 十二弦原声吉他写下的两个段落；Mike Pinder 随后以 Mellotron 加入标志性旋律，并改装乐器，让原本每次只能播放约 7 至 8 秒的磁带音符能够连续演奏。 Studio 1 原本主要用于管弦乐录音，空间过大容易削弱摇滚乐队的能量。Varnals 将成员尽量靠近摆放，并对 Hayward 和十二弦吉他进行隔离以减少串音。乐队先把一条节奏轨录入 Studer 四轨机，并给 Mellotron 加入现场混响以柔化各音符力度不均的问题。由于声音仍显单薄，Clarke 又叠录三层 Mellotron，再缩混至半英寸 Ampex 四轨机，随后加入两轨和声及 Hayward 使用电子管 Neumann U67 录制的主唱；Ray Thomas 的长笛独奏通过在主唱轨上 punch-in 完成。Varnals 于同周完成最终单声道母版混音。 Decca 随后决定让乐队为新厂牌 DERAM 制作整张专辑，并采用 Michael Dacre-Barclay 设计的 Deramic Sound System。其方法包括分别以立体声录制节奏部分，并将左侧乐器的混响置于右侧、右侧乐器的混响置于左侧，形成被称为 cross-delayed echo 的处理。Peter Knight 根据乐队歌曲的粗混编写管弦乐段落。《Nights in White Satin》的管弦乐必须与乐队同步，因此 Varnals 先把乐队录音制成立体声双轨并转入新的四轨磁带，再让 Knight 戴耳机监听并指挥乐团，将现场立体声乐团录音写入剩余两轨。 专辑后来经历多次重混与修复。1973 年制作四声道版本时，原四轨母带能提供的前后声场控制有限，Varnals 的助手 Dave Baker 使用两台设备和 varispeed，手动把早期素材同步复制到 16 轨磁带。1978 年，1967 年立体声母带所用的 Scotch 202 磁带出现背涂层渗出、氧化层脱落及剪接胶带失效，Varnals 因而使用 1973 年的 16 轨合成素材重新制作立体声混音，此版本此后长期用于黑胶和 CD。 2017 年 50 周年再版时，Paschal Byrne 修复了 1967 年原始母带。轻微受损处通过调整声道电平和频率处理，严重受损的少数节拍则从 1978 年重混版中剪接补入，并尽量减少替换以保持原始立体声体验。Hayward 与 Alberto Parodi 制作 5.1 环绕声版本时只能使用四轨四声道母带，因此主要是在既有素材上谨慎增加环境感。
Blondie《Denis》的经典录音幕后
录音师兼制作人 Rob Freeman 回顾了 Blondie 在纽约 Plaza Sound Studios 录制《Denis》的过程，重点解释乐队同期演奏时的空间分隔、话筒配置和后期加录。《Denis》由 Neil Levenson 创作，原名《Denise》，Randy & The Rainbows 曾于 1963 年将其唱入排行榜前十；Blondie 的翻唱收录于第二张专辑《Plastic Letters》，并把歌名改为法语男性名 Denis，在靠后的段落加入法语歌词。 Plaza Sound 最初由 NBC 于 20 世纪 30 年代建成，曾用作管弦乐排练及广播录音空间，约 100 英尺长、65 英尺宽，整个六层采用软木和钢弹簧悬浮隔振。Freeman 1974 年出任首席录音师时，录音棚主要使用 8 轨 Scully 录音机和 Spectrasonics 调音台；其后升级为 16 轨 3M Isoloop 录音机，并安装一台 32 路 API 调音台，Freeman 称这是纽约市第一台此类 API 调音台。 为兼顾同期演奏与声学控制，Freeman 用高约 8 至 9 英尺、厚约 8 英寸的移动隔音板将大录音棚一分为二，并分别隔开各台放大器。Debbie Harry 在带玻璃面板和隔音门的移动人声棚中关灯演唱，使用 Neumann 电子管 U47；她与乐队一起录制基础轨时留下的许多演唱后来直接成为成品人声，仅作少量调整。Frank Infante 的贝斯同时接入放大器和 DI，话筒为 Electro-Voice RE20；Jimmy Destri 的键盘直接录入。Chris Stein 的吉他箱体由贴近扬声器单元的 Shure SM57和距其约 2至3英尺、开启 -10 dB 衰减的 Neumann U87共同拾取；加录阶段为减少空间限制，U87 会移至距放大器 8至10英尺处。 鼓组靠近控制室玻璃放置，以增加活跃感。Freeman 记得底鼓使用置于鼓内并覆盖毯子的 AKG D12，军鼓顶部使用 Sennheiser 421，踩镲使用 Neumann KM56，左右两支 Neumann U87作为 overheads 拾取通鼓和镲片，共约五轨。他在 Plaza Sound 通常也会把 AKG C12 房间话筒放在距鼓组 20至30英尺处，但重新聆听《Denis》后认为，成品更像是近距离话筒与 overheads 形成的自然鼓声，部分军鼓和通鼓过门可能经过叠录。录制时还大量使用 Teletronix LA-2A 电子管压缩/限幅器及多种 Pultec 电子管 EQ。 当基础轨和人声确定后，制作人 Richard Gottehrer 加入铃鼓、沙锤、非洲打击乐器和跺脚声；Freeman 也会离开控制室参与演奏。《Denis》于 1978 年成为《Plastic Letters》的首支单曲，在英国排名第 2，在比利时和荷兰排名第 1，并进入多个国家的前 20，但未进入美国榜单。
Fleetwood Mac《Go Your Own Way》的经典录音幕后
Fleetwood Mac 在制作专辑 Rumours 时，通过反复重录、分轨叠录和磁带剪辑完成《Go Your Own Way》；制作人兼工程师 Richard Dashut 与工程师 Ken Caillat 回顾了歌曲从基础节奏、鼓组收音到最终混音及母带抢救的过程。本文最初刊登于 Mix 1995 年 7 月号。 Dashut 原是乐队的现场声音工程师，后来受 Mick Fleetwood 邀请制作新专辑，并找来 Caillat 负责主要录音。乐队离开洛杉矶，前往索萨利托 Record Plant Studio B 工作。Lindsey Buckingham 通常先从吉他想法出发，逐步形成副歌、主歌结构和编曲，再经数日或数月试错完成轨道，歌词往往到后期才形成。《Go Your Own Way》的基础录音由 John McVie、Mick Fleetwood 与 Buckingham 开始，但 Rumours 大部分内容随后分别叠录；Dashut 称，整张专辑中真正同时演奏的只有《The Chain》的鼓轨与吉他独奏。 《Go Your Own Way》的鼓组放在木墙前的胶合板地面上，四只嗵鼓使用 Neumann U87，底鼓使用 Beyer M88，踩镲使用 Neumann KM84，军鼓与头顶使用 AKG 451，另有一支 Neumann 47 位于底鼓上方约 7 英尺处。Dashut 通常每天花两个半小时调鼓，认为好鼓声首先要来自乐器本身。歌曲具有反常规律动的鼓轨源于 Buckingham 的节奏设想，但 Fleetwood 无法按原方案演奏，最终形成了自己的处理。 McVie 的贝司最终采用 DI 信号，录制时也曾以 U87 收录音箱。Buckingham 的吉他通常录制直通信号，有时另录话筒分轨；Caillat 提到会用近距离的 56、约一英尺外的 451，以及约 10 英尺外的另一支话筒，还使用置于独立区域、由两支 87 收音的 Leslie。歌曲结尾的吉他独奏录制了三遍，并由不同演奏片段剪辑而成。Caillat 称，专辑使用超过 110 卷 2 英寸磁带，许多歌曲录了 30 至 40 遍，再从其中约五遍剪出母版。 原计划五周录音、一周混音的项目最终持续约 11 个月，录音地点还包括 Wally Heider Recording、洛杉矶 Record Plant、Davlen Recording 和迈阿密 Criteria Studios；最终在洛杉矶 Producer’s Workshop 使用定制无变压器调音台与 Stephens 磁带机混音。由于原始 24 轨母带累计使用约 3,000 小时，出现高频、瞬态与清晰度损失，团队把原母带上的叠录转移到安全母带。两台机器没有同步脉冲，他们只能戴耳机凭听觉手动同步十条轨道，借此保住贝司和鼓声。单曲于 1977 年 1 月发行并升至榜单第 10 名，Rumours 后来在 Billboard 200 榜首停留 31 周。
AI 影视工具
Tripo Studio 集成 GPT-Image-2.5 Sunburst，完善图像转三维工作流
Tripo Studio 集成 OpenAI 的 GPT-Image-2.5 Sunburst，把参考图生成、定向编辑、多视图生成和三维模型创建整合到同一浏览器工作区。用户可以从文本提示、已有图片或图文组合开始，在参考图阶段调整姿势、轮廓、配件和隐藏细节，再将结果直接送入 Image to 3D Model 工作流，减少在多个应用之间转移文件。 Generate Image 提供面向下游任务的预配置模板，包括 Character Extraction、Head Extraction、T Pose、Character Completion、Variants、3D Enhance、3D Print-Ready、Photo to Figure 和 Asset Extraction。它们分别用于拆分角色部件、突出面部细节、补全残缺身体、转换标准姿势、生成同风格变体、强化深度线索或分离场景资产等。Edit Image 支持文本和参考图引导的局部修改，并尽量保留主体其余部分与构图；Generate Multi-Views 可生成正、左、右、后视图，为复杂资产补充侧面、背面及非对称结构信息。模型既可由单张图生成，也可使用多视图参考。 Cutout 可在生成前隔离单个元素，Batch to 3D 一次最多处理 10 张准备好的图片。角色资产生成后可继续使用 Smart Topology Mesh、绑定和动画工具，其中 Smart Topology Mesh 支持生成包括原生四边形网格在内的可编辑拓扑，并可设置不同的多边形目标。游戏环境资产可经 Asset Extraction 和 Cutout 拆分、批量转换，再通过 DCC Bridge 交接到内容创作软件。面向三维打印的流程则可组合 3D Print-Ready、Photo to Figure、多视图和高细节建模选项。没有源图片时，用户也可从 Text to 3D Model 开始，先由描述生成参考图，迭代后再转换为三维资产。