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今天10月7日周三
  1. VFX Voice62

    欧洲VFX产业如何应对人才、税收、技术与市场动荡

    欧洲VFX产业依托英国、德国和法国等成熟枢纽以及爱尔兰、波兰、罗马尼亚、北欧和希腊等成长中市场,在人才、公共资金与跨国协作的支持下承接国际制作,同时承受税收竞争、工作室关闭、英国脱欧、战争风险和技术变化带来的压力。文章采访多家当地工作室及行业机构,梳理了各市场不同的发展路径。 英国凭借数十年积累的人才和客户关系形成深厚制作经验;德国工作室强调以有限资源搭建端到端方案;法国则结合公共电影支持、成熟工作流和相对有竞争力的成本吸引项目。欧洲各国的语言、法律、货币、税务与用工制度并不统一,跨境制作需要处理复杂手续和时区差异,但较强的劳动保障、国家福利以及法国 intermittent du spectacle 等制度也为短期项目用工提供支持。部分工作室利用欧美时差,在美国客户休息期间处理反馈并交付更新。 公共资金是欧洲影视融资的重要组成部分,在不同地区和融资模式下可占项目预算的四分之一至近一半。Eurimages 自 1989 年以来支持超过 2,600 个项目,Creative Europe MEDIA 则覆盖跨境合作、发行、培训、创新与国际市场准入。法国面向国际影视制作提供 30% 税收抵免;若在法国的VFX支出超过 €2 million,可增加 10%,并适用于包括拍摄成本在内的法国境内支出,使抵免比例可升至 40%。受访者同时批评所谓“资金旅游”,认为激励往往先降低制片方和流媒体平台成本,却未必改善VFX公司的微薄利润。 爱尔兰、波兰、罗马尼亚、北欧和希腊依靠本地人才、较低成本、回流资深人员、联合制作经验及叙事传统扩大影响。与此同时,COVID、罢工和结构性压力导致 Scanline VFX 德国业务、巴黎 Technicolor Group、爱尔兰 Windmill Lane Pictures、格拉斯哥 Axis Studios、德国 Pixomondo,以及伦敦 Jellyfish Pictures、Glassworks VFX 等关闭或停运;英国脱欧也增加了人员、货物和资金流动的行政障碍。 受访工作室认为虚拟制作与AI将继续改变制作管线,当前应用集中在数据管理、媒体处理、质控、交付、清理和 roto 等重复工作,也在加快 look development 与概念工作。Storm Studios 负责人称,某些情况下AI速度可达传统管线的 50 至 100 倍,但行业仍需在AI与传统工艺之间调整平衡。文章还指出,俄乌战争已影响东欧的人才迁移与经营环境,波兰公司曾协助乌克兰艺术家及其家人迁居并继续工作,波兰与乌克兰企业间的联系也随之加强。

  2. VFX Voice71

    VFX 新经济格局解析:税收优惠、远程管线与 AI 如何改变投标和盈利

    VFX Voice 采访 Digital Domain、MR. X、Important Looking Pirates、Zoic Studios 与 Pitch Black,梳理税收优惠、远程管线、AI 效率及制作预算变化如何共同重构 VFX 业务的投标、用工与盈利模式。受访公司认为,税收优惠已从项目附加收益变成决定工作地点和资源配置的财务基础,但单纯追逐最高返还并不足够,人才储备、汇率、生活成本、基础设施和当地产业生态同样影响最终选择。 加拿大、英国、澳大利亚、印度及欧洲多个地区正在争夺制作项目。Pitch Black 指出,各地优惠比例与条件逐渐接近后,汇率和具体城市的生活成本有时比返还差异更能影响财务决策。加州依据 2025 年 Assembly Bill 1138 扩大的 Film & Television Tax Credit Program 4.0,也被受访者视为吸引实拍制作及相关 VFX 工作回流的机会;Zoic 称过去一年已有多个项目要求在加州完成。不过,人才仍是限制因素,新兴地区即使成本较低,也可能因人才池尚未成熟而难以承接大量工作。 远程管线已经成为多家公司的常规做法,使企业能够跨地区招聘并按项目弹性扩充团队,同时扩大了客户的全球采购范围,加剧价格竞争。远程居住地还可能影响税收优惠资格,例如原本在纽约办公室工作的艺术家若居住在新泽西,可能不再符合纽约税收抵免条件。 AI 正被用于 rotoscoping、clean-up 和 simulation 等任务。Digital Domain 表示会在取得客户知情与批准后按项目使用,并重新评估 AI 缩短周期时的投标方式。Pitch Black 警告,以全 AI 执行为前提低价承诺、随后在制作中途转回传统 CGI,可能造成预算不足;ILP 则认为 AI 会让具备 generalist 能力的艺术家承担更完整的镜头工作。面对较少的项目、更低的预算和固定报价下的范围增长,多位受访者主张控制固定成本、谨慎扩张、明确合同范围,并通过更现实的排期和更紧密的客户合作改善长期可持续性。

10月6日周二
  1. VFX Voice26

    VES Montreal 联结世界级视觉特效社群

    蒙特利尔已成为全球最繁忙的视觉特效产业聚集地之一,既有国际知名工作室,也有本土小型创意公司。VES Montreal 通过全年教育活动、影片放映、行业交流和社交聚会,为当地 VFX 艺术家、制片人、技术人员及行业专家提供联系、分享与互助的平台。当地产业在 2023 年罢工前达到高峰,随后经历了艰难时期,部分原因是魁北克省税收激励政策发生变化;在此期间,该分会仍持续增长,并依靠每月活动及与本地 VFX 聚会和行业组织的合作维系社群。 分会管理委员会还更新了运营与沟通方式,包括建立 Linktree 入口、发送新会员欢迎邮件、加强赞助商互动,并在活动现场设置 QR 码,方便会员报名志愿工作。免费放映和酒吧聚会构成其固定活动,另有技术讲座、行业联谊、季节庆典与家庭友好型项目;合作场地来自 Cinémathèque Québécoise、National Film Board of Canada 和 Concordia University。Superman、Avatar: Fire and Ash、Toy Story 5 等影片的放映吸引了较多会员及家属,其中 Toy Story 5 放映后还安排了与电影制作人的线上问答。作为少数真正的双语分会之一,VES Montreal 强调活动开放性、家庭参与和对法语会员的包容。 在 Rodeo FX 支持下,会员通过现场及线上小组参与年度 VES Awards 提名投票;问答之夜、与其他 VFX 团体的合作、Lachine Canal 夏季野餐、Autodesk 举办的秋季会员鸡尾酒会、保龄球之夜,以及 Théâtre Plaza 的年终“Xmas Mega Party”,共同构成持续而稳定的社群日程。分会董事会全部由志愿者组成,其成员将相关工作视为对地区、行业及 VES 使命投入的长期项目。 教育是分会的重点。Rodeo FX 的 VFX Supervisor Peter Nofz 与 NAD 合作举办“Intro to AI for Artists”,介绍神经网络、机器学习、大语言模型和生成式 AI 的基础知识;今年秋季还将举办“From LLM to Agentic AI”,实际演示 Foundry GripTape、ComfyUI 等工具,并计划直播一场“On-Set Work”小组讨论。文章认为,蒙特利尔众多大型国际工作室与本土精品公司地理位置集中,使同行在工作与生活中频繁相遇;在行业经历显著变化之际,这种紧密联系让竞争者成为朋友,也让从业者能够相互支持。

10月5日周一
  1. Deadline63

    Playhouse Post收购Halo资产后启用伦敦Soho后期制作设施

    Playhouse Post正式启用位于伦敦西区Noel Street、面积为12,000平方英尺的新后期制作设施,提供剪辑、调色、VFX、画面精修、声音及交付等端到端服务。该公司此前收购进入破产管理程序的Halo Post资产并接管这处场地,随后将其与另一家进入破产管理程序的英国后期公司LipSync的资产合并,成立Playhouse Post。 翻新后的设施包括可作为制作方剪辑基地的剪辑室及远程offline方案、一座4K影院级调色室、两间Dolby Vision 4K HDR调色套房、两间专门建设的4K HDR Flame套房,以及三间用于调色、VFX和online的精修室。声音部门设有三间翻新的Pro Tools录音棚,可为电影、剧集和纪录片项目提供包括配音在内的服务;设施还配备Dolby Atmos和Dolby Vision相关条件。 Kim Bartley的Lemonade是首部在Playhouse Post完成后期制作的长片,该片也由Playhouse Studios出资。此次启用是Playhouse继续拓展英国和爱尔兰业务的一部分,此前公司还设立了贝尔法斯特办公室。

10月2日周五
  1. Cartoon Brew78

    Apple Studios VFX 员工在 12 比 0 入会表决后取得首份 IATSE 集体谈判协议

    Apple Studios 的 VFX 员工在公司拒绝自愿承认工会后,通过美国国家劳资关系委员会选举加入 IATSE,并在发起工会行动两年多后取得首份集体谈判协议。协议为所有覆盖职务设定最低工资,并按照 IATSE 与 AMPTP《基本协议》的谈判结果逐年上调,同时保障最低工时、全部工作时间的报酬,以及节假日和连续第六、第七个工作日的加班待遇。 Apple 将为员工支付 Motion Picture Industry 医疗和养老金福利,并向固定缴款退休储蓄计划供款;医疗及退休供款追溯至 2026 年 1 月 1 日后的工作时数。协议还纳入 IATSE《基本协议》中的 AI 保护条款,并规定与剪辑团队相当的每日、每周工作间隔及休息保障、未按要求安排用餐休息时的补偿,以及片场危险工作条件下的额外报酬。 工会行动始于 2024 年 6 月,当时 Apple Studios 17 名内部 VFX 员工中的绝大多数签署授权卡,寻求 IATSE 代表。谈判单位涵盖六部 Apple 制作中的 VFX 制作主管、经理与协调员、制作艺术家、见证摄影机操作员、片场人员和数据管理员。2024 年 8 月共有 12 张选票投出,全部支持加入 IATSE。此前 Marvel Studios 与 Walt Disney Pictures 的 VFX 员工也已加入 IATSE,该工会随后为 Disney、Marvel 及 Avatar 系列的 VFX 员工谈成首份合同。

    推荐理由:合同把工资、工时、福利、休息及 AI 保护写入具体条款,呈现 VFX 工种纳入成熟劳资框架的路径。

10月1日周四
  1. postPerspective74

    Visual Effects & Animation World Atlas分析VFX与动画行业现状:AI尚未显著取代传统岗位

    Visual Effects & Animation World Atlas的数据分析显示,截至2026年中,AI尚未在传统VFX与动画工作室显著取代岗位,也未创造大量新职位;其影响主要体现为从业者在原有岗位中采用AI工具。该项目已收集逾110万个关于全球VFX与动画人才集中度及流动情况的数据点,但日本、中国和越南仍覆盖不足,人员数量也只是衡量行业增长与健康状况的一个维度。 2026年版Atlas显示,全球行业就业人数与三年前大致相当,过去12个月增长2.7%。洛杉矶从业人数收缩1.5%,温哥华回升11.3%;美国VFX工作室平均规模由34人降至29人,动画工作室由114人降至101人。印度、西班牙、法国、澳大利亚和加拿大是过去12个月实现净增长的主要好莱坞VFX与动画市场。全球三家最大工作室合计雇用12.3%的从业者,高于2025年的11%。 岗位变化同样未呈现AI大规模替代的迹象。Roto/paint岗位过去12个月增加8.7%,AI专属岗位则仅占2026年传统VFX与动画工作室职位的0.1%。业务拓展岗位增长12%,作者认为这反映出工作室在竞争激烈的全球市场中需要投入更多力量争取项目。 作者指出,近年的裁员、设施关闭和工作室规模缩小不能只归因于AI;观众偏好、媒体公司的商业策略、税收激励、影视项目数量及新技术共同影响工作量及其地域分布。一些关闭企业的离职人才会在数周或数月后成立获得新资金支持的工作室,因此工作室总数未必减少。对于同一部原需500名艺术家的电影如今能否由50人完成,Atlas给出的答案是尚不能。

  2. TheWrap73

    Apple Studios 内部 VFX 艺术家达成首份 IATSE 工会合同

    Apple Studios 内部 VFX 艺术家达成首份 IATSE 集体谈判协议,获得医疗保障、最低工时、加班与休息等劳动保护。医疗保障将纳入 Motion Picture Industry health plan,合同还包括 IATSE 各地方工会依据其与 AMPTP 基本协议获得的年度最低涨薪。 协议保证最低工时并要求支付全部工作时数,对节假日以及连续第六、七个工作日规定加班保护;每日和每周的周转及休息安排与剪辑团队标准一致,午餐休息被违反时需支付补偿,片场危险条件也对应额外报酬。合同同时纳入 IATSE-AMPTP Basic Agreement 中的人工智能保护条款,但正文未说明具体内容。 多数 VFX 从业者受雇于供应商,IATSE 也在推动 Disney、Marvel Studios 和《Avatar》制片方 Lightstorm Entertainment 等大型制片机构的内部 VFX 员工成立工会。

9月26日周六
  1. Cartoon Brew74

    美国新法案拟设20%联邦税收抵免,要求多数动画工作留在境内

    美国两党议员提出《Motion Picture, Television, and Entertainment Revitalization Act》,拟对影视制作符合条件的美国境内工资提供20%联邦税收抵免,部分项目最高可达30%;法案若获国会通过,该抵免还可与州级激励叠加。 动画项目要符合条件,按成本计算至少75%的动画工作必须在美国完成,计入范围包括关键帧动画、中间帧动画和配音录制。仅在美国开发影片、却把大部分动画制作放在海外的制片方不能获得抵免。该政策适用于成本超过100万美元的电影长片、电视试播集和电视季,承包商的工作也可计入;法案另设针对美国境内VFX和后期制作的条款。 加州近期已将动画纳入其税收抵免计划,Disney、Pixar和DreamWorks的动画长片获得了该州近期制片厂税收抵免中的较大份额。新法案得到两党议员、制片厂和娱乐业工会支持,但仍须经国会通过,现阶段尚无制作项目可以申领。

9月24日周四
  1. postPerspective86

    加州州长签署两项法案,扩大影视税收抵免并支持后期制作岗位

    本周,加州州长 Gavin Newsom 签署两项法案,进一步扩大加州影视税收抵免计划,并为画面剪辑、声音、音乐、视觉特效及成片制作等后期环节设立新的税收抵免。新立法延续了该计划在 2025 年的扩展,当时税收抵免总额从 3.3 亿美元提高至 7.5 亿美元,适用范围也扩大到更多电视和动画项目。 Assembly Bill 2319 为后期制作工作设立税收抵免,覆盖剪辑师、视觉特效艺术家、音乐工作者及其他相关岗位,使在州外拍摄的项目也可回到加州完成后期制作。Senate Bill 186 则通过提高可退还性增强现有抵免的价值,并从 2027 年起,使部分独立制作获得的抵免不受临时抵免额度限制。 据加州政府新闻稿,自上次扩展以来,州长已公布 170 个项目,预计合计带来超过 66 亿美元经济活动,并在加州创造近 3.5 万个演职人员岗位。该计划自 2009 年设立以来,据称已产生超过 342 亿美元经济活动,并支持全州逾 24.3 万个演职人员岗位。Motion Picture Editors Guild 与 California Post Alliance 的代表认为,新法案可让税收支持更直接覆盖加州后期制作人员。

    推荐理由:两项法案把税收抵免延伸至后期制作并提高可退还性,便于判断加州对剪辑、声音和VFX岗位的具体扶持范围。

9月22日周二
  1. THR Business56

    22Dogs VFX在Pinewood Toronto Studios启用北美总部

    米兰视觉特效公司22Dogs VFX已在Pinewood Toronto Studios启用多伦多基地,作为其北美总部;这是继米兰和特内里费之后的第三座制作工作室。新设施由工作室负责人Samara Melanson负责日常运营,并与驻洛杉矶商业办公室的合伙人兼执行制片人Andrea Marotti协作。 22Dogs VFX曾参与Apple TV的The Morning Show、Netflix的Here Comes the Flood与Outer Banks、Lionsgate的Day Drinker及Prime Video的The Greatest。其洛杉矶办公室将继续对接主要制片厂、流媒体平台和国际制片方,其中不少项目在加拿大完成制作及后期。原文指出,安大略省的数字税收优惠、汇率节省和较低劳动力成本正吸引国际工作室在多伦多开展VFX业务;Pinewood Toronto Studios目前也为Netflix和Amazon MGM Studios提供加拿大制作枢纽。

9月18日周五
  1. CG Channel42

    2026 Digital Storytelling 大会公布演讲嘉宾与议程

    挪威 CG 大会 Digital Storytelling 将以“Art and the New Machine”为副标题,于 2026 年 10 月 9 日在奥斯陆 Cinemateket 举办 20 周年活动。议程将回顾挪威 VFX 的发展历程,介绍斯堪的纳维亚地区当前的 VFX 与游戏开发成果,并讨论 AI 等新技术将如何影响电影制作及艺术家的未来角色。 三度获得奥斯卡科学与技术奖的 Paul Debevec 将发表主题演讲“Image-Based Lighting: Past, Present and Future”,梳理基于图像的照明从早期研究及《The Matrix》中的应用,到 2000 年代 Spider-Man 影片使用的 Light Stage 系统,再到《The Mandalorian》等作品所用现代 LED volume 的演进。Storm Studios VFX 主管 Espen Nordahl 将结合《The Last of Us》《Percy Jackson》和《Sinners》,讨论实拍特效与数字特效的协作;他凭《Sinners》的 VFX 获奥斯卡提名。Framestore VFX Supervisor Stuart Penn 则将解析《Project Hail Mary》以实拍为主导的特效工作,以及外星角色 Rocky 如何与实体木偶配合呈现。 Embark Studios 创意总监 Tahir Tanis 将介绍瑞典游戏开发商为《ARC Raiders》进行的世界构建;Kristiania University College 教授 Morten Moen和 Norwegian VFX Association 主席 Stephanie Erso 将分别参与两场回顾挪威 VFX 历史的演讲。闭幕圆桌由文章作者主持,Espen Nordahl、Stuart Penn 与 Rebel Unit 联合创始人、凭《Gravity》获 VES Award 的 Theodor Groeneboom 将讨论 AI 当前在制作中的使用,以及它未来可能如何重塑艺术家的角色;文章明确表示,与会者并不声称已经知道这项技术最终将走向何方。 活动全部环节均以英语进行。门票为 NOK 1,250(原文称约 $350),包含 20 周年招待会入场资格。

9月4日周五
  1. Academy Software Foundation73

    ASWF 回顾 Open Source Days 2026并公布 StEM3-VP、MoonRay 安装器等进展

    Academy Software Foundation(ASWF)在洛杉矶举行 Open Source Days 2026,现场参与者超过 500 人,并有更多观众通过直播观看;活动全部录像现已发布至 ASWF 的 YouTube 频道。首日由 DreamWorks Animation CTO Bill Ballew 介绍 MoonRay 从内部工作室工具向开源项目的演变,次日设置两条并行的 Birds of a Feather 议程,涵盖 ASWF 托管项目及工作组。 重点演讲还涉及艺术品数字化中的色彩保真、在工作室级安全要求下构建支持 AI 的艺术家工作流,以及 Zootopia 2 团队如何评估和使用开源工具。ASWF 与 American Society of Cinematographers 宣布,面向机内视效工作流设计的 StEM3-VP 已可通过 ASWF Digital Production Example Library 下载,摄影师可用其评估和验证虚拟制作 LED 影棚,并在制作前对相关技术进行压力测试与评估。 DreamWorks Animation 与 Canonical 还推出 MoonRay 的新 Snap 安装器,初始版本适用于已启用 snapd daemon 的 40 多个 Linux 发行版,包括 Ubuntu、Red Hat Enterprise Linux 和 Arch Linux。ASWF 同时宣布 CIQ 以 Premier Member、Evercast 以 General Member、Rochester Institute of Technology 以 Associate Member 身份加入,并预告 Dev Days 将于 9 月 17 日举行。

    推荐理由:活动汇总了开源技术在艺术品数字化、AI工作流和虚拟制作中的具体应用,并提供演讲录像与测试资产入口。

9月1日周二
  1. fxguide40

    专访 Crafty Apes CEO Alana Newell:从合成师到工作室领导者,并将 VFX 能力拓展至沉浸式内容

    在本期 fxpodcast 中,Crafty Apes CEO Alana Newell 讲述了自己从一线合成工作转向工作室管理的经历,以及职位变化如何重塑衡量成功的方式。艺术家可以从完成单个镜头、看到成片中获得直接满足,而管理一家在八个办公室拥有约 400 名员工的公司,很少有如此即时的成就感。她将成绩视为团队的集体成果,但在需要为全公司产出负责时,失误会带来更强的个人压力。 Newell 的制作背景仍是其管理方式的基础,影响着 Crafty Apes 的项目报价、风险评估和艺术家沟通。公司既承接高规格大型制作,也处理需要定制方案的小型项目;这种多样性同时是一项风险分散策略。她认为,与依赖五个大客户相比,同时参与 50 个项目的工作室更能承受档期变化带来的冲击。 在技术方面,Newell 的关注点不限于生成式 AI。VFX 公司长期积累了有关制作周期、镜头复杂度和实际交付时间的数据,机器学习可帮助工作室改进报价、人员规划和项目选择。她认为,VFX 制作管线对机器学习而言不是“bug”,而是一项“feature”。Crafty Apes 也在鼓励艺术家拓展能力;在她看来,新兴工具更有利于好奇且适应力强的人,而不是那些声称在刚出现的专业领域已有多年经验的求职者。公司重视内部培养,同时也将外部人才和观念视为创意刺激的重要来源。 Crafty Apes 为 Sphere 的 The Wizard of Oz 所做的工作,展示了传统 VFX 知识如何用于新型内容格式。Newell 还看到沉浸式娱乐、互动装置、博物馆和主题公园项目中的机会,其中包括目前与 Universal 合作的项目。她因此将 Crafty Apes 定义为“内容创作公司”,而不只是一家视觉特效公司。完整节目还讨论了现代 VFX 的经济模式、全球激励政策、跨国办公室的统一文化、女性领导力,以及行业为何可能向电影和剧集之外继续扩展。