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#声音

今日 3 条
9月25日周五
  1. Deadline50

    《Stuart Fails To Save the Universe》主创解析第一季结局的单双机位转换与第二季计划

    HBO Max剧集《Stuart Fails To Save the Universe》第一季结局在单机位与多机位情景喜剧形式之间切换，并让角色走出片场，来到曾拍摄《The Big Bang Theory》的华纳兄弟 Stage 25。主创 Zak Penn、Chuck Lorre 与 Bill Prady 向 Deadline 解释了这一元叙事结局的制作方法、致敬元素及第二季安排。 制作团队没有使用《The Big Bang Theory》的原始布景，而是在 Universal 另建多机位版本的漫画店及库房，同时搭建观众席、音响与灯光控制区、摄影机通道等完整多机位摄影棚结构。团队参考了当时正在制作的《Georgie & Mandy’s First Marriage》片场；摄影指导也需改用多机位拍摄的摄影机轨道和移动方式。凡画面在两种形式之间切换的段落，都要分别在两个摄影棚拍摄。 这些情景喜剧段落并未在现场观众面前录制，现场观众只用于谢幕场景。剧中听到的笑声取自八九年前《The Big Bang Theory》的观众录音。结局还采用该剧标志性的动画原子转场及呼啸声，并请长期担任观众暖场的 Mark Sweet 出镜。最终外景则在真实的 Stage 25 门外拍摄，地面湿润效果由剧组人工制作。 主创表示，片尾出现《Two and a Half Women》和《Young Leonard》等变体海报，是为了说明角色所处世界与原本宇宙存在两三度偏差。结局中的旋涡状意识体、Kyle 与对手的关系以及答案所在，将在第二季第 1 集处理，但并非所有版本的相关角色都为对手效力。 第二季已于上周开始扩充剧本，团队希望像第一季一样在开拍前写完全部剧集，为布景、服装、道具、摄影、灯光、声音及特效部门预留时间；制作预计于明年 1 月或 2 月开始，原班制作团队回归，并继续留在洛杉矶。主创希望明年秋季前后具备播出条件，并计划为明年的 Comic-Con 完成一至两集，但 HBO 的实际上线日期尚未确定。第二季暂定制作 10 集，可重返第一季出现过的宇宙，也可能继续邀请《The Big Bang Theory》演员客串。

  2. postPerspective63

    HBO《Lanterns》剪辑团队解析八集统筹与VFX工作流

    HBO《Lanterns》的剪辑团队通过全剧审看、表演选择和前置VFX流程，在八集中协调写实犯罪故事与DC Comics漫画元素。制作剪辑师Viks Patel与剧集主管Chris Mundy多次审看全剧，从故事、视觉风格、声音、音乐和整体节奏等方面检查八集之间的一致性；Emily E. Green与Matthew Colonna负责日常剪辑，助理剪辑师Rob Abilez、Grant Wooldridge和Ross Wooldridge也参与相关工作。 VFX从项目初期便被纳入剪辑流程，制作采用预演、两名VFX剪辑师和后期预演，使团队能在最终镜头完成前塑造特效密集段落。Hal飞入太空与Sinestro会面的场景最初由预演、标题卡和素材库太空镜头构成，用于确定时长，随后再随VFX进展调整。剪辑师处理包含大量特效的场景后，会将素材交给VFX剪辑师加入临时镜头，以便团队提前判断段落是否成立，也让VFX部门了解后续需求。 第103集在1986年与2016年之间切换，并呈现不同年龄阶段的角色。剧本已基本确定结构，Green主要挑选表演并调整场景衔接；她先把一段采访完整组接，再拆开用于交叉剪辑，从而先建立情绪流动，再决定各场景的进入与退出位置。团队也通过表演选择维持Hal与John性格对立的关系。助理剪辑师还会直接剪场景并制作声音，Colonna将其视为创作流程的一部分，而不只安排技术性工作。

  3. Production Expert65

    Antares AutoTune Advanced 评测：它有何不同

    Production Expert 评测了 Antares AutoTune Advanced，重点考察新引擎、实时处理、共振峰控制和 DVA™ 颤音引擎，并指出它面向需要自动音高校正、但不需要 Graph Mode 的工程师与制作人；需要精细编辑音高和时间对象的用户仍应使用 AutoTune Pro。本文标注为合作伙伴内容。 AutoTune Advanced 保留适合实时使用的 Modern Mode 与 Classic Mode。作者演示了最大校正下的 hard tuning，并介绍 Antares 所称更准确、更高效的新引擎。新的 Live Latency 模式用于舞台或实时录音，在 44.1kHz 至 192kHz 下延迟低于 1ms，此外还有 Low Latency 和 High Quality 模式。改进后的共振峰处理可联动 Transpose 与 Formant 控制，范围为正负 12 个半音。 Advanced 独有的 DVA™ Vibrato Engine 可通过 Preserve 检测并保护歌手的自然颤音，同时校正其他部分；相关控制可收窄、加宽、削减或增强颤音，重新设计的 Vibrato FX 面板则以实时图形塑造颤音，也能从完全平直的音符创建颤音效果。其他功能包括用于音符选择的 78 键 Visual Keyboard、跨八度编辑的 Octave Sync、改进的调与音阶工作流，以及可将 MIDI 控制器映射至 vibrato、retune speed、humanize 和 flex tune 等参数的 MIDI Perform。插件兼容 AutoKey 2，并包含由 GRAMMY 获奖艺术家和工程师制作的新预设。

  4. Mix Online40

    2026 NAMM TEC Awards入围名单公布

    第42届TEC Awards公布入围名单，表彰专业音频领域的产品、项目、从业者、企业及技术创新，覆盖录音、现场演出、电影、电视、电子游戏和多媒体。参评产品须在2025年7月1日至2026年6月30日之间发布；投票期为2026年12月1日至31日，颁奖礼将于2027年1月28日在加州阿纳海姆举行，属于1月26日至30日The NAMM Show期间的活动。 名单涵盖23个类别，包括放大硬件、移动设备音频应用及外设、音频教育技术、计算机音频硬件、DJ制作技术、耳机、大型与小型调音台、话筒前置放大器、录音与扩声话筒、乐器软硬件、制作基础设备、硬件及软件信号处理、扩声扬声器、录音棚设计、监听音箱、无线技术和工作站技术／录音设备等。入围产品包括Neumann VIS – Virtual Immersive Studio、Blackmagic Design Fairlight Live及Fairlight Live Audio Panel 40/10、iZotope RX 12、Steinberg SpectraLayers Pro 12、Apple Logic Pro 12、Avid Pro Tools 2026.4、Steinberg Cubase 15和Universal Audio LUNA 2.0；录音棚设计项目则包括Electric Feel Studios Miami、Embassy Studios及Mix This! Studio等。 颁奖礼还将向一位尚未公布的艺术家颁发Les Paul Innovation Award，以表彰其对音频技术的创造性运用。历届获奖者包括Les Paul、Peter Frampton、Quincy Jones、Stevie Wonder、Joni Mitchell、Jack White和The RZA等。

  5. Mix Online32

    Mix Presents Sound for Film & Television 探讨云端之外的音频协作工作流

    第 13 届 Mix Presents Sound for Film & Television 将于本周六在美国加州卡尔弗城的 Sony Pictures Post Production Services 举行，内容聚焦影视声音后期制作的技术与工作流程。其中，由 Other World Computing（OWC）呈现的专题讨论“Dear Cloud, It’s Not Working Out: A New Era of Collaboration”将探讨并非完全依赖云端的协作方案。 面对项目规模扩大、制作周期缩短的情况，OWC 的 Jon Hoeg、音频工程师 Jack Goodman，以及 Strada 的 Michael Cioni 将讨论如何结合本地存储、远程协作和媒体直接访问，帮助音频团队处理更大型项目、加快工作速度并完成交付。正文是活动预告和报名介绍，未提供实际部署案例、性能测试或讨论结论；除该专题外，活动还包括全天展览与会议，覆盖从制作到播放的影视声音技术、后期方法及远程协作趋势。

  6. Mix Online63

    Mojave Audio MA-C 麦克风实录评测

    Mojave Audio MA-C 是一款兼顾现场扩声与录音室使用的小振膜电容麦克风，作者实测认为其声音均衡、有临场感，手持时处理噪声较低，并可与外形相同的 MA-D 动圈型号互换。MA-C 的 MAP 价格为 699 美元；评测的主要缺点是作者不喜欢随附的麦克风夹。 MA-C 采用金属机身，尺寸为 8×2 英寸、重约 8 盎司，配有 17 mm、3 微米厚的边缘终止振膜，需要幻象供电。振膜组件安装在柔性模塑塑料减震结构中；机身内部设有可避免误触的 -15 dB 衰减和 200 Hz、6 dB/octave 高通滤波开关。启用高通滤波后，标称频率响应为 20 Hz 至 20 kHz、±3 dB，并在 8 kHz 附近具有钟形的 6 dB 提升。灵敏度为 5.6 mV，自噪声为 14 dB A 计权；关闭衰减时，在 120 dB 下失真小于 1%，开启后则在 135 dB 下小于 1%。 人声测试中，作者将 MA-C 与价格相近的小振膜录音室电容麦克风并排放置，未启用衰减或高通滤波，歌手和作者都更偏好 MA-C 的均衡、靠前声音。近距离演唱会出现邻近效应和爆破音，但鼻音不重；退后两三英寸并保持正对麦克风时，声音更接近录音室麦克风。其紧密心形指向能较好抑制低频泄漏，手持移动时处理噪声也较少。 录制大琴体 Fender 木吉他时，作者开启高通滤波且不使用衰减；放在音孔上方 8 英寸会偏浑厚，录音室中最终移至正前方约 14 英寸，而现场使用时以 8 英寸距离指向琴桥效果较好。近距离录制军鼓时，关闭衰减和高通滤波即可获得比常用动圈麦克风更明显且悦耳的高频提升，但镲片串音也带有这种提升；开启衰减并提高增益后，声音更近、更干，底鼓低频泄漏更少。MA-D 的输出比未开衰减的 MA-C 低约 8 dB，而比开启衰减的 MA-C 高约 7 dB，互换时需要相应调整增益。

  7. Production Expert66

    专业声音联盟成立，推动规范AI训练与影视游戏中的声音素材授权

    由声音设计师、录音师、混音师及音效库公司组成的 Professional Sound Alliance（PSA）宣布成立，旨在推动专业声音素材的公平授权，重点针对商业AI模型训练以及电影、电视和游戏制作中的未授权使用。 PSA将相关问题分为两类。“Data Piracy”指商业AI模型未经许可或付费抓取音效库作为训练数据；“Sync Piracy”指电影、电视和游戏成片在没有许可证的情况下使用声音或音效库。联盟认为，这些做法绕过了专业音效库背后的现场录音、编辑、策划、分类和元数据整理工作。 联盟表示，音乐行业有RIAA和唱片公司，表演者有SAG-AFTRA，但音效、环境声及Foley类素材此前缺少相应的集体代表机构。核心成员包括PSA主席兼Pro Sound Effects创始人兼CEO Douglas Price、协调员Jeremy Siegel、Boom Library CEO Pierre Langer、Sound Ideas副总裁Craig Nimens、重录混音师Karol Urban和声音设计师Mark Mangini；联盟称成员合计代表数百万条专业录音。 PSA已在 professionalsoundalliance.org 开放公开请愿，声音从业者、艺术家、工具开发者、软件公司和制片厂均可联署。支持者还可下载联盟标识，用于网站、社交账号和电子邮件签名。

9月24日周四
  1. Production Expert78

    Synchro Arts 发布 VocAlign 7，以多轨工作区一次对齐整组人声

    Synchro Arts 发布人声对齐插件 VocAlign 7，将以往逐轨处理改为在单一 Multi-Track View 中管理整个录音会话，可指定任意轨道作为 guide，并在一次操作中对齐多层叠录及和声。音高与时值修正既可应用于整个会话，也能针对单条轨道或片段调整；Visual Energy Analysis 会同时显示各轨道的反馈，帮助定位对齐问题。SmartPitch 继续只在检测到和声需要修音的位置进行处理，厂商称新的工作流不改变 VocAlign 原有的自然听感。 VocAlign 7 分为 Standard 与 Pro 两个版本。Pro 在多轨工作流之外增加独立共振峰控制，可用于塑造叠层人声、制作 doubles 和增加宽度；其 SynchroLink 2.0 可让 VocAlign 7 Pro 与 RePitch 2 之间的调音和对齐编辑保持同步。 插件现已提供 macOS 的 VST、AAX、AU 格式，以及 Windows 的 VST3、AAX 格式。Standard 售价 $149，升级价 $69，crossgrade 价 $99；Pro 售价 $199，升级价 $99，crossgrade 价 $133。两版也包含在 Synchro Arts 订阅中，Artist 档为每月 $14.99 或按年支付 $119，含 Standard；Pro 档为每月 $24.99 或按年支付 $199，含 Pro。

    推荐理由：多轨工作区把逐轨处理改为整组人声统一对齐，平台兼容与分级价格信息可用于评估现有声音制作流程的升级成本。

  2. Production Expert70

    Waves Tracks Live 2.0 支持 128 轨现场录音与一键同步 eMotion LV1

    Waves 发布从底层重写的现场多轨录音软件 Tracks Live 2.0，可同时录制最多 128 个通道，并通过一条 Sync 命令同步 eMotion LV1 已路由通道的名称、接线、单声道或立体声分配及通道颜色。录音时，LV1 场景切换会自动写入时间线标记；进行虚拟试音回放时，软件会跟随这些标记调用 LV1 场景，以保留原演出的场景结构。 Tracks Live 2.0 也支持第三方 Core Audio 和 ASIO I/O 系统，可作为通用现场录音器使用，但一键同步、自动场景标记和跟随场景的回放均为 LV1 专属功能，其他调音台需要采用常规设置流程。软件集成轻量编辑工具，可在演出结束后整理素材、直接导出成品混音，或将完整 session 导出为 DAW 项目格式以继续编辑和混音；Waves 尚未说明哪些 DAW 能够打开该格式。 软件原生支持 macOS、Apple Silicon 和 Windows，现已提供，售价为 49 美元；购买 eMotion LV1 Classic 调音台可免费获得。

  3. Production Expert50

    后期需要修复音频时，真正该归咎于谁？

    需要在后期修复的音频，根源往往不在现场录音或后期声音团队，而在决定工期、人员和预算的制作公司与决策者。现场录音受制于紧张日程、有限人手和表演优先的取舍，常常没有机会补录 room tone，也难以仅为飞机声等干扰再拍一次；长镜头或大全景还会限制吊杆麦克风的距离，只能尽可能使用领夹麦克风或定点麦克风。小型项目甚至可能取消专职录音人员，让摄影人员兼顾收音与监听。 这些问题进入后期后，会转化为对白编辑、混录和声音设计需要处理的失真、缺失环境底声及以表演为先而选用的问题素材。后期团队既继承了现场无法解决的问题，又常面对低估修复难度的期限，并可能因最终对白清晰度不佳而承担责任。 文章指出，对白修复、降噪和去混响工具相比五年前已有明显进步，但客户和决策者可能据此减少麦克风、录音人员、补录时间或重拍机会。软件可以修复部分问题，却无法无损处理所有素材；例如大声造成的失真，清理后仍可能留下可察觉的伪影。文章主张，现场与后期声音团队面对的是同一套预算和期限选择的后果，把问题简化为两者之间的责任争执，会掩盖声音环节长期获得较少资源的结构性原因。

  4. TV Tech66

    LYNX Technik 发布 PVD 5440 DO Series 5000 视频处理卡

    LYNX Technik 发布 PVD 5440 DO，一款面向广播与制作应用的 12G-SDI Series 5000 帧同步及多格式视频处理卡，集成帧同步、上变换、下变换、交叉变换、运动自适应去隔行，以及音频嵌入与解嵌功能。 其 Up/Down/Cross 处理引擎采用运动自适应处理与对角插值，以减少运动物体和斜边附近常见的隔行伪影，并支持广播格式间的分辨率与帧率转换。其他视频功能包括裁切、缩放、水平翻转和测试图生成；输入信号丢失时可自动切换至测试图。该卡可依据 bi-level 或 tri-level 参考信号进行帧与行同步并自动检测参考；参考丢失后可自由运行，参考恢复时可选择 latch-back，视频与音频延迟也可独立调整。 音频部分覆盖 12G-SDI、MADI 和 AES，内置 136×200 音频交叉矩阵。该卡支持最多 64 路 12G-SDI 音频、64 路 MADI 输入与输出，以及四路 AES 输入和四路 AES 输出，可执行路由、交换、静音、混音和增益调整，并监测音频存在、静音与过载。Dolby 音频可随 SDI 信号透明传输，但不会被该卡解码或处理。 接口包括一路 12G-SDI 输入和四路 12G-SDI 输出，其中一路输出可配置为环通。可选 SFP 模块支持单模、多模及 CWDM 光纤的发送、接收或收发配置，最多提供 18 种波长选项；两个 GPI 输入可远程控制输入切换、画面冻结和测试图启用等功能。配置、监控与状态管理通过 LynxCentraal 完成。

  5. Mix Online64

    Apple Music Hall 场馆与录音棚综合设施将于9月28日在伦敦开放

    Apple 将于9月28日在伦敦开放其首个永久性公共场馆 Apple Music Hall，设施位于泰晤士河畔的 Battersea Power Station，以可容纳600人的主厅为核心。 主厅配有38英尺宽的舞台，可采用环形布局或常规剧院式座席；48扬声器空间音频系统既可提供空间音频，也可用于传统左右声道播放。场馆可接入超过16台摄像机，包括标准广播摄像机和基于 iPhone 的视频采集设备，信号送至专用广播控制室，用于演出直播及其他内容制作。 设施还设有两间录音与混音棚，可对每场演出进行多轨录音，并在现场或之后完成空间音频混音。Battersea Power Station 内另建有 Apple Music Radio 专用录音棚，其主持人与节目今后将在此直播。Apple 尚未公布 Apple Music Hall 的首批节目安排，目前正通过场馆网站收集邮件订阅，以发布演出和售票信息。

  6. TV Tech67

    Hollyland 发布 LARK M3 多发多收无线音频系统

    Hollyland 发布面向多人、多机位制作的 LARK M3 无线音频系统，采用多发射器、多接收器架构，既支持最多四个发射器连接一个接收器，分别录制四名佩戴者，也支持一个发射器同时连接最多四个接收器，让同一讲话者的声音进入多台摄影机或智能手机。系统可通过热靴适配器使用，也可用 USB-C 或相机接收器连接电脑，在后期提供四条独立音轨。 LARK M3 以 48kHz/32-bit 录音，标称信噪比为 70dB、最大声压级为 125dB。Hollyland 称其 HDT 无线技术可将音频数据传输速度提高 50%，最远传输距离接近 1,000 英尺（300 米）。系统还提供三档 AI 降噪，用于抑制风声、交通声和流水声等背景噪声；所有发射器可一键增强人声，并可分别使用八种能够在应用中调整的人声预设。 Auto-Limit Clip Protection 用于稳定动态范围内的音量；主、备用接收器配置可在主接收器掉线时由备用 RX 接管。每个发射器重 9g，采用磁吸安装；一体式充电盒可收纳发射器、接收器、线缆和防风罩，并提供最长 48 小时的总续航。

  7. postPerspective78

    Penteo Version 8 为上混新增独立去相关控制

    Penteo Audio Plugins 发布 Penteo Version 8，为上混加入可独立调节各声场维度的 Decorrelation Suite，并改进 DSP、界面和 3D Visualizer。控制范围覆盖通道对、环绕声床、LFE 与低频；公司称，上混后的去相关可增强沉浸声场的包围感和空间感，并有助于在双耳处理的耳机回放中减少声像塌缩、改善外化效果。 通道控制方面，Stem Bypass 扩展至全部七组 Atmos 通道对，Stem Passthrough 扩展至全部环绕通道对，并新增用于 9.x.x 格式 Lw/Rw 平衡的 Wide Fader。环绕声床新增 Surround Divergence 和 Depth Immersion，分别用于调节从紧凑前方声场到更强空间扩散的程度，以及在保持前方声场稳定的同时控制环绕去相关与环境感。 LFE 部分新增跨三个频段工作的 Synthesized LFE Sub-Harmonic Generator，各频段可独立静音和联动；Music 模式不施加 LFE 增益偏移，ITU-R 1384 模式将 LFE 衰减 10dB。低频去相关提供 Acoustic Bass 与 Precise Bass，分别面向管弦乐、混响以及流行乐、EDM。Penteo 称其无相位 DSP 可维持 100% ITU 下混兼容；关闭智能默认值后可使用完整去相关范围，其对下混的影响会显示在 Downmix Monitor 中。 其他 DSP 更新包括改进三通道 LtRt 解码、提升静音与信号快速切换时的上混响应，以及让数字零输入保持绝对静音。新版界面保留原有布局并简化工作流，3D Visualizer 新增双色 upper/bed 模式，可显示通道间的声音碰撞。 Version 8 对现有 Penteo 用户免费，Decorrelation Suite 包含在 Penteo Pro+ 中。新许可证促销价分别为 Penteo Pro+ 由 $799 降至 $479、Penteo Pro 由 $499 降至 $399、Penteo 360 由 $299 降至 $199。插件支持 Windows 与 macOS 上的 AAX、VST3 和 AU格式，可用于 Pro Tools、Logic Pro、Reaper、Cubase、Nuendo、Ableton Live、Pyramix、Resolve 和 Fender Studio Pro。

    推荐理由：更新细分各声场维度的去相关控制，并明确下混兼容、宿主格式与价格，便于评估沉浸声制作流程。

  8. Mix Online72

    Hollyland 推出 Lark M3 无线麦克风系统

    Hollyland 推出面向多机位、多人制作的 Lark M3 可扩展无线音频系统，采用多发射器、多接收器架构。单个接收器最多可连接四个发射器，分别录制每位使用者；单个发射器也可同时连接最多四个接收器，让多台相机或智能手机同步收录同一人的声音。搭配热靴适配器，或将 USB-C、Camera 接收器连接至电脑后，系统可输出四条独立音轨，供后期分别调整各人的音量和声音。 Lark M3 以 48kHz/32-bit 录音，信噪比为 70dB，最大声压级为 125dB。Hollyland 称，其 HDT 无线技术最远可传输 300m。系统提供三级 AI 降噪，用于减弱风声、交通、流水等背景噪声；还支持一键人声增强和八种可分别分配给各发射器的人声预设，并可在应用中继续调整。Auto-Limit Clip Protection 用于稳定动态范围内的音量；Primary/Secondary 接收器配置可在 Primary RX 失去连接时由 Secondary RX 接替录音。

  9. Mix Online35

    《Spider-Noir》与《Beef》艾美奖获奖音频团队将亮相 Mix Sound for Film & TV

    《Spider-Noir》与《Beef》的艾美奖获奖音频团队将于本周六在加州卡尔弗城 Sony Pictures Post Production Services 举办的 Mix Presents Sound for Film & Television 活动中登台，参加“World-Building With Sound: FX, Foley and Music for Spider-Noir and Beef”专题讨论，介绍两部作品如何运用音效、拟音和音乐辅助叙事并建立各自的声音世界。 《Spider-Noir》的故事处于风格化的 1930 年代复古幻想世界并包含超级英雄元素，《Beef》则以现代现实和日常人物为基础。讨论将围绕两种迥异设定带来的声音制作挑战，以及团队如何实现共同目标——让观众进入作品特定的声音环境。嘉宾包括 Timothy Muirhead、Ryan Collins、Chris Gomez、Penny Harold、Andy Lange 和 Andy Sisul，分别来自 Tonebenders Sound Design Podcast、RC Sound、Formosa Group 与 Sony Pictures Post Production Sound Department。 该活动聚焦影视声音后期，由全天展览和会议组成，议题涵盖从制作到回放的技术与方法、工作流程创新，以及为适应行业需求变化而发展的远程协作。正文主要是活动介绍和报名宣传，未提供获奖项目的具体制作流程、技术参数或讨论实录。

  10. postPerspective86

    加州州长签署两项法案，扩大影视税收抵免并支持后期制作岗位

    本周，加州州长 Gavin Newsom 签署两项法案，进一步扩大加州影视税收抵免计划，并为画面剪辑、声音、音乐、视觉特效及成片制作等后期环节设立新的税收抵免。新立法延续了该计划在 2025 年的扩展，当时税收抵免总额从 3.3 亿美元提高至 7.5 亿美元，适用范围也扩大到更多电视和动画项目。 Assembly Bill 2319 为后期制作工作设立税收抵免，覆盖剪辑师、视觉特效艺术家、音乐工作者及其他相关岗位，使在州外拍摄的项目也可回到加州完成后期制作。Senate Bill 186 则通过提高可退还性增强现有抵免的价值，并从 2027 年起，使部分独立制作获得的抵免不受临时抵免额度限制。 据加州政府新闻稿，自上次扩展以来，州长已公布 170 个项目，预计合计带来超过 66 亿美元经济活动，并在加州创造近 3.5 万个演职人员岗位。该计划自 2009 年设立以来，据称已产生超过 342 亿美元经济活动，并支持全州逾 24.3 万个演职人员岗位。Motion Picture Editors Guild 与 California Post Alliance 的代表认为，新法案可让税收支持更直接覆盖加州后期制作人员。

    推荐理由：两项法案把税收抵免延伸至后期制作并提高可退还性，便于判断加州对剪辑、声音和VFX岗位的具体扶持范围。

9月23日周三
  1. ProVideo Coalition69

    Hollyland 推出可扩展无线音频系统 LARK M3

    Hollyland 推出 LARK M3 无线音频系统，最多可配置 4 个发射器和 4 个接收器，面向多人采访、播客、多人内容与多机位拍摄。其架构支持最多 4 个发射器连接单个接收器，分别记录每位说话者；也支持单个发射器同时连接最多 4 个接收器，将同一人的声音送至多台相机或智能手机。 搭配热靴适配器，或将 USB-C、Camera 接收器连接至电脑后，LARK M3 可输出 4 条独立音轨，供后期分别调整各位说话者的音量与声音。系统以 48kHz/32-bit 录音，信噪比为 70dB，最大声压级为 125dB。Hollyland 称，其专有 HDT 无线技术可将音频数据传输速度提高 50%，最远传输距离为 300m。 系统提供由深度学习和计算听觉场景分析驱动的 AI 降噪，可按 3 个级别抑制风声、交通声、流水声等背景噪声。自定义人声调节支持一键增强全部发射器，并提供 8 种可分别分配和在应用中调整的人声预设。Auto-Limit Clip Protection 用于稳定不同动态范围下的音量；Primary/Secondary 接收器配置则可在 Primary RX 断开时由 Secondary RX 接替。 每个发射器重 9g，采用磁吸安装。全套充电盒可收纳发射器、接收器、线缆和防风罩，并提供最长 48 小时总续航。LARK M3 提供 7 种 SKU，包括 4 种充电盒套装以及单独销售的发射器和接收器。

  2. postPerspective76

    Waldman Media 推出 DaCaPo，统一管理 DCP 制作与全生命周期版本

    Waldman Media 推出专业 DCP 应用 DaCaPo，将 DCP 制作、版本管理、播放、加密、KDM 与 DKDM 生成、验证及质控报告整合在同一环境中。与主要把 DCP 视为最终交付物的后期应用不同，DaCaPo 将 DCP 作为可持续维护的项目，既可创建新的 Original Version，也可载入既有 DCP，修改画面、音频、字幕和无障碍元素，并导出新的 Original Version 或 Version File；VF 可在适用时复用现有 OV 资产。 DaCaPo 支持 Open Captions、Closed Captions、Hearing Impaired 音频、Visually Impaired Narrative 音频，以及 SMPTE RDD 52 Sign Language 的制作和播放。单个项目可汇集多个 DCP、版本与资产，并管理 IOP、SMPTE 和 RDD 52 工作流；加密 DCP 与 Dolby Atmos 内容也可纳入版本制作和导出流程。 该应用定位为现有剪辑、调色和声音系统的补充，而非替代品。用户可将 DaVinci Resolve、Premiere、Final Cut Pro 等软件导出的标准视频、图像序列、音频和字幕素材导入 DaCaPo，由其完成 DCP 专属环节；其他应用制作的既有 DCP 也能重新进入工作流。产品面向后期公司、制片厂、发行商和电影节，开发者希望借助统一的制作、版本管理与质控流程，在 DCP 送达影院前发现潜在问题。

    推荐理由：将既有 DCP 重新纳入版本制作，并整合加密、无障碍元素与质控，呈现了一套覆盖交付物全生命周期的工作流。

  3. TheWrap39

    Brad Bird 谈心血之作《Ray Gunn》的创作与技术思路，首支预告片发布

    导演 Brad Bird 在《Ray Gunn》首支预告片发布之际，介绍了这部构思数十年的动画电影。该项目早于《The Iron Giant》，曾辗转多家制片厂和发行商，最终由 Skydance Animation 与 Netflix 推出：影片将于 12 月 4 日在部分影院上映并安排有限场次的 70mm 放映，12 月 18 日上线 Netflix。Sam Rockwell 为主角 Ray Gunn 配音；他是未来都市 Metropia 中最后一名人类私家侦探，与搭档 Eyera（Tom Waits 配音）卷入一桩涉及歌星 Venus Nova（Scarlett Johansson 配音）、唱片公司高管和地下人物的谜案。 影片同时受到《Chinatown》与《Flash Gordon》影响，以二战前的建筑和设计观念构造未来世界。Bird 参考了 Raymond Loewy、Norman Bel Geddes、Hugh Ferriss 及 1930 年代未来主义者的作品，希望呈现一个表面光明、近似乌托邦却仍存在腐败的社会，并由此形成黑色电影式的阴暗底层。创作难点不仅是容纳多种情绪和类型元素，还包括让“两个人坐在车里交谈”等不常见于动画的场景具有动画表现力，以及让观众真正关心角色的身体安危和精神状态。 在场面调度与影像语言上，Bird 借鉴 Michael Curtiz 富有力量感的摄影机运动和视觉引导方式，也参考 John Huston 在《The Maltese Falcon》中搭建天花板、采用低机位和广角镜头强化空间尺度与图形感的做法；David Lean、Orson Welles 和 Alfred Hitchcock 也是其参考对象。影片使用“球面但仍为宽银幕”的 70mm 镜头，以获得宽画幅的宏大感，同时避开 Bird 所说的变形宽银幕镜头常见像差与畸变。 Bird 希望观众尽可能在大银幕和优质音响系统中观看，因为画面包含大量细节，手机观看难以获得相同感受。影片还制作了 Dolby Atmos 混音，声音工作由 Ben Burtt 完成；部分影院的 70mm 放映正是其希望影片获得充分呈现的方式。

  4. Production Expert65

    LEWITT 发布 LW6 无线录音室耳机，延迟低于 6ms

    LEWITT 发布 LW6 封闭式无线录音室耳机，面向混音、母带处理、监听和录音，采用 RealSound 超宽带无线技术传输未压缩音频，标称延迟低于 6ms、无线范围为 5m（16ft）。随附的 RealSound 发射器可连接音频接口等设备的耳机输出，也可通过 USB-C 直接连接电脑。LEWITT 称，该技术可避免其他无线方案的压缩和延迟，并提供与其高端有线耳机相当的音质。 LW6 内置 DSP，可将用户通过桌面软件或移动应用创建的 5 段 EQ 配置直接保存在耳机中，无需主机设备或后台软件即可运行。耳机还原生提供虚拟录音室监听模式，用于模拟理想混音室内经过调校的监听音箱，无需额外插件。 监听功能包括单声道、side-stereo、side-mono、左右声道互换以及三个目标音量；loudness guard 可设置阈值，以限制突发的高电平峰值。两个自定义按键可通过随附软件分配功能，并配有用于精确调节的音量旋钮。LW6 售价为 £519，现已上市。

  5. Production Expert72

    如何使用 Pro Tools Track Presets 加快会话搭建

    Pro Tools 的 Track Presets 可保存、覆盖和调用自定义轨道配置，包括插件链、路由、媒体、电平、声像与发送设置，用于加快相似会话的搭建。轨道设置完成后，可右键选择 Save Track Preset，或从 Track 菜单进入；快捷键为 Mac 的 Option+Shift+P、Windows 的 Alt+Shift+P。保存时可选择或新建分类，并自动或手动添加标签；自动标签可提取插件名称、厂商、类别以及轨道类型和声道数等信息。 Track Data To Recall 用于指定预设包含的属性，其选项与 Import Session Data 类似。勾选 Clips and Media 及 Include Audio And MIDI Clips 后，可把音频或 MIDI 一并保存，适合在剧集或播客中反复使用片头音乐和音效；Clips In Edit Selection Only 可将范围限制在当前选择区间。Include All Member Tracks 则能纳入同一 Routing Folder 或 Basic Folder 组中的成员轨道，一个预设也可以包含多条轨道。 调用完整预设时，可在 New Track 对话框中将轨道类型设为 Track Preset，再选择分类和具体预设；也可在 Workspace browser 中按名称或标签搜索，双击预设，或将其拖至 Mix Window、Edit Window 或 Tracks List。用户还可只把预设中的 inserts 或 sends 加到现有轨道，并从指定插槽位置开始载入；拖到轨道名称区域可同时调用两者，拖到单独的 insert 或 send 位置则只调用对应部分。Workspace browser 右侧的 Track Data To Recall 面板还能逐项筛选需要恢复的属性。 Workspace browser 支持一次导入整个预设文件夹，并为其中每个预设建立相应轨道。修改既有预设时，以相同名称保存到原文件夹即可覆盖旧版本。文章建议提前整理分类、标签和调用属性，使后续会话的建立更快且配置更一致。

  6. RedShark News73

    Hollyland 发布 LARK M3 无线麦克风系统，售价 99 美元起

    Hollyland 正式发布面向多机位、多人制作的 LARK M3 无线麦克风系统，最多支持四个发射器和四个接收器，起售价为 99 美元，现已上市。一个发射器可同时向四台相机上的接收器传输音频，四个发射器也可配对一个接收器，分别录制多位说话者；系统支持四轨独立录音，便于后期调整各人的音量和声音。 LARK M3 以 48 kHz、32-bit float 录音，信噪比为 70 dB，最大声压级为 125 dB；在理想条件下，采用 Hollyland 专有 HDT 技术的无线距离最长为 300 m（1000 ft）。每个发射器重 9 g（0.32 oz），采用磁吸夹装；发射器单次充电续航 8 小时，配合充电盒总续航最长 48 小时，发射器约需 1.5 小时充满，充电盒约需 2.5 小时。 USB-C RX 可通过应用进行 6 档增益调节，Camera RX 可借助机身滑块或应用进行 3 档调节。系统新增三档 AI 降噪，用于抑制风声、交通声和水声；还提供八种人声预设，可分别分配给各发射器。Auto-Limit 削波保护用于维持稳定音量，主副接收器机制则支持自动故障切换，并可防止拍摄中途发生意外设置变更。 四种组合分别为 2TX 与 1 个 USB 接收器，售价 99 美元；2TX、1 个 USB 接收器与 1 个 Camera 接收器，售价 119 美元；2TX 与 4 个 USB 接收器，售价 179 美元；4TX、1 个 USB 接收器与 1 个 Camera 接收器，售价 179 美元。各组合均使用 2.4 GHz。

  7. Newsshooter70

    Hollyland 发布 LARK M3 紧凑型无线麦克风系统

    Hollyland 发布 LARK M3 紧凑型无线麦克风系统，面向采访和多人拍摄，平台最多支持四个发射器与四个接收器。单个接收器最多可连接四个发射器，单个发射器也可同时配对四个接收器；拍摄中增减设备不会中断正在进行的音频采集。多接收器配置中，首个连接的主接收器负责系统控制和实时状态监看，其他接收器只能监看发射器状态。 LARK M3 在 iOS 设备上最高支持 48 kHz / 32-bit float，在 Android 上支持 24-bit 录音。将 USB-C 接收器连接至电脑或移动设备并使用兼容录音软件，可采集四条独立音轨，另有单声道和立体声模式。USB-C 接收器可通过应用在六档之间调节增益；发射器支持单独静音和按键启动录音，应用还可统一静音全部发射器并控制指示灯。 系统工作于 2.4 GHz。Hollyland 称其在无干扰的开阔无遮挡环境中传输距离最高为 1000 英尺 / 304.8 米，发射器信噪比为 70 dB、最大声压级为 125 dB；HDT 无线技术可将传输速度提高 50%。其 AI 降噪提供 10、15、20 dB 三档，并配有 Auto-Limit Clip Protection、一键人声增强、去齿音和八种可独立应用于各发射器的人声预设。 每个发射器重 9 克 / 0.31 盎司，可夹持或磁吸安装。接收器续航最长 8 小时，发射器最长 9 小时，充电盒可提供最多两次完整充电；系统也支持 USB-C 持续供电、Apple MFi 认证及无需拔出设备即可回放。四种套装均已发货，2TX/1RX、2TX/2RX、2TX/4RX 和 4TX/2RX 的售价分别为 99、119、179 和 179 美元。

  8. Mix Online40

    《The Wizard of Oz》沉浸声重制幕后将亮相 Mix Presents Sound for Film & Television

    第 13 届 Mix Presents Sound for Film & Television 将于 2026 年 9 月 26 日在加州卡尔弗城 Sony Pictures Post Production Services 举行，重点介绍影视声音后期技术。其中一场活动将解析 Warner Bros. 与 Post-Production Creative 团队如何利用音频编辑和声音分离工具，为拉斯维加斯 Sphere 重新制作《The Wizard of Oz》的沉浸式声音。分享将在 86 年前录制该片配乐的同一舞台举行，并以 ATMOS 呈现；AudioShake 的 Suzanne Kirkland 和 Stephen Oliver 将讲解项目的实现过程，以及相关工具在其他后期制作工作流中的用途。 另一场演示将概览 Sound Particles 产品套件在声音设计、音乐与混音中的应用，包括 Sound Particles 3 独立工作站，并预览即将推出的 Energy Panner 版本、SkyDust 3D synth、Beat Panner 等。整场活动还包括全天展览与会议，讨论从制作到回放的声音技术、工作流创新及远程协作。本文主要是活动议程与报名介绍，并未提供《The Wizard of Oz》重制所用工具的具体技术参数或完整制作步骤。

  9. Mix Online72

    AudioShake 发布对话分离工具 Multi-Speaker 2.0

    AudioShake 发布 Multi-Speaker 2.0，更新其对话分离工具，可将一段混合对话中的不同人声拆分为独立、干净的音轨，并针对笑声盖过对白、相邻领夹麦串音及多人重叠说话等 Crosstalk 场景隔离声音，同时尽量保留自然表达。 编辑可通过 AudioShake Studio 或 API 上传混合文件，导出与源素材采样率匹配的独立说话人音轨，以及包含房间声、交通声和背景噪声的独立环境声轨，用于压低、修饰或重建声场。系统还会提供定向置信度标记，把低置信度片段定位到 20 毫秒帧，便于编辑直接检查可能需要人工复听的位置。 报道称，2.0 版在嘈杂环境中的隔离更清晰，与 1.0 相比串音减少 32%，并提供 8 kHz 至 48 kHz 的全频段覆盖。AudioShake 称其采用纯声学模型而非预测式语言模型，以保留带口音的表达、多语言对话和重叠发声，避免产生臆造式编辑。Multi-Speaker 2.0 已在 AudioShake Studio 提供。

  10. Production Expert61

    Big Talk Button 为任意 DAW 提供调音台式对讲控制

    Production Expert 演示了 SBL Plugins 的 Big Talk Button，利用两个插件在没有实体调音台的 DAW 录音室中实现控制室与艺人之间的对讲。一个插件负责取消对讲输入通道或轨道的静音，另一个用于降低控制室监听等输出的电平；对讲可通过鼠标、键盘或 MIDI 触发，并支持 Toggle、Latch、Auto 和 Rev-Auto 四种模式。 Toggle 为按住说话，Latch 为按一次开启、再按一次关闭；Auto 会在 transport 运行时将麦克风静音，Rev-Auto 则在 transport 运行时打开麦克风。全局键盘触发器可在用户切换到其他应用后继续工作，菜单栏会显示按键通话状态。输出插件允许用户自定义 Dim 电平，支持 mono、stereo 以及 5.1 和更高规格的 multi-mono 通道，并提供可调整尺寸的紧凑模式。文章还展示了如何把功能分配给带灯实体按钮。 Big Talk Button 无需订阅，提供无需信用卡的 7 天免费试用。本文属于合作伙伴内容，功能与使用方式依据文章中的演示和产品信息整理。

9月22日周二
  1. CineD68

    Insta360 Luna Ultra 固件更新加入 15 倍变焦、舞台模式与 4K 竖屏视频

    Insta360 为与 Leica 联合开发的双镜头云台相机 Luna Ultra 推出免费固件更新，将机内最大变焦从 12 倍提高至 15 倍，加入面向演出拍摄的 Stage Mode 和 4K30 竖屏视频，并推出可把最长焦段扩展至 450mm 等效的 Ultra Telephoto Lens。更新通过 Insta360 app 提供，但发布说明未涉及传感器画质变化；CineD 此前实验室测试在 8K I-Log、SNR=2 条件下测得 9.7 挡动态范围，并认为曝光宽容度仍可改善。 Luna Ultra 的主摄为 1 英寸、20mm 等效 F1.8，长焦模块为 1/1.3 英寸、60mm 等效 F2.0。固件将长焦上限提高到 15 倍、即 300mm 等效，适用于 Video、PureVideo、Stage Mode 和 Photo，厂商建议以 4K30 获得较佳长焦结果。镜头本身没有改变，超过 6 倍无损变焦点的部分仍是传感器裁切；Insta360 称双影像芯片与 AI Remosaic 可重建数字裁切损失的细节，但这属于厂商主张，并非实测分辨率。 Ultra Telephoto Lens 是安装在长焦模块前的磁吸式 1.5 倍增距镜，装上后覆盖 20mm 主摄，相机只能使用长焦配置，范围为 90mm 至 450mm 等效，并把无损点从 120mm 推至 180mm 等效。它随 Luna Ultra Zoom Bundle 销售，套装售价 US$889.99；Standard Bundle 仍为 US$769.99，差价 US$120。新闻稿未列镜头单独售价及欧洲套装价格。 Stage Mode 针对音乐会、节庆和剧场调整成像、跟踪与声音处理，包括面部过滤、避免对焦被荧光棒等明亮物体干扰的灵敏度设置、更强的高光抑制与面部加权测光，以及针对饱和舞台灯光的白平衡和色彩处理。Insta360 还称其演出素材训练的跟踪模型可在低照度和高变焦下更可靠地识别、跟随并重新捕获表演者。声音提供 Stage Audio 与 Ambient Audio，分别偏重舞台方向和现场环境，均使用内置麦克风处理；录制时还可拍摄 Live Frame 照片。 4K30 竖屏模式通过旋转可拆卸 OLED 屏幕启用，Insta360 称画面由 6K 过采样生成，而非裁切横向 4K。该模式在 Video 中支持最高 6 倍变焦，但厂商目前建议控制在 3 倍以内，并表示 3 至 6 倍的长焦画质仍在优化，将在正式版本中完成。更新还加入 Zoom Live 自动推进效果，以及可同时使用 Beauty Mode 和电影滤镜的 Live Frame 照片功能。

  2. Production Expert68

    87 位声音设计师联合发布慈善 Handheld Gadgets 音效库

    Field Recording Slack 社群发布 Handheld Gadgets 音效库，由 87 位声音设计师和现场录音师共同提供素材，以向指定慈善机构捐款的方式开放获取。音效库包含 929 个音频文件，总计 18.6GB、连续时长 12 小时 19 分钟，内容集中于手持设备，并提供逐文件列出素材的 PDF 清单及声音蒙太奇供捐赠前查看。 获取者须向 Doctors Without Borders、World Central Kitchen 或 The Water Project 之一直接捐赠至少 50 美元，再将捐赠凭证发送至 frscharity@gmail.com，以取得下载链接；凭证中的个人信息可遮盖。组织者称项目不留存任何款项，捐款全部进入所选慈善机构，且该获取方式没有时间限制。

  3. Production Expert65

    面向音频专业人士的 6 款 Stem 分离工具对比

    Production Expert 对比了 6 款面向音乐与影视后期的 Stem 分离工具，主要差异在于实时或离线处理、本地或云端运行、输出数量以及后续编辑能力。文章指出，离线工具可在分析音频后处理，部分服务需要上传素材，可能以数据安全和隐私换取更高质量；实时插件通常精度稍低，但能即时得到结果且不涉及第三方。实际分离质量仍应以用户自己的素材试用为准。 LALAL.AI Stem Separator 以 VST 或 AU 插件实时运行，可选择或排除人声、鼓、钢琴、贝斯、原声吉他和电吉他，并以最高 6 秒延迟减轻处理器负担。zplane PEEL STEMS 2 支持 AAX、VST3 和 AU，将混音拆成人声、鼓、贝斯和 Other；分离滑块可在自然度、串音与更激进但处理痕迹更明显的结果之间取舍，PEEL Focus EQ 还可选取频段和声场区域并通过双输出分别处理。 SoliderSound Go-Splitter Pro 在 Apple Silicon 与 Windows 上独立、离线且本地运行，支持批量排队处理、BPM 与调性自动检测、一键将 Stem 转为 MIDI，以及 WAV 单轨或 ZIP 会话导出；厂商称其可生成录音室级 WAV Stem，文章同时强调应自行试用验证。Waves StudioVerse Mix Unlock 随 2026 年 7 月的 Waves v17 更新加入，可在 StudioVerse Audio Effects 内实时拆分人声、鼓、贝斯和乐器，并用 StudioVerse 预设链及 Waves 插件分别处理；该功能包含在 Waves Creative Access 订阅中，也可单独购买。 Acon Digital Remix 实时输出人声、贝斯、钢琴、鼓和 Other 五路，Sensitivity 控件用于平衡伪影与串音，参数均可自动化；在 Pro Tools、Reaper 等支持多输出的 DAW 中，可将各 Stem 分送至独立辅助轨或总线。离线上传服务 MVSEP 则提供多种针对不同任务优化的算法，以及音频转 MIDI、修复和声音克隆；其比较表列出各算法的 SDR 等指标，Premium 账户可使用超过 100 种算法、不限次数分离及 API，免费账户也能在限制条件下使用。

  4. Newsshooter61

    Insta360 Luna Ultra 固件 1.1.8 增加超长焦镜头支持与舞台模式

    Insta360 为 Luna Ultra 云台相机发布固件 1.1.8，新增 Luna Ultra Super-Telephoto Lens 支持、Stage Mode、4K 30 fps 竖屏录制，并扩展照片、音频、追踪和遥控操作功能。 售价 49.99 美元的 Luna Ultra Super-Telephoto Lens 安装在长焦相机前方，可提供 1.5x 光学变焦，使照片和视频的最高变焦倍率由 15x 提升至 22.5x；安装后不能使用标准相机，设备会询问是否启用 Stage Mode。该模式面向音乐会等远距离舞台拍摄，可针对复杂舞台灯光调整曝光、白平衡和对焦控制。新增的 High-Res Zoom 会在超过 9x 变焦时通过 AI 处理增强画质，Active Zoom Tracking 对现场表演的追踪准确性也得到改进。 固件新增 Stage Audio 和 Ambient Sound 两种音频模式，以及录像期间保存照片的 Live Frame 快照；4K Live Frame 现在支持 Beauty Mode、滤镜和变焦拍照。相机还可通过 6K 超采样录制 4K 30 fps 竖屏视频，并加入 9:16、3:4 画幅以及静态摄影中同时使用 Beauty Mode 与滤镜的功能。 其他变化包括预览画面的快速 EV 调整、POV Head Tracker 背包安装方式所用的头部追踪模式及自动云台方向校准、通过其快门键一键启动相机并录像的 Quick Capture，以及视频模式下 1/15 秒至 1/5 秒的快门速度支持。更新还改进了横向滑动变焦、构图参考线与网格、按快门键或摇杆返回预览、遥控画面传输，并为预览界面加入高斯模糊转场。

7月15日周三
  1. Filmmaker Magazine62

    《Do You Love Me》如何重组黎巴嫩的文化记忆

    Lana Daher 的首部长片《Do You Love Me》（2026）以黎巴嫩影像档案重组该国文化记忆。这部76分钟的纪录片在 Venice Days 首映，现于纽约 Metrograph 放映；全片没有旁白和单一中心人物，而是让独立电影、新闻影像、家庭录像等素材跨越不同时期彼此碰撞，以情绪、节奏及声音之间的关联取代线性年代顺序。 项目始于2018年，最初研究战争与音乐如何共同承载记忆，并聚焦黎巴嫩乐队 Bendaly Family，片名也取自其歌曲。随着研究推进，Daher 将主题扩展到自己与贝鲁特、童年和创伤的关系。由于黎巴嫩没有国家档案馆或统一的历史教科书，素材搜集更像一次追寻。成片一半以上的画面来自独立黎巴嫩电影，团队使用了约106部自1958年至今制作的剧情片和纪录长片，并纳入新闻素材、家庭录像、照片、播客、音乐视频、广播及被遗弃的档案；最早的素材是1928年的家庭录像。Daher 最终收集了逾20,000个视听片段，约7%进入成片，并处理了近400份版权合同。 Daher 独自工作近五年并形成四小时粗剪后，与巴黎的叙利亚剪辑师兼联合编剧 Qutaiba Barhamji 从头重剪。她刻意选择一位不具相同情感与历史创伤牵连的非黎巴嫩剪辑师；无法通向更普遍经验的段落会被舍弃。两人还规定不从既有影片完整搬用场景，也不让黎巴嫩政治人物出现在画面或声轨中，再通过拆分、重组孤立镜头建立情绪逻辑。动作片场景与贝鲁特街头暴力新闻画面并置，传统中东音乐与当代嘻哈相接，使真实与表演、过去与现在之间的界线变得模糊。 影片尤其强调档案中女性视角的存在与缺席。Daher 指出，许多家庭录像、照片和私人收藏由女性保存和传递，即便她们并非掌镜者，因此成片也将女性的观看与见证置于中心。她把影片视为一种非官方、不完整但仍然鲜活可感的国家档案，并希望借普通人的婚礼、生日、失踪者搜寻、哀悼与日常生活，呈现战争叙事之外黎巴嫩人的幽默、温情和生命力。

12月18日周四
  1. Cinema Technology32

    《Cinema Technology Magazine》2025 年冬季刊现已出版

    《Cinema Technology Magazine》2025 年冬季刊以英国电影放映行业为重点，探讨技术将如何影响其下一阶段发展。该刊是一份关注影院行业技术的独立季刊，已出版三十余年，日常内容涵盖影院设计与建设、新产品评测、观点文章、地区及全球活动动态和影院案例等。 本期收录 IMIS 关于同色异谱（Metamerism）的近期研讨会、挪威影院大会回顾、Odeon 的可持续发展路径、HDR 采用曲线、Everyman Whiteley、音频相位、AI 动态及 BBFC 放映设施升级等内容；同时讨论影院触觉技术的潜力、汽车影院的未来、伦敦 VistaVision 放映，以及影院行业可从园艺中心行业借鉴的经验。

3月12日周三
  1. Cinema Technology57

    CTC 推出数字影院音频系列《Things You Need To Know》

    CTC 推出免费音频系列《Things You Need To Know》，帮助电影行业新员工以短篇形式了解数字影院基础知识；该系列仅通过 CTC 网站提供，每段时长为 2–5 分钟。首个系列涵盖 DCP、KDM、画幅比、亮度等级、处理器、功放与扬声器、5.1、7.1 和沉浸声、声音等级与校准、HDR、HFR，以及将蓝光播放器或卫星设备连接至影院系统等主题。

11月13日周三
  1. Cinema Technology29

    《In The Pub with Mike Bradbury》第 14 集“The Flying Wigs”：现场讨论影院 HDR 与声级

    Cinema Technology Community 的定期播客《In The Pub With Mike Bradbury》推出第 14 集特别节目“The Flying Wigs”。节目于 11 月 6 日在挪威利勒哈默尔举行的 Den Norske Kinokonferansen（The Norwegian Cinema Conference）现场录制，并提供播客和视频两种版本。 本集由 Mike Bradbury 主持，常驻嘉宾 Kevin Markwick、Toni Purvis 与来自 Christie 的特别嘉宾 Brian Claypool 共同讨论影院 HDR 和声级。现有正文仅为约 1 分钟阅读量的节目介绍，未提供讨论观点、技术参数或结论，因而摘要不代表节目完整内容。