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视效与动画

持续跟踪视效与动画的技术变化、实践方法与相关研究。

精选优先呈现值得关注的文章；全部摘要包含该主题下已公开的精选与非精选内容，按时间排列。

按标签细分#VFX#动画
93条精选

最新精选

第 41–60 条 · 共 93 条
10月1日周四
  1. postPerspective74

    Visual Effects & Animation World Atlas分析VFX与动画行业现状：AI尚未显著取代传统岗位

    Visual Effects & Animation World Atlas的数据分析显示，截至2026年中，AI尚未在传统VFX与动画工作室显著取代岗位，也未创造大量新职位；其影响主要体现为从业者在原有岗位中采用AI工具。该项目已收集逾110万个关于全球VFX与动画人才集中度及流动情况的数据点，但日本、中国和越南仍覆盖不足，人员数量也只是衡量行业增长与健康状况的一个维度。 2026年版Atlas显示，全球行业就业人数与三年前大致相当，过去12个月增长2.7%。洛杉矶从业人数收缩1.5%，温哥华回升11.3%；美国VFX工作室平均规模由34人降至29人，动画工作室由114人降至101人。印度、西班牙、法国、澳大利亚和加拿大是过去12个月实现净增长的主要好莱坞VFX与动画市场。全球三家最大工作室合计雇用12.3%的从业者，高于2025年的11%。 岗位变化同样未呈现AI大规模替代的迹象。Roto/paint岗位过去12个月增加8.7%，AI专属岗位则仅占2026年传统VFX与动画工作室职位的0.1%。业务拓展岗位增长12%，作者认为这反映出工作室在竞争激烈的全球市场中需要投入更多力量争取项目。 作者指出，近年的裁员、设施关闭和工作室规模缩小不能只归因于AI；观众偏好、媒体公司的商业策略、税收激励、影视项目数量及新技术共同影响工作量及其地域分布。一些关闭企业的离职人才会在数周或数月后成立获得新资金支持的工作室，因此工作室总数未必减少。对于同一部原需500名艺术家的电影如今能否由50人完成，Atlas给出的答案是尚不能。

    推荐理由：基于逾110万个数据点梳理全球人才规模与流动，为判断AI、制作需求和税收激励的影响提供量化参照。

  2. TheWrap73

    Apple Studios 内部 VFX 艺术家达成首份 IATSE 工会合同

    Apple Studios 内部 VFX 艺术家达成首份 IATSE 集体谈判协议，获得医疗保障、最低工时、加班与休息等劳动保护。医疗保障将纳入 Motion Picture Industry health plan，合同还包括 IATSE 各地方工会依据其与 AMPTP 基本协议获得的年度最低涨薪。 协议保证最低工时并要求支付全部工作时数，对节假日以及连续第六、七个工作日规定加班保护；每日和每周的周转及休息安排与剪辑团队标准一致，午餐休息被违反时需支付补偿，片场危险条件也对应额外报酬。合同同时纳入 IATSE-AMPTP Basic Agreement 中的人工智能保护条款，但正文未说明具体内容。 多数 VFX 从业者受雇于供应商，IATSE 也在推动 Disney、Marvel Studios 和《Avatar》制片方 Lightstorm Entertainment 等大型制片机构的内部 VFX 员工成立工会。

    推荐理由：合同把工时、加班、休息、医疗与人工智能保护纳入可执行条款，为棚内 VFX 团队的劳动标准提供具体参照。

  3. postPerspective72

    导演 David Ayer 拆解《Heart of the Beast》的拍摄与后期制作

    导演 David Ayer 介绍了冒险剧情片《Heart of the Beast》的拍摄与后期流程：影片由 Brad Pitt 饰演退役特种部队军官 James Belmont，讲述他与战犬 Odin 在阿拉斯加荒野求生的故事；剧组主要在新西兰偏远地区实景拍摄，并以当地环境代替阿拉斯加，部分器材需用直升机或由灯光、机械团队徒步运入。飞机失事、独木过河和狼群搏斗等复杂场面经过分镜、预演、特技可视化与排练，其余内容则保留近似纪录片的拍摄方式。 拍摄周期紧张，剧组一天约完成 70 个机位设置，每个设置通常只拍两三条。Ayer 操作三机位中的一台，将其视为捕捉情绪的摄影机，另外两台提供较客观的画面。剪辑师 Dody Dorn 未赴新西兰，而是接收每日素材并开始粗剪；她具有声音剪辑背景，常先从声音角度搭建场景，再寻找支撑叙事的画面。剪辑的重要难点包括处理狗的视线、从多机位素材中寻找 Pitt 与狗之间的联系，以及让简洁的故事结构保持层次。狼群搏斗段落还需将摄影棚内重建的森林、动作编排和少量替身镜头与外景素材精确衔接。 后期在 Paramount 场地内完成，整个过程超过一年。狼群搏斗拍摄时使用假狼、狼偶及扮演动物的特技演员，随后由 VFX 重建；Framestore 是该段落的主要供应商，工作涉及每只狼的灯光、焦点表现、毛发建模、运动和独立动作设计。VFX 总监 François Dumoulin 还负责灰熊、驼鹿、狼群及极光等效果，其他供应商包括 Rodeo FX、Crafty Apes、Bot VFX、Soho VFX、Day For Nite 和 Rebels。 独木桥横越峡谷的场景因新西兰 Arahura 河实景过于危险，改在 Auckland Film Studios 搭建大型峡谷、河流和树桥布景，再以无人机记录的真实河流影像、当地景观及 CG 布景延伸合成。飞机失事段落则在水槽中拍摄，并包含水上与水下摄影。Ayer 强调，视效需要维持影片贴近自然环境的质感，避免合成影像破坏整体美学。 影片混用了 16mm、HD 和 VHS，闪回战争场面采用其中部分格式，主摄影机为 ARRI 35。Ayer 称其具有 14 挡动态范围，并偏好充分曝光、保留阴影信息的影像。摄影指导 Mauro Fiore 根据森林环境使用浅绿色反光板，使补光带有树木反射形成的绿色偏色。调色由 Company 3 的 Jill Bogdanowicz 完成，重点是把不同摄影机素材和视效镜头统一到同一 LUT 与色彩空间；由于拍摄阶段已细致控制曝光和光圈，DI 主要进行微调，较少依赖大量 Power Windows 修补画面。声音在 Warner’s Post 混录，声音指导兼设计师 Laurent Kossayan 的团队逐项挑选树木、树叶、风声、脚步及 Foley，并多次重录，以构建高度具体的自然环境声场。

    推荐理由：从偏远实景拍摄到多机位剪辑、动物视效与统一调色，呈现自然主义影像如何贯穿完整制作管线。

9月30日周三
  1. CG Channel78

    Maxon发布Cinema 4D 2026.4，新增官方MCP Server

    Maxon发布Cinema 4D 2026.4，核心更新是新增官方MCP Server，允许外部AI工具通过自然语言提示控制这款三维软件，以自动处理程序化、迭代性和重复性任务。该服务器正式支持Claude Desktop与ChatGPT Desktop，可用于调整场景层级或命名规范、管理多通道渲染、设置摄影机跟踪，以及执行基础三维建模、UV编辑、角色绑定与动画、粒子和液体模拟；更复杂的任务可结合Python脚本完成。 Maxon强调，这项连接并非生成式系统，不会自行设计或生成图像，也不会判断镜头效果。所有指令均由用户发起，执行的操作会进入撤销记录；MCP Server关闭时不会运行。它默认关闭并在艺术家的计算机上本地运行，如需连接局域网内其他机器必须另行选择启用。除云端AI服务外，它也可配合LM Studio等本地模型应用，但GPU显存可能成为限制。 MCP Server仅可在完整版Cinema 4D中运行，不支持After Effects所含的Lite版，也不能用于Team Render或命令行渲染。Cinema 4D 2026.4兼容Windows 10及以上版本和macOS 14.0及以上版本，仅提供订阅，价格为109美元/月或839美元/年。

    推荐理由：文章梳理MCP Server的可控任务、本地运行边界与版本限制，可用于评估自然语言自动化接入现有Cinema 4D流程的条件。

  2. Cartoon Brew68

    《Futurama》角色绘制规则揭秘：从 Fry 的牙齿到 Bender 的身体难题

    《Futurama》通过角色结构图、解剖说明和镜头调度准则，在不同画师与季次之间维持统一风格，同时允许团队为表演和笑点打破规则。联合主创 David X. Cohen 与监督导演 Peter Avanzino 介绍，这些准则主要由动画师在实践中形成，目的是把 Matt Groening 的漫画风格整理成可被多人稳定复现的视觉规范；规则多年间变化不大，但团队仍会持续推动更具电影感的构图、表演和视觉叙事，避免一致性变成僵化。 该剧在 1998、1999 年开始制作时便跳过实体赛璐珞，后来经历从标清到更高分辨率及宽屏的变化，但角色表演至今仍以手绘为主。制作也会为多数角色、Planet Express 飞船和建筑使用 CG 模型，尤其用于旋转等复杂镜头；动画师会采用平涂色彩和轮廓线弱化 CG 观感，使其融入手绘画面。 Bender 的设定体现了规则的细密程度：头部像带有覆咬结构的子弹，胸门位于躯干中央，肩部接口置于肩线下方，双脚类似倒扣杯子，天线从头顶突起处伸出。他的手臂可以像卷尺一样拉长，身体也能扭转、散架后重组，但颈部固定，无法正常低头。剧本若忽略这些限制，导演和动画师会改用眼睛向下看的特写等方式解决。胸门内部是否可见则取决于剧情：普通取物时内部保持黑色并迅速拿出物品，镜头聚焦其中内容时才展示内部；合适的调度还允许他取出尺寸明显超过躯干的物件。 Fry 的身体被定义为略微弯腰、带小腹的花生形，身高稍高于四个头，手臂从肘部到手腕逐渐收窄，双手垂至大腿中部，外套也要画出厚度。Leela 站姿更直，背部呈 S 形曲线，身高为四个半头，大腿与小腿长度大致相等；设定表还规定其靴子、腕部装置、躯干和服装的构造方式。 这些规范不是不可逾越的限制。Avanzino 表示，编剧会为新意调整规则，画师提出新的表演或调度方案也会受到鼓励，最终以喜剧效果为准。编剧完成剧本后，动画团队负责把情绪要求转化为姿态、表情和画面；Cohen 通常以更悲伤、更有活力等感受沟通，并依靠 Rough Draft Studios 的动画师实现。选集式剧集有时还会让全部角色进入 anime、周六晨间动画或 G.I. Joe 式老派动作动画等不同风格，团队可能需要在一集约 20 分钟的内容里，以三种方式重新设计 10至15 个角色。尽管播出媒介、画面格式和制作技术不断变化，主创认为该剧的基本制作方法与创作理念仍保持连贯。

    推荐理由：角色设定表与主创访谈共同呈现长期动画项目如何在统一造型、表演自由和制作效率之间建立可执行的规则。

9月29日周二
  1. CineD77

    Adobe After Effects AI Assistant进入公开测试，支持全项目操作、表达式与项目清理

    Adobe已将After Effects AI Assistant转为正式公开测试，面向整个项目执行整理、检查、技术问题修复和表达式编写，而非只处理当前合成。它位于After Effects (Beta)当前测试流build 7或更高版本中，可从标题栏图标、Window菜单或时间线面板的Quick Apply打开；用户可选择逐项授权，或允许其自动执行操作。 Adobe称，Assistant主要用于整理包含数千图层的项目、根据自然语言编写表达式，以及清理继承而来的工程。它还可拼写检查和翻译文本图层、生成不同比例的合成版本，并从同一面板调用Firefly图像和视频生成，但Adobe表示这些功能的成功率不一。8月中旬更新加入文本图层编辑、Open Comp操作以及直接生成并导入文件，并改进图层重命名后的表达式引用修复、3D渲染器选择、形状图层层级处理和Checkbox表达式中的.value使用。 此前一次离线帧相关请求曾让Assistant扫描磁盘上的素材位置，引发文件访问疑虑。Adobe随后表示问题已修复，Assistant在解析路径时不再扫描或枚举项目外文件，并会限制在当前任务范围内。Adobe还称不会使用用户内容训练模型，聊天内容仅为调查错误而暂时保留，项目视觉工具需要时才截取单帧画面；涉及NDA的用户仍被建议自行判断。 早期测试者主要指出速度和可靠性问题。一名用户称，某项图像序列任务经过十多分钟处理和往返沟通才进入最终操作，但Assistant理解任务后执行本身是即时的。现有限制还包括仅支持上传JPG和PNG参考文件、可生成但不能执行脚本，以及撤销操作按步骤处理而非整项请求分组。该测试版现可通过Creative Cloud桌面应用的Beta apps标签安装，免费使用并包含Firefly生成，但受未公布具体数值的每日和每周限额约束；正式版定价尚未公布。2026年9月发布的正式版After Effects 26.5不包含Assistant。

    推荐理由：文章把公开测试功能、文件访问修复与早期用户的耗时反馈并置，可用于评估其进入客户项目前的权限和可靠性边界。

  2. The Art of VFX68

    ILM 视效总监 Mark Bakowski 拆解《Spider-Man: Brand New Day》的 Hulk 与 Mindwave 制作

    ILM 视效总监 Mark Bakowski 介绍了《Spider-Man: Brand New Day》的视效制作，团队主要负责 Hulk 与 Spider-Man 的打斗、Mindwave 的纽约外景段落、Shocker 拳套的建立镜头，以及 Spider-Man 初次抵达 DODC 大楼的场景，整个项目历时约 10 个月。 Smart Hulk 以此前电影中的版本为模板，并根据 Mark Ruffalo 当前的外貌略作老化；Savage Hulk 则需要重新探索设计，其体型比以往版本更大，前臂更长、头部稍小，皮肤带有轻微斑驳质感，毛发造型也不再直接对应 Ruffalo。团队通过概念设计、模型、纹理和实际镜头中的反复迭代确定最终形态。面部表演尽量使用 ILM Technoprops 头戴摄影机在现场捕捉，以保留 Ruffalo 的演出；部分后期增加的全数字镜头则参考他对角色的既有演绎。由于 Ruffalo 当时在罗马拍摄另一部电影，团队还在其酒店房间完成了一次表演捕捉，由 Bakowski 等人远程观看，导演 Destin Daniel Cretton 通过 Zoom 执导，并结合 Kiel Figgins 团队的关键帧动画完成表演。 为塑造 Hulk 的重量与身体存在感，团队研究了健美运动员、摔跤手、拳击手和高大体型人物，分析体量、灵活性及运动速度。Rich Bentley 领导的模拟团队为肌肉加入抖动与张力，Bakowski 特别要求肌肉呈现收紧、放松和晃动之间的状态变化，避免僵硬的开关式效果。片场设置了与 Smart Hulk 和 Savage Hulk 尺寸相符的替身，主要用于视线和摄影参考；阴暗的室内照明与被强化的汗水效果，则帮助光线勾勒角色体积。 Hulk 与 Spider-Man 的动作设计重点在力量与敏捷的反差。团队避免让 Spider-Man 频繁正面承受 Hulk 的攻击，使其依靠策略和自身运动方式应对；Shocker 拳套则让双方力量更均衡，并推动打斗升级。较复杂的段落之一是 Hulk 被蛛网固定在建筑外墙后，从暴怒转为看到镜中自己并恢复自觉的情绪变化，同时还要表现蛛网勒入身体的效果。 Mindwave 是 ILM 面临的主要创意挑战。团队尝试了漂浮物体、分形、共振频率、合成、狭缝扫描以及磁铁与铁屑等多种概念和测试，最终借鉴《Wolverine》中 Xavier 在赌场发作时的视觉逻辑并将其反转，让人物晃动而环境相对稳定，再沿用相近的节奏与色差效果；色差加入轻微粉色和紫色，以呼应漫画中 Jean Grey 的能力。Roosevelt Island 周边的水体 FX 与 Mindwave 的增长、维持和崩塌过程相互对应，交通堵塞则用于表现恐慌。该段落在现实环境基础上调整部分视野，并制作通往 Roosevelt Island 的全数字画面；Spider-Man 与 Hulk 的室外打斗环境则完全由数字方式构建。

    推荐理由：从角色表演捕捉、肌肉状态变化到城市异象测试，呈现 ILM 如何把设计迭代落实到具体镜头。

  3. CG Channel71

    Chaos 发布实时光线追踪渲染器 Vantage 3.4

    Chaos 发布 Vantage 3.4，为这款面向建筑可视化和 VFX 大型制作场景的实时光线追踪渲染器加入 OpenPBR 材质支持，并扩展 V-Ray 材质、灯光及实时烟火模拟功能。OpenPBR 作为标准 V-Ray Material（VRayMtl）内可切换的模式实现；新版也支持 Chaos Scans 扫描材质库，但该材质库随较高等级的 V-Ray 订阅提供。 原有实时流体模拟器现更名为 Fire & Smoke simulator，并增加常见模拟类型的预设。VRayMtl 新增对 anisotropy、thin film、sheen 和 dispersion 参数的支持，同时支持 V-Ray Curvature、TriPlanar 纹理，并部分支持 Distance 纹理；全局 Ambient Occlusion 与 Wet 效果则获得对象包含和排除列表。软件集成的 NVIDIA DLSS 已升级至 DLSS 4.5。 此前的 Vantage 3.2 已可创建和导入 3D Gaussian Splats，3.3 又加入软件内重新布光能力。Vantage 3.4 支持 Windows 10+ 以及兼容 DXR 的 AMD、Intel 或 NVIDIA GPU，并兼容 V-Ray Next 及以后版本（V-Ray 4+）、Corona 12+ 和 Enscape 4.2+，另有用于 Houdini 的 Hydra delegate。 该软件目前以租赁方式随 V-Ray Collection 或 Corona Collection 提供。CG Channel 指出，Chaos 在线商店已不再列出单独的 Vantage 订阅，但已联系 Chaos 核实，尚未获得确认。

    推荐理由：更新内容覆盖开放材质、流体模拟和高斯泼溅工作流，并交代兼容条件与订阅方式变化。

  4. postPerspective61

    SGO 推出浏览器应用 Workflows Slate，用动态元数据创建烧录信息与场记板模板

    SGO 推出 Workflows Slate，这是一款通过元数据驱动工作流创建烧录信息与场记板模板的网页应用，用户无需直接进入剪辑或完成软件，即可在浏览器中设计、管理和调整模板。 Workflows Slate 支持在模板中加入动态元数据参数和自定义字段，可按客户、后期与 VFX 设施、制片厂、广播机构及发行平台的交付要求调整布局，并自动生成缩略图预览。完成的模板可下载至 Workflows Creator 或 Workflows Runner，纳入 Workflows 平台的自动化处理流程。 应用本身可免费使用，但在 Workflows Creator 中使用场记板模板需要付费。SGO 表示，现有 Workflows 用户以及发布后前 90 天内订阅的用户可无额外费用使用 Workflows Slate；在促销期内订阅后，只要订阅持续有效，该权益便会保留。

    推荐理由：浏览器端模板设计与动态元数据填充可减少烧录信息和场记板在审片、交付流程中的重复配置。

  5. postPerspective65

    Digital Anarchy 发布 Beauty Box V6.5，新增牙齿与眼白美化功能

    Digital Anarchy 发布实时视频皮肤修饰应用 Beauty Box V6.5，新增 Beauty Box Whiten 滤镜，以机器学习识别眼睛、嘴部和牙齿并生成遮罩，让剪辑师无需手动绘制遮罩即可调整眼白或牙齿的颜色；用户仍可对遮罩进行羽化、扩大或缩小。 此次更新还加入 Digital Anarchy 团队自行开发的 GPU Inference Engine，用于提升不同宿主应用中的 AI 功能处理速度与内存管理表现，Beauty Box Whiten 和 Shine Removal 均会使用该引擎。改进后的人脸检测旨在提高多人画面中单张人脸检测与跟踪的一致性；AI 遮罩也可转换为 After Effects 遮罩，以便进一步定制。所有 AI 功能均在用户本机或 GPU 上运行，厂商称数据不会上传至云端，也不会用于训练其模型。 Beauty Box V6.5 已可用于 Final Cut Pro、Premiere、After Effects、Resolve 和 Avid。新许可证售价 199 美元，从 5.0 升级为 99 美元，从更早版本升级为 149 美元；该版本也包含在分为两个档位的 Anarchy Cloud 订阅中。

    推荐理由：文章交代本地 AI 处理、宿主软件兼容性与升级价格，可用于评估人像修饰流程的部署和更新成本。

9月28日周一
  1. Motionographer67

    《Dear Upstairs Neighbors》导演 Connie He 如何让模型学习她的绘画方式

    Connie He 在六分钟动画短片《Dear Upstairs Neighbors》中，与 Google DeepMind 的研究人员和工程师合作，以影片概念艺术微调定制版 Veo 和 Imagen 模型，并把生成工具纳入由分镜、剪辑和逐镜修改主导的动画制作流程。影片取材于她在疫情期间受楼上噪声困扰而失眠的经历，讲述 Ada 因无法入睡而产生愈发失控的幻觉；该片于 2026 年 1 月在 Sundance 预展，6 月在 Tribeca Festival 世界首映，7 月参加 SIGGRAPH。 影片的故事与视觉方向在使用生成工具前已经形成。Connie He 最初完成了约八成分镜，项目重启后又在一年半内迭代出 27 个版本，并与编辑共同调整喜剧节奏。制作设计师 Yingzong Xin 将自己住所里的书架和物件融入 Ada 的房间；抽象绘画、Connie 父亲的作品以及 Jackson Pollock 的艺术，则成为表现愤怒等强烈情绪的视觉参考。 模型微调最初使用约 12 幅概念艺术，并将不同图层拆分为可能多达数百张图像。早期测试中，模型自行捕捉到概念图里的低机位、两点透视、物体接地处的锯齿线和笔触规律。团队还开发了 Connie 所称的“局部精修”工具，使创作者能够以可调控制修改画面特定区域，而不必在每次收到修改意见后重新生成整个镜头。她把这种操作与 Nuke 等 CG 合成工具中的节点分层和反复迭代相比较，认为二者沿用了相近的思考方式。 艺术家与研究人员起初缺少共同语言，团队通过数小时至一天的 hackathon，让研究人员直接尝试用现有工具制作影片，由此重新讨论电影人需要什么、系统应如何服务既定创作意图。Connie He 强调，影片的叙事和节奏主要在前期制作中确定，后续技术用于执行创作愿景，而不是一键生成成片。她也承认动画行业对生成工具存在明显分歧，并将这种制作方式视为多种可能路径之一；这些工具最终主要用于降低成本和加快制作，还是成为与水彩、油画和 CG 并列的新媒介，她没有给出确定答案。

    推荐理由：案例把模型微调、局部精修与传统分镜迭代纳入同一制作链路，为艺术家与研究团队协作提供了具体参照。

9月27日周日
  1. CG Channel80

    免费 VFX 图像查看与视频回放工具 DJV 3.6 新增镜头审片工具集

    Grizzly Peak 3D 更新免费图像查看与回放软件 DJV 3.6，加入可在软件内进行镜头审片的新工具集，并新增播放列表、Python bindings、相机 RAW 格式及采用 HTJ2K 压缩的 OpenEXR 文件支持。DJV 面向专业 VFX 和动画制作管线，可回放高分辨率、高位深图像序列及视频，并支持 OCIO 色彩管理。 新的 review mode 由工具开发者 Matthieu Barbié（MattRM2）贡献。用户可在画面上绘制手绘批注，笔画会在缩放、平移和 A/B 比较过程中保持与图像对应，也可添加带时间戳的文本节点；审片会话能以专用格式保存并按原状态重新打开。3.6 还允许通过拖放调整文件列表顺序，并支持 CR3、NEF、ARW 和 DNG。 此前的 3.1、3.2 和 3.3 版加入 OpenImageIO 支持，扩展 OCIO 环境变量和内置配置支持，并让文件浏览器把图像序列显示为带帧范围的单个项目。3.4 和 3.5 版随后加入 SVG、部分图像序列、自定义字体、新的 butterfly A/B 比较模式及比较结果导出，也可借助 ffmpeg 命令行程序解码影片并使用自备 codec。USD 支持已从编译版中移除，但从源代码构建时仍可启用。 DJV 3.6 的编译版可免费下载，支持 Windows 10、Ubuntu 22.04 Linux 和 macOS 14.0+；源代码采用 3-clause BSD 许可证，并可从 GitHub 获取。

    推荐理由：版本脉络同时覆盖审片标注、格式兼容与编译版限制，可用于评估其接入现有 VFX 审片流程的条件。

  3. Cartoon Brew72

    Brad Bird希望借《Ray Gunn》推动动画摆脱“儿童专属”定位

    Brad Bird希望通过科幻黑色电影《Ray Gunn》，让动画更面向主流电影观众，而非局限于儿童市场；影片历经近30年才完成，定于12月4日在部分影院上映，包括有限的70mm放映，并于12月18日登陆Netflix。 影片由Skydance Animation和Cinesite制作，故事发生在仿佛由1939年想象出来的未来都市Metropia。制作团队在约18个月内完成约1,800个镜头、35个段落。摄影参考《唐人街》、Conrad Hall的作品和70mm摄影，常采用28mm镜头，并将layout与灯光部门提前协同，使Bird能像在实体片场一样同时决定机位与照明。团队强调阴影的叙事作用，还借鉴《马耳他之鹰》展示天花板的低角度构图。 Metropia被设计为高达一英里的城市。团队开工后很早便处理一段约65秒、包含35个镜头的垂直追逐，其中涉及夜景、雨后环境、窗内空间、毛发、破坏和角色特效；先完成这一高难度段落，帮助团队验证整套制作方法，再处理多达110个镜头的日落和日间场景。 服装设计以20世纪40年代初的轮廓结合Streamline Moderne技术，并从当时的收音机、Bakelite表面和扬声器网布提取材料语言。Venus Nova拥有超过23套服装，其光环、恶魔角和变形礼服都被要求以可构造的机械或电子装置实现，而不是呈现为魔法；服装资料包细化到可交给裁缝制作的程度。 角色动画则研究Humphrey Bogart等经典银幕演员的姿态与克制表演。约90%的成片内容已出现在两年前完成的故事板中，动画师先用简单形状和关键姿势确定每个镜头的动作，再加入服装、特效和次级运动。影片同时保留夸张反应、smear frames和冲击变形等传统动画手法，并由2D动画师在CG blocking之上设计礼服火焰，以形成手工动画质感。Bird表示影片的基本故事数十年来变化不大，他没有向Pixar提案，是因为希望作品面向年龄稍大的观众，并延续自己让动画不再被低龄定位限制的创作方向。

    推荐理由：影片将真人黑色电影摄影语言、复古未来服装与传统动画技法纳入CG管线，为风格化长片提供可迁移的制作路径。

9月26日周六
  1. Animation Magazine63

    《Star Trek: Strange New Worlds》第四季如何制作恐龙、巨龙与木偶特效

    《Star Trek: Strange New Worlds》第四季以约3,000个视效镜头呈现史前地球、黑白犯罪片、木偶舰桥和太空巨龙等不同类型场景，10集的制作由剧组内部团队以及Ghost VFX、Pixomondo、Cause and FX、Storm Studios、Boxel Studio、Digikore VFX、Crash Test VFX、AB VFX Studios和Legacy Effects共同完成。视效总监Jason Zimmerman表示，本季继续扩展LED volume的应用，并让视效团队从第一天便参与环境预演、拍摄规划和场景拆分，再将资产交给Pixomondo或Ghost VFX等供应商完成。 史前地球段落预先划分为着陆点、树后霸王龙和坠毁飞船三个重点区域，用粗略布局明确数字环境、艺术部门实景搭建及二者重叠的部分。剧组在演员近距离接触生物时尽量加入实体组件，例如由Legacy Effects制作迅猛龙模型，供演员互动并为数字视效提供纹理和动作参考；团队还重现了导致恐龙灭绝的小行星撞击。 黑白集“A Case of Chiaroscuro”没有直接以黑白方式制作全部资产，而是先测试彩色资产转换后的效果，并在开拍前根据画面可读性调整对比度和色调。木偶集使用Jim Henson’s Creature Shop制作的角色木偶，舰桥布景需为身穿绿衣、藏在画面下方或座椅后方的操偶师预留空间；后期工作主要是清除操偶痕迹等paintwork，并结合演员的ADR表演。 太空巨龙段落建立在本季大型生物制作经验之上，showrunner Henry Alonso Myers参与把控巨龙的外形与表演。Zimmerman认为第四季的生物镜头较以往有所增加；即将到来的第五季也是最终季，其叙事将衔接《Star Trek》原始剧集。

    推荐理由：对恐龙、木偶与黑白影像三类段落的拆解，呈现前期预演、实体组件和后期处理如何共同服务剧集的类型化表达。

  2. Cartoon Brew74

    美国新法案拟设20%联邦税收抵免，要求多数动画工作留在境内

    美国两党议员提出《Motion Picture, Television, and Entertainment Revitalization Act》，拟对影视制作符合条件的美国境内工资提供20%联邦税收抵免，部分项目最高可达30%；法案若获国会通过，该抵免还可与州级激励叠加。 动画项目要符合条件，按成本计算至少75%的动画工作必须在美国完成，计入范围包括关键帧动画、中间帧动画和配音录制。仅在美国开发影片、却把大部分动画制作放在海外的制片方不能获得抵免。该政策适用于成本超过100万美元的电影长片、电视试播集和电视季，承包商的工作也可计入；法案另设针对美国境内VFX和后期制作的条款。 加州近期已将动画纳入其税收抵免计划，Disney、Pixar和DreamWorks的动画长片获得了该州近期制片厂税收抵免中的较大份额。新法案得到两党议员、制片厂和娱乐业工会支持，但仍须经国会通过，现阶段尚无制作项目可以申领。

    推荐理由：法案把税收抵免与美国境内完成至少75%的动画工作挂钩，为评估岗位留美及叠加州级激励提供了具体门槛。

9月25日周五
  1. postPerspective63

    HBO《Lanterns》剪辑团队解析八集统筹与VFX工作流

    HBO《Lanterns》的剪辑团队通过全剧审看、表演选择和前置VFX流程，在八集中协调写实犯罪故事与DC Comics漫画元素。制作剪辑师Viks Patel与剧集主管Chris Mundy多次审看全剧，从故事、视觉风格、声音、音乐和整体节奏等方面检查八集之间的一致性；Emily E. Green与Matthew Colonna负责日常剪辑，助理剪辑师Rob Abilez、Grant Wooldridge和Ross Wooldridge也参与相关工作。 VFX从项目初期便被纳入剪辑流程，制作采用预演、两名VFX剪辑师和后期预演，使团队能在最终镜头完成前塑造特效密集段落。Hal飞入太空与Sinestro会面的场景最初由预演、标题卡和素材库太空镜头构成，用于确定时长，随后再随VFX进展调整。剪辑师处理包含大量特效的场景后，会将素材交给VFX剪辑师加入临时镜头，以便团队提前判断段落是否成立，也让VFX部门了解后续需求。 第103集在1986年与2016年之间切换，并呈现不同年龄阶段的角色。剧本已基本确定结构，Green主要挑选表演并调整场景衔接；她先把一段采访完整组接，再拆开用于交叉剪辑，从而先建立情绪流动，再决定各场景的进入与退出位置。团队也通过表演选择维持Hal与John性格对立的关系。助理剪辑师还会直接剪场景并制作声音，Colonna将其视为创作流程的一部分，而不只安排技术性工作。

    推荐理由：团队将预演、临时特效与声音设计提前纳入剪辑，可为多集特效项目协调叙事节奏提供参考。

9月24日周四
  1. ProVideo Coalition67

    Digital Anarchy 发布 Beauty Box v6.5，新增眼睛与牙齿美白功能

    Digital Anarchy 发布实时视频皮肤修饰工具 Beauty Box v6.5，新增利用机器学习识别眼睛、嘴部和牙齿的 Beauty Box Whiten 滤镜，并采用更快的本地 GPU 推理引擎。该版本现已面向 Final Cut Pro、Premiere Pro、After Effects、Resolve 和 Avid 用户提供。 Beauty Box Whiten 会为识别区域生成蒙版，让编辑者只对眼白或牙齿应用 Beauty Box 的色彩调整，无需手工绘制蒙版；用户仍可调整羽化以及扩张或收缩范围。新版面部检测提高了准确性和一致性，旨在多人画面中更稳定地跟踪单张面孔，这项技术也用于 Beauty Box Shine Removal。新的推理引擎由 Digital Anarchy 开发，用于改善不同宿主应用中的处理速度与显存管理，Whiten 和 Shine Removal 均可受益。 所有 AI 功能均在用户的计算机和 GPU 上运行，厂商称数据不会上传至云端，也不会用于训练其模型。在 After Effects 中，AI 蒙版可转换为可编辑蒙版，v6.5 还提升了相关功能的准确性和稳定性。新许可证价格为 199 美元，从 5.0 升级为 99 美元，从更早版本升级为 149 美元；该版本也包含在分为两个档位的 Anarchy Cloud 订阅中。

    推荐理由：更新兼顾局部美化、多人面部跟踪与本地推理，并交代宿主软件、升级价格和数据处理方式。

  2. The Art of VFX70

    《The Dog Stars》视觉特效幕后：Outpost VFX 如何打造 Grand Junction 机场

    Outpost VFX 视效总监 Sebastien Raets 介绍了《The Dog Stars》中 Grand Junction 段落的制作，团队用约 11 个月完成约 150 个镜头，工作范围从角色离开 Pop’s 和 Cima 地区开始，覆盖前往、停留及离开 Grand Junction 的旅程。Raets 还参与了航拍组的现场工作，团队从直升机拍摄飞行中的 Cessna，并以五机位阵列采集宽视角拼接素材，供机舱内部镜头重现 Hig 的航程。 影片在意大利拍摄，但故事需要美国 Grand Junction 周边更平坦的地貌。LiDAR 团队扫描了机场的大部分区域，Outpost 随后重建整个 CG 环境，以航拍图像和山体扫描为参考调整地形，并散布数百万个草木、集装箱和废弃车辆等元素。机场围栏内保持整洁、有照明和正常运转的基础设施，围栏外则逐渐被自然侵占；团队还加入飞机、控制塔、卫星天线和太阳能板，表现这个幸存者社区仍在对外广播信号。现场有三架实拍喷气机，团队依据扫描重建并制作变化版本，用于扩充机场中的机群。 Grand Junction 段落发生在夜间，但拍摄期间自然光变化明显，部分镜头需要进行日转夜处理。团队对每个镜头进行 matchmove；画面出现飞机时，则让 CG 飞机匹配实拍飞机的运动，以便重新布光。合成中大量混合实拍与 CG，消除阳光在飞机和地面形成的锐利阴影，再加入机场灯光与飞机互动的效果；环境主要以两套特定 HDRI 维持不同段落的照明一致性。 机场毁灭段落中，演员投掷手榴弹的镜头在蓝幕前拍摄，手榴弹下落、控制塔破坏及外部爆炸均为全 CG。Ridley Scott 希望爆炸形成连锁反应，因此燃烧的塔体碎片先击中油罐车，再引爆附近飞机，并延伸至主楼和 Cessna 后方的最终爆炸。人物着火部分仅有一个现场实拍火焰镜头，团队另以燃烧假人头部的参考素材制作 Logan 面部周围的火焰，通过角色 roto-animation、火焰模拟和互动照明通道，把 CG 火焰与表演及原始画面结合。Raets 将火焰与爆炸的跨部门衔接列为该段落最主要的创作和技术挑战。

    推荐理由：从实拍航拍、LiDAR 重建到夜景合成与连锁爆炸，案例呈现约 150 个镜头如何维持环境和光照连续性。

  3. CG Channel73

    Foundry发布Mari 8.0开放测试版

    Foundry以开放测试形式发布3D纹理绘制软件Mari 8.0，重点扩充Node Graph，加入超过50个新节点，并更新蒙版制作、相机操作、素材检索和运行平台规范。目前版本仍处于测试阶段，稳定版日期尚未公布。 Tri-Planar Tiled节点可沿X、Y、Z轴把同一张2D纹理投射到3D模型，用于处理UV畸变、接缝位置问题或没有UV的模型，并提供Smart混合、高频细节保留、噪声驱动混合以及可调衰减范围和曲线。Hex Tile节点通过六边形网格平铺与混合纹理，减少常规矩形平铺产生的可见重复。 Compare节点支持在不同节点流输出之间进行A/B擦除比较，便于迭代材质外观或制作变体。Color Remap把色相、饱和度、曝光和gamma调整集中在一个节点中；新增的Transformation节点用于程序化材质和3D空间数据处理。此外还有49个数学节点，覆盖基础算术、三角运算、条件逻辑和高级随机化。 蒙版方面，用户可从当前画布选择或Selection Groups直接创建color ID蒙版，也可用Color Mask和Multi Color Mask按模型表面颜色生成蒙版；Node Graph中的任意节点现在都能添加蒙版端口。工作流改进包括轨迹球式虚拟相机旋转、归档项目缩略图标识，以及支持逻辑运算符的Shelf搜索框。 Mari 8.0转用VFX Reference Platform的CY2025规范，兼容Windows 11及Rocky Linux/RHEL 9。软件仅提供订阅，个人标准价格为每月86美元或每年689美元，团队订阅为每年1,289美元，较Mari 7.5发布时上涨60美元。

    推荐理由：节点图新增的三平面投射、六边形平铺与对比节点，集中回应无UV贴图、重复纹理和材质迭代中的常见问题。