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9月24日周四
  1. befores & afters14

    《The End of Oak Street》恐龙特效幕后短片:解析 ILM 的影片制作

    befores & afters 推荐了一段时长 11.5 分钟的幕后特辑,内容聚焦《The End of Oak Street》中的恐龙,并解析 ILM 为该片完成的工作。现有正文仅提供上述简短介绍,未包含特辑的具体制作流程、所用工具、技术参数或完整讨论内容,因此摘要无法进一步展开其 VFX 实现方法与成果。

  2. Variety19

    原版《Willy Wonka & the Chocolate Factory》Oompa-Loompa 演员 Rusty Goffe 听到 AI 重现 Gene Wilder 声音后落泪:“再次听到它很美好”

    据 Variety 标题,曾在 1971 年版《Willy Wonka & the Chocolate Factory》中与 Gene Wilder 合作、饰演 Oompa-Loompa 的 Rusty Goffe,听到 AI 重现的 Wilder 声音后“流下了一滴眼泪”,并表示再次听到这个声音“很美好”。 正文仅取得开头且在提到 Netflix 的收购事项时截断。已提供部分还写到,Goffe 本月早些时候接受 Zoom 采访,结束通话时以影片风格的用语“Have a scrumdiddlyumptious day!”道别;除此之外,材料未提供 AI 声音重现的制作方法、使用场景或 Netflix 所收购对象等完整信息。

  3. TV Tech66

    LYNX Technik 发布 PVD 5440 DO Series 5000 视频处理卡

    LYNX Technik 发布 PVD 5440 DO,一款面向广播与制作应用的 12G-SDI Series 5000 帧同步及多格式视频处理卡,集成帧同步、上变换、下变换、交叉变换、运动自适应去隔行,以及音频嵌入与解嵌功能。 其 Up/Down/Cross 处理引擎采用运动自适应处理与对角插值,以减少运动物体和斜边附近常见的隔行伪影,并支持广播格式间的分辨率与帧率转换。其他视频功能包括裁切、缩放、水平翻转和测试图生成;输入信号丢失时可自动切换至测试图。该卡可依据 bi-level 或 tri-level 参考信号进行帧与行同步并自动检测参考;参考丢失后可自由运行,参考恢复时可选择 latch-back,视频与音频延迟也可独立调整。 音频部分覆盖 12G-SDI、MADI 和 AES,内置 136×200 音频交叉矩阵。该卡支持最多 64 路 12G-SDI 音频、64 路 MADI 输入与输出,以及四路 AES 输入和四路 AES 输出,可执行路由、交换、静音、混音和增益调整,并监测音频存在、静音与过载。Dolby 音频可随 SDI 信号透明传输,但不会被该卡解码或处理。 接口包括一路 12G-SDI 输入和四路 12G-SDI 输出,其中一路输出可配置为环通。可选 SFP 模块支持单模、多模及 CWDM 光纤的发送、接收或收发配置,最多提供 18 种波长选项;两个 GPI 输入可远程控制输入切换、画面冻结和测试图启用等功能。配置、监控与状态管理通过 LynxCentraal 完成。

  4. TheWrap34

    Creatorverse:YouTube 的目标远不只是成为“下一个好莱坞”

    TheWrap 的 Creatorverse 专栏认为,把 YouTube 描述为试图颠覆好莱坞并不准确:从 Made on YouTube 年度活动展示的产品方向看,它更想整合整个创作者经济,成为覆盖内容制作、发行、互动和变现的一站式平台。活动公布了直播自动配音、更先进的 AI 编辑工具,以及让客厅观众通过遥控器发表评论等功能;自年初以来,YouTube 已推出超过 3,000 项产品更新和改进。 过去需要分散在多个平台完成的工作正逐渐汇集到 YouTube:直播可使用粉丝资助、Watch With 和多人协作功能;Channel Memberships 提供类似 Patreon 的会员关系;YouTube Shopping 计划在年底前扩展至 35 个国家;YouTube Posts 可直接进入订阅者的信息流。平台也在 Shorts、播客和电视端扩大影响:Shorts 全球日播放量超过 2,000 亿次;YouTube 是美国排名第一的播客平台;据 Nielsen 数据,它已连续三年成为观看量最高的电视平台。 YouTube 还通过 dynamic brand segments 争夺旧内容的持续变现价值。该功能允许创作者把当前广告植入较早发布的视频,以提高内容库的后续收益;项目去年推出后,参与创作者已由约 10 名增至超过 1,000 名,主要受到规模较大、经营较成熟的创作者欢迎。YouTube 创作者产品副总裁 Amjad Hanif 强调,平台可同时承载短视频、直播和长视频,覆盖汽车、大屏、移动及桌面设备,并把订阅、购物、品牌合作和广告分成集中在同一体系内。CEO Neal Mohan 则称,最终目标是利用平台内容目录构建彼此连通的多格式体验,让推荐信息流随观众在不同时段的需求变化。 本期还汇总了创作者经济的其他动向。“Saturday Night Live”第 52 季吸纳 Grace Reiter 和 Saidah Belo-Osagie,延续从互联网创作者中招募演员的做法;VidCon 将离开 Anaheim,与 Cannes Lions 组成 VidCon X Lions Creators,首站落地 Denver,之后于 2027 年移至 Nashville。Alex Cooper 旗下 Unwell 扩充播客阵容,并将在 Oct. 8 推出十集 YouTube 冒险系列“Dani’s Side Quest with Dani Babes”。 商业方面,SiriusXM 与“Giggly Squad”主持人 Hannah Berner、Paige DeSorbo 签订据报价值 1.6 亿美元、为期四年的独家协议,涵盖音频和视频节目的全球销售。CreatorIQ 报告称,企业创作者营销支出同比增长 66%,平均达到 880 万美元;各类组织的平均投入同比增长 33%至 480 万美元。48%的品牌称创作者营销回报达到其他营销方式的三倍,47%的受访者认为 AI 增加了这类营销的复杂性。 Disney 通过首次 Created in LA 活动及与拥有 1.33 亿 YouTube 订阅者的 Like Nastya 签署内容开发协议继续投资创作者领域;后者将为 Disney Jr. 和 Disney+ 开发原创学龄前动画及新的真人内容。其他项目包括 Wesley Wang 面向电影新人的 YouTube 竞赛,优胜者可获 10 万美元制作长片;以及 Dave Jorgenson 的每周长节目“What’s Your Source?”,该节目通过观众来电、资料核查和专家访谈对抗错误信息,并聘请好莱坞电视编剧参与制作,体现传统影视人才正转向创作者主导的节目体系。

  5. Deadline33

    Sean Gunn 称自己已“退休”,不再为《Guardians of the Galaxy》的 Rocket Raccoon 做动作捕捉

    在《Guardians of the Galaxy》系列中,Rocket Raccoon 虽由 Bradley Cooper 配音,但扮演 Kraglin 的 Sean Gunn 还承担了这一角色的动作捕捉表演。Sean 近日在《The Brandon Davis Show》中表示,自己已不再适合继续为 Rocket 提供动作参考。 他解释,为模拟浣熊的体态,拍摄时需要穿着绿幕服保持类似接球手的低蹲姿势,并频繁以脚和脚踝为支点转动。长期表演对其身体产生了一些影响,真正承受压力的并非膝盖,而是脚和脚踝。Sean 称自己几年前年满 50 岁后便已从 Rocket 的表演中“退休”;Marvel 尚未联系他回归,但即使收到邀请,他也认为自己年纪太大,无法再完成这类动作捕捉。 目前尚未就《Guardians of the Galaxy Vol. 3》的续作展开讨论。与此同时,Sean 已转入 DCU,在《Superman》(2025) 中饰演反派 Maxwell Lord,并出现在《Peacemaker》第二季首播集中。

  6. Animation Magazine46

    Cartuna 创始人 James Belfer 推出家庭影像厂牌 Video Visions

    独立电影制片人、Cartuna 创始人 James Belfer 推出家庭影像厂牌 Video Visions,计划发行限量版、收藏版和标准版 Blu-ray。碟片将与电影创作者密切合作设计,并通过 Video Visions 官网直售;网店现已开放预购。Belfer 还在纽约州 Chatham 筹建实体店 Video Visions Too,计划于 2027 年开业。公司及门店以当地知名影碟租赁店 Video Visions 为精神源头;该店由 Stephen Campbell 经营近 40 年,直至其于 2024 年去世。 厂牌选片横跨电影节佳作与边缘类型作品,侧重直接、挑衅、实验性和 DIY 创作。动画及混合媒介片目包括:拉脱维亚官方选送 2026 年奥斯卡国际竞赛单元的转描民俗恐怖片《Dog of God》、Julian Glander 的超现实成长喜剧《Boys Go to Jupiter》、Bruce Bickford 28 分钟黏土动画《Prometheus’ Garden》的新版修复,以及受卡通影响的混合媒介喜剧《Hundreds of Beavers》新版。后者此前是 Cartuna 销量最高的 Blu-ray,已售出 17,000 份,新版配有特殊毛绒质感书套。 现阶段开放预购的是《Hundreds of Beavers》Fur Slip Edition 和《Boys Go to Jupiter》,预计 10 月 26 日 Hunter’s Moon 时供应。后续片目还包括《AJ Goes to the Dog Park》《NUTS!》《Nova Seed》《Olivia & the Clouds》《Sultana’s Dream》《Wasteland》和《When You Get to the Forest》。具体作品每月何时推出不会提前公布,而是在每个阴历周期的预购窗口开启时揭晓。

  7. postPerspective72

    Beeble 发布 SwitchX 2.0,支持原生 4K、20 秒片段与增强运动保真度

    Beeble 发布视频转视频模型 SwitchX 2.0,可在保留原始主体和表演的同时修改灯光、背景、道具等元素;新版支持原生 4K 输出、最长 20 秒的 24fps 片段和 10-bit 色深,并改进摄像机跟踪、快速运动处理、运动保真度与 lipsync。 新的 Up-rez 高分辨率完成工作流允许创作者先以 720p 进行更快、消耗更少 credits 的迭代,再回到原始源素材生成最高 4K 的最终结果,以保留源素材已有细节。Beeble 近期还推出由 World Labs 驱动的 3D Scene Generator,可从文本、图像、视频或全景图生成 Gaussian splat 环境,供用户在三维空间中探索并捕捉最高 4K 的镜头。 其他更新包括 Seedance 2.5 集成、将 SDR 素材转换为 16-bit HDR EXR 的 SwitchHDR,以及扩展的图像、视频和 upscaling 工具。这些能力接入 Beeble 的节点式合成环境 Canvas,将生成、VFX 与完成工具连接在同一工作流中。SwitchX 2.0 已在 Beeble 平台提供。

  8. ProVideo Coalition49

    Godox Litemons SR20R 将 RGB 环形灯与内置创作者支架融为一体

    FilmTools 的新闻稿介绍了 Godox Litemons SR20R:一款面向视频创作者的紧凑型矩形 RGB LED 环形灯。灯体可环绕镜头,在中央安装相机或手机,以提供均匀的面部照明和明显的眼神光;其定位场景包括直播、美妆、访谈、教程及短视频内容。灯具设有多个安装点和三冷靴扩展系统,可直接加装麦克风、监视器及补光附件,并支持横向、纵向和倾斜配置,兼作小型创作者支架的结构中心。 SR20R 的色温范围为 2800K–6500K,支持全 RGB 调色和内置 FX 模式,标称色彩准确度为 CRI 96、TLCI 96。用户可通过 Bluetooth 连接 Godox Light App,远程调整亮度、色温、颜色及 FX;USB-C 供电则允许其配合影棚电源或兼容的移动电源使用,兼顾固定和外景工作流程。 厂商建议零售价为 89.00 美元。正文一处称产品“现已供应”,但规格与供货信息又写明“10 月初上市”,两者存在表述差异;价格、规格和供货情况均可能变更。以上信息来自 FilmTools 发布的新闻稿,正文未提供独立实测结果。

  9. TV Tech70

    Adobe 完成以 3.4 亿美元收购 Topaz Labs

    Adobe 已完成对 AI 视频与图像增强公司 Topaz Labs 的收购,交易估值为 3.4 亿美元。Topaz Labs 将保留独立品牌,其应用和模型继续作为独立产品提供;CEO Eric Yang 将加入 Adobe 数字视频与音频团队,现有客户支持水平保持不变。 Adobe 表示,双方将把 Topaz Labs 的能力整合进 Creative Cloud 创意工具和工作流,并优化其模型性能。相关技术目前已用于 Adobe Firefly 和 Photoshop,可在尽量保留原始内容自然观感与细节的同时提高图像和视频分辨率、增强清晰度。Neurostream 技术支持在用户设备或 Topaz Labs 云端处理 AI 模型。 Adobe 将这项技术的应用场景定位于内容规模化现代化,包括帮助拥有数十年电影档案的制片厂、广播机构等适配高分辨率屏幕。Topaz Labs 于 2025 年凭借其视频技术获得艾美奖。

  10. TheWrap43

    Pluto TV 扩充点播内容库并升级产品体验

    Pluto TV 公布重新打造的产品体验,称这是公司成立 12 年来规模最大的技术投资。此次改造将直播与点播节目整合到同一体验中;在平台迁移至母公司 Paramount-Skydance 所用技术后,Pluto TV 现与 Paramount+ 采用相同的技术栈,但两项流媒体服务仍将保持各自特色。 升级内容包括更直观的界面、更强的内容发现和个性化能力,Pluto TV 仍维持免费、广告支持的流媒体电视服务模式。Paramount 计划后续加入 Top 10 Carousels 和 Content Collections 等发现功能,并在 Pluto TV 与 Paramount+ 之间共享数据和能力。Paramount-Skydance 首席产品官 Dane Glasgow 表示,统一直播与点播并强化技术基础,有助于兼顾传统电视即开即看的便利性与流媒体的个性化和控制能力;本次升级只是进一步连接流媒体生态的第一步。 内容方面,Pluto TV 扩大了点播片库,将提供《The X-Files》《Arrow》《Hart of Dixie》《Burn Notice》等电视剧,以及《John Wick》《Rocky》《Creed》《Jump Street》等电影系列;新增片目还包括《A Star Is Born》《The Notebook》和《Pitch Perfect》。公司称,其从 NBCUniversal、Disney、Warner Bros. Discovery、Sony、MGM 和 Lionsgate 等制片公司获得的第三方授权内容同比增加 63%,平台月度 VOD 观看量在 2026 年增长了 70%。

  11. Mix Online64

    Apple Music Hall 场馆与录音棚综合设施将于9月28日在伦敦开放

    Apple 将于9月28日在伦敦开放其首个永久性公共场馆 Apple Music Hall,设施位于泰晤士河畔的 Battersea Power Station,以可容纳600人的主厅为核心。 主厅配有38英尺宽的舞台,可采用环形布局或常规剧院式座席;48扬声器空间音频系统既可提供空间音频,也可用于传统左右声道播放。场馆可接入超过16台摄像机,包括标准广播摄像机和基于 iPhone 的视频采集设备,信号送至专用广播控制室,用于演出直播及其他内容制作。 设施还设有两间录音与混音棚,可对每场演出进行多轨录音,并在现场或之后完成空间音频混音。Battersea Power Station 内另建有 Apple Music Radio 专用录音棚,其主持人与节目今后将在此直播。Apple 尚未公布 Apple Music Hall 的首批节目安排,目前正通过场馆网站收集邮件订阅,以发布演出和售票信息。

  12. TV Tech67

    Hollyland 发布 LARK M3 多发多收无线音频系统

    Hollyland 发布面向多人、多机位制作的 LARK M3 无线音频系统,采用多发射器、多接收器架构,既支持最多四个发射器连接一个接收器,分别录制四名佩戴者,也支持一个发射器同时连接最多四个接收器,让同一讲话者的声音进入多台摄影机或智能手机。系统可通过热靴适配器使用,也可用 USB-C 或相机接收器连接电脑,在后期提供四条独立音轨。 LARK M3 以 48kHz/32-bit 录音,标称信噪比为 70dB、最大声压级为 125dB。Hollyland 称其 HDT 无线技术可将音频数据传输速度提高 50%,最远传输距离接近 1,000 英尺(300 米)。系统还提供三档 AI 降噪,用于抑制风声、交通声和流水声等背景噪声;所有发射器可一键增强人声,并可分别使用八种能够在应用中调整的人声预设。 Auto-Limit Clip Protection 用于稳定动态范围内的音量;主、备用接收器配置可在主接收器掉线时由备用 RX 接管。每个发射器重 9g,采用磁吸安装;一体式充电盒可收纳发射器、接收器、线缆和防风罩,并提供最长 48 小时的总续航。

  13. postPerspective78

    Penteo Version 8 为上混新增独立去相关控制

    Penteo Audio Plugins 发布 Penteo Version 8,为上混加入可独立调节各声场维度的 Decorrelation Suite,并改进 DSP、界面和 3D Visualizer。控制范围覆盖通道对、环绕声床、LFE 与低频;公司称,上混后的去相关可增强沉浸声场的包围感和空间感,并有助于在双耳处理的耳机回放中减少声像塌缩、改善外化效果。 通道控制方面,Stem Bypass 扩展至全部七组 Atmos 通道对,Stem Passthrough 扩展至全部环绕通道对,并新增用于 9.x.x 格式 Lw/Rw 平衡的 Wide Fader。环绕声床新增 Surround Divergence 和 Depth Immersion,分别用于调节从紧凑前方声场到更强空间扩散的程度,以及在保持前方声场稳定的同时控制环绕去相关与环境感。 LFE 部分新增跨三个频段工作的 Synthesized LFE Sub-Harmonic Generator,各频段可独立静音和联动;Music 模式不施加 LFE 增益偏移,ITU-R 1384 模式将 LFE 衰减 10dB。低频去相关提供 Acoustic Bass 与 Precise Bass,分别面向管弦乐、混响以及流行乐、EDM。Penteo 称其无相位 DSP 可维持 100% ITU 下混兼容;关闭智能默认值后可使用完整去相关范围,其对下混的影响会显示在 Downmix Monitor 中。 其他 DSP 更新包括改进三通道 LtRt 解码、提升静音与信号快速切换时的上混响应,以及让数字零输入保持绝对静音。新版界面保留原有布局并简化工作流,3D Visualizer 新增双色 upper/bed 模式,可显示通道间的声音碰撞。 Version 8 对现有 Penteo 用户免费,Decorrelation Suite 包含在 Penteo Pro+ 中。新许可证促销价分别为 Penteo Pro+ 由 $799 降至 $479、Penteo Pro 由 $499 降至 $399、Penteo 360 由 $299 降至 $199。插件支持 Windows 与 macOS 上的 AAX、VST3 和 AU格式,可用于 Pro Tools、Logic Pro、Reaper、Cubase、Nuendo、Ableton Live、Pyramix、Resolve 和 Fender Studio Pro。

    推荐理由:更新细分各声场维度的去相关控制,并明确下混兼容、宿主格式与价格,便于评估沉浸声制作流程。

  14. Mix Online72

    Hollyland 推出 Lark M3 无线麦克风系统

    Hollyland 推出面向多机位、多人制作的 Lark M3 可扩展无线音频系统,采用多发射器、多接收器架构。单个接收器最多可连接四个发射器,分别录制每位使用者;单个发射器也可同时连接最多四个接收器,让多台相机或智能手机同步收录同一人的声音。搭配热靴适配器,或将 USB-C、Camera 接收器连接至电脑后,系统可输出四条独立音轨,供后期分别调整各人的音量和声音。 Lark M3 以 48kHz/32-bit 录音,信噪比为 70dB,最大声压级为 125dB。Hollyland 称,其 HDT 无线技术最远可传输 300m。系统提供三级 AI 降噪,用于减弱风声、交通、流水等背景噪声;还支持一键人声增强和八种可分别分配给各发射器的人声预设,并可在应用中继续调整。Auto-Limit Clip Protection 用于稳定动态范围内的音量;Primary/Secondary 接收器配置可在 Primary RX 失去连接时由 Secondary RX 接替录音。

  15. TheWrap53

    Netflix《Wonka’s The Golden Ticket》如何用实拍效果与魔术幻象还原巧克力工厂

    Netflix 竞赛节目《Wonka’s The Golden Ticket》邀请澳大利亚魔术师 Adam Mada 担任顾问,以实拍效果和真实魔术幻象完成部分挑战与淘汰环节,包括让不知情的参与者在同伴和摄影机前消失。制作方希望效果在摄影机内真实发生,尽量不依赖后期特效或剪辑;设计还必须同时骗过被消失者、坐在其对面的搭档以及镜头前的观众。 由于每位不知情的测试者只能被骗一次,Mada、场景设计师 Chris Batson 及团队在悉尼复制了整套场景,并使用不同测试者反复验证机关,以确保正式拍摄时的惊讶反应真实。真人秀无法像剧情片一样停机重拍,其中 Bubble Jeopardy 淘汰环节只有一次机会,并在其他参赛者现场观看时完成。 WonkaVision 2.0 是一座全白色的大型复杂场景,缺少魔术舞台常用的隐藏条件,最多需要同时让九个人消失并被传送进电视画面。团队还为 Oompa-Loompa 从屏幕中直接取出物体的幻象提出约四种方案,并通过实体模型和现场演示向各部门沟通,直至开拍前仍在调整。节目另经 Gene Wilder 遗产方同意,使用 AI 重现他的声音作为旁白。首批七集现已在 Netflix 上线,最后两集将于下周三推出。

  16. Mix Online35

    《Spider-Noir》与《Beef》艾美奖获奖音频团队将亮相 Mix Sound for Film & TV

    《Spider-Noir》与《Beef》的艾美奖获奖音频团队将于本周六在加州卡尔弗城 Sony Pictures Post Production Services 举办的 Mix Presents Sound for Film & Television 活动中登台,参加“World-Building With Sound: FX, Foley and Music for Spider-Noir and Beef”专题讨论,介绍两部作品如何运用音效、拟音和音乐辅助叙事并建立各自的声音世界。 《Spider-Noir》的故事处于风格化的 1930 年代复古幻想世界并包含超级英雄元素,《Beef》则以现代现实和日常人物为基础。讨论将围绕两种迥异设定带来的声音制作挑战,以及团队如何实现共同目标——让观众进入作品特定的声音环境。嘉宾包括 Timothy Muirhead、Ryan Collins、Chris Gomez、Penny Harold、Andy Lange 和 Andy Sisul,分别来自 Tonebenders Sound Design Podcast、RC Sound、Formosa Group 与 Sony Pictures Post Production Sound Department。 该活动聚焦影视声音后期,由全天展览和会议组成,议题涵盖从制作到回放的技术与方法、工作流程创新,以及为适应行业需求变化而发展的远程协作。正文主要是活动介绍和报名宣传,未提供获奖项目的具体制作流程、技术参数或讨论实录。

  17. TheWrap31

    《Slow Horses》首席编剧解析 Sidonie “Sid” Baker 久违回归的幕后安排

    注:以下内容涉及《Slow Horses》第六季第 2 集剧透。第六季首次同时改编 Mick Herron 的两部小说——2019 年的《Joe Country》和 2021 年的续作《Slough House》。第五季后接替长期剧集统筹 Will Smith、担任首席编剧的 Gaby Chiappe 表示,合并决定在她加入前已经作出,主要出于拍摄可行性:《Joe Country》的故事几乎都发生在威尔士的一场暴风雪中,要找到合适的雪季拍摄窗口非常困难。 创作团队起初并不确定哪部小说会成为改编主体,最终采用《Slough House》吸收《Joe Country》部分情节的方式。由于原著故事具有连续性,《Joe Country》中发生的重要事件不能直接略过,团队需要筛选两书内容,并让前者的情节以更符合《Slough House》故事结构的方式自然发生。这些移入的元素也改变了《Slough House》的部分剧情;Chiappe 承认取舍艰难,但认为合并两书也为本季提供了不少创作空间。 这一安排直接促成 Sidonie “Sid” Baker(Olivia Cooke 饰)提前一季回归。第 2 集《Daddy Issues》结尾,River Cartwright(Jack Lowden 饰)以为雇佣兵父亲 Frank Harkness(Hugo Weaving 饰)藏在已故祖父的乡间住宅,带着撬胎棒前去复仇,却在那里见到了 Sid。她自第一季第 2 集末头部中枪并被推定死亡后,已离开剧集五季;观众一直怀疑她的“死亡”另有隐情,而她的回归本就是《Slough House》情节的关键部分。通过将两书合并,制作团队得以比原定改编进度提前一季让 Cooke 回归。 Chiappe 称《Slough House》是两部小说中她更喜欢的一部,原因正是 Sid 的回归;她认为该角色虽然第一季戏份很少,却留下了鲜明印象。Sid 如何幸存、又如何多年隐匿行踪,将在下周上线的第 3 集继续揭晓。《Slow Horses》每周三在 Apple TV 更新。

  18. postPerspective86

    加州州长签署两项法案,扩大影视税收抵免并支持后期制作岗位

    本周,加州州长 Gavin Newsom 签署两项法案,进一步扩大加州影视税收抵免计划,并为画面剪辑、声音、音乐、视觉特效及成片制作等后期环节设立新的税收抵免。新立法延续了该计划在 2025 年的扩展,当时税收抵免总额从 3.3 亿美元提高至 7.5 亿美元,适用范围也扩大到更多电视和动画项目。 Assembly Bill 2319 为后期制作工作设立税收抵免,覆盖剪辑师、视觉特效艺术家、音乐工作者及其他相关岗位,使在州外拍摄的项目也可回到加州完成后期制作。Senate Bill 186 则通过提高可退还性增强现有抵免的价值,并从 2027 年起,使部分独立制作获得的抵免不受临时抵免额度限制。 据加州政府新闻稿,自上次扩展以来,州长已公布 170 个项目,预计合计带来超过 66 亿美元经济活动,并在加州创造近 3.5 万个演职人员岗位。该计划自 2009 年设立以来,据称已产生超过 342 亿美元经济活动,并支持全州逾 24.3 万个演职人员岗位。Motion Picture Editors Guild 与 California Post Alliance 的代表认为,新法案可让税收支持更直接覆盖加州后期制作人员。

    推荐理由:两项法案把税收抵免延伸至后期制作并提高可退还性,便于判断加州对剪辑、声音和VFX岗位的具体扶持范围。

9月23日周三
  1. TV Tech66

    AFP 与 Dalet 合作验证新闻视频来源及真实性

    法新社(AFP)与 Dalet 宣布合作,将在新闻视频编码和分发工作流中实施 C2PA 标准,并共同开发可完整运行的概念验证,计划于 2027 年第一季度完成。该项目将展示新闻机构如何为视频附加 C2PA Content Credentials,并向广播机构交付带有可验证来源和历史记录的内容。 AFP 的图片部门曾在 2024 年美国总统选举期间开展实际概念验证,测试来源信息如何随编辑内容流转。AFP 表示,欧盟《AI 法案》第 50 条自 2026 年 8 月起仅要求生成内容进行标记,但该机构主张 AI 与非 AI 内容均可通过水印增强公众信任,并认为 C2PA 可为现场新闻内容加入可验证证书。 双方还将研究大规模实施 C2PA 涉及的商业和法律问题。Dalet 强调,来源信息需要直接嵌入新闻机构日常使用的生产流程,在保留现代新闻制作速度与人工发布控制的同时,为编辑团队提供内容来源和流转历史。

  2. ProVideo Coalition69

    Hollyland 推出可扩展无线音频系统 LARK M3

    Hollyland 推出 LARK M3 无线音频系统,最多可配置 4 个发射器和 4 个接收器,面向多人采访、播客、多人内容与多机位拍摄。其架构支持最多 4 个发射器连接单个接收器,分别记录每位说话者;也支持单个发射器同时连接最多 4 个接收器,将同一人的声音送至多台相机或智能手机。 搭配热靴适配器,或将 USB-C、Camera 接收器连接至电脑后,LARK M3 可输出 4 条独立音轨,供后期分别调整各位说话者的音量与声音。系统以 48kHz/32-bit 录音,信噪比为 70dB,最大声压级为 125dB。Hollyland 称,其专有 HDT 无线技术可将音频数据传输速度提高 50%,最远传输距离为 300m。 系统提供由深度学习和计算听觉场景分析驱动的 AI 降噪,可按 3 个级别抑制风声、交通声、流水声等背景噪声。自定义人声调节支持一键增强全部发射器,并提供 8 种可分别分配和在应用中调整的人声预设。Auto-Limit Clip Protection 用于稳定不同动态范围下的音量;Primary/Secondary 接收器配置则可在 Primary RX 断开时由 Secondary RX 接替。 每个发射器重 9g,采用磁吸安装。全套充电盒可收纳发射器、接收器、线缆和防风罩,并提供最长 48 小时总续航。LARK M3 提供 7 种 SKU,包括 4 种充电盒套装以及单独销售的发射器和接收器。

  3. postPerspective76

    Waldman Media 推出 DaCaPo,统一管理 DCP 制作与全生命周期版本

    Waldman Media 推出专业 DCP 应用 DaCaPo,将 DCP 制作、版本管理、播放、加密、KDM 与 DKDM 生成、验证及质控报告整合在同一环境中。与主要把 DCP 视为最终交付物的后期应用不同,DaCaPo 将 DCP 作为可持续维护的项目,既可创建新的 Original Version,也可载入既有 DCP,修改画面、音频、字幕和无障碍元素,并导出新的 Original Version 或 Version File;VF 可在适用时复用现有 OV 资产。 DaCaPo 支持 Open Captions、Closed Captions、Hearing Impaired 音频、Visually Impaired Narrative 音频,以及 SMPTE RDD 52 Sign Language 的制作和播放。单个项目可汇集多个 DCP、版本与资产,并管理 IOP、SMPTE 和 RDD 52 工作流;加密 DCP 与 Dolby Atmos 内容也可纳入版本制作和导出流程。 该应用定位为现有剪辑、调色和声音系统的补充,而非替代品。用户可将 DaVinci Resolve、Premiere、Final Cut Pro 等软件导出的标准视频、图像序列、音频和字幕素材导入 DaCaPo,由其完成 DCP 专属环节;其他应用制作的既有 DCP 也能重新进入工作流。产品面向后期公司、制片厂、发行商和电影节,开发者希望借助统一的制作、版本管理与质控流程,在 DCP 送达影院前发现潜在问题。

    推荐理由:将既有 DCP 重新纳入版本制作,并整合加密、无障碍元素与质控,呈现了一套覆盖交付物全生命周期的工作流。

  4. Digital Cinema Report51

    Pathé Cinémas将在欧洲三国增设四座ScreenX影厅

    CJ 4DPlex与Pathé Cinémas宣布达成新协议,将在法国、比利时和荷兰增设四座ScreenX影厅,计划于2026年底前开业,其中两座位于比利时,法国和荷兰各一座。 此次扩建延续双方长期合作。双方此前将4DX引入欧洲,并于2018年在巴黎Pathé La Villette启用ScreenX。ScreenX把画面从正面银幕延伸至影厅左右墙面,形成270度全景显示;相关沉浸体验描述来自双方公告。

  5. ProVideo Coalition62

    Viltrox为L卡口推出四款全画幅Air系列定焦镜头

    Viltrox将全画幅Air系列扩展至L卡口,推出AF 14mm F4.0 Air L、AF 20mm F2.8 Air L、AF 40mm F2.5 Air L和AF 50mm F2.0 Air L四款自动对焦定焦镜头,覆盖14mm超广角至50mm标准焦段,面向使用L卡口相机的摄影师与创作者,包括Leica和Panasonic用户。 AF 14mm F4.0 Air L重172 g,视角112.6°,最近对焦距离0.13 m、最大放大倍率0.23x;采用12片9组结构,包含4片ED、2片HR和2片非球面镜片。AF 20mm F2.8 Air L重159 g,最近对焦距离0.19 m、最大放大倍率0.17x;采用10片8组结构,包含2片ED、1片HR和2片非球面镜片。 AF 40mm F2.5 Air L重169 g,最近对焦距离0.34 m、最大放大倍率0.14x;采用10片6组结构,包含1片ED、3片HR和1片非球面镜片,定位于日常、街头、旅行及叙事摄影。AF 50mm F2.0 Air L重205 g,最近对焦距离0.51 m、最大放大倍率0.11x;采用13片9组结构,包含3片ED、4片HR和1片非球面镜片,其F2.0光圈适用于人像、生活方式及低照度拍摄。 四款镜头的建议零售价依次为:14mm $199/€229/£190,20mm $168/€189/£165,40mm $176/€189/£165,50mm $199/€229/£190。原文未提供具体上市日期。

  6. RedShark News71

    Adobe 完成对 Topaz Labs 的收购

    Adobe 已完成对视频与图像增强 AI 公司 Topaz Labs 的收购,这笔交易于 2026 年 6 月 25 日首次公布。Topaz Labs 将继续作为独立品牌运营,其应用和模型仍以独立产品形式提供;CEO Eric Yang 将加入 Adobe 的 Digital Video and Audio 团队。 Topaz Labs 的产品包括 Topaz Photo、Topaz Video、Topaz Gigapixel、Astra 和 Bloom,独立订阅价格从每月 12 美元起,无限制使用全部工具为每月 34 美元。其技术此前已进入 Adobe Firefly 和 Photoshop,Adobe 于 2025 年 7 月将 Topaz 的图像与视频放大工具加入 Firefly AI。Topaz 的 AI 技术还因高质量电视资料修复于 2025 年 12 月获得 Technology & Engineering Emmy Award。 此次收购的一项重点是 Topaz Labs 的 Neurostream 技术。Topaz 称,该技术支持用户在本地设备或其云端处理复杂 AI 模型,可将大型 AI 模型的 VRAM 需求最多降低 95%;Adobe 表示还将继续优化 Topaz Labs 模型的性能。相关能力面向需要规模化提高内容分辨率的广播机构和制片厂,并涉及档案影像修复、低照度镜头改善、手机片段增强及 AI 生成视频的创意放大等工作流。

  7. Deadline38

    客厅观看增长之际,YouTube 推出直播自动配音、Shorts 系列等功能

    YouTube 在纽约举行的 Made on YouTube 年度创作者产品活动上公布约 35 项功能,重点面向客厅大屏观看、直播和创作者变现。CEO Neal Mohan 表示,公司自年初以来已推出超过 3,000 项产品更新和改进;据 Nielsen 数据,YouTube 过去三年在所有流媒体平台中总观看时长居首,其排名前 100 的创作者中,超过一半主要通过电视屏幕获得观看量,显示平台正进一步进入传统媒体的客厅场景。 面向电视观看,YouTube 推出 Shorts 系列功能,允许创作者将 Shorts 组织为季和集,该功能也可在移动端和网页端使用。直播方面,YouTube 称超过 40% 的直播观看时长来自创作者本国以外的观众,因此计划从 2027 年初开始提供直播自动配音,实时翻译语音,让观众以偏好的语言收听。公司还将 Coachella 音乐节直播权续至 2030 年,并表示会继续支持创作者尝试不同内容形式。此次其他新功能涉及评论审核、肖像保护、播客策展、音乐发现与剪辑等领域,其中多项基于 AI。 在广告和电商方面,YouTube 称,近期推出的 YouTube Shopping 标签带来的点击量,是在视频简介中添加链接的两倍以上;创作者可借此在 Shorts 和客厅观看场景中实现变现。已有超过 130 万名创作者加入 YouTube 联盟计划,公司称其商品交易总额在过去两年增长至原来的 13 倍。该计划将在年底前扩展至 35 个国家;允许创作者标记 Amazon 商品的功能也计划在 2026 年底前从美国扩展到印度。

  8. CineD52

    David Bross 的 Digital Bolex 重建项目完成可工作原型,计划免费出借两台摄影机

    David Bross 已完成一台可正常工作的 Digital Bolex 重建原型,以原机采用的 Kodak KAI-05040 CCD 为基础,核心使用 Raspberry Pi 5,暂以 Python 编写固件,并配备触摸屏、SSD 记录和 V-mount 电池供电。他在今年夏季前完成原型,现有木制外壳为便于反复检查微小焊点而刻意留出较大空间,后续机身计划改用木材与铝材,缩小体积并改善人体工学设计。 该项目的重点是建立自有电影色彩科学。Bross 计划将 CCD 与 Kodak 500T、250D 负片进行并排拍摄,据此推导色彩矩阵;这项测试尚未完成,因此他提供的首批私人样片也仍处于未针对传感器校准色彩矩阵的早期阶段。相关工作还将直接用于 DIGILOG 2;目前 DIGILOG iPhone 应用的版本为 1.3。 Bross 称项目启动以来元件价格约涨至原来的三倍,其中 16GB RAM 的 Raspberry Pi 5 单价由 €124(约 $145)升至接近 €347(约 $405)。尽管成本上升,他仍计划手工制作至少三台摄影机,一台自用,另外两台免费借给愿意参与测试的导演和摄影师。该项目没有售价、商店页面或发货日期,进展及后续实拍结果将通过其 YouTube 频道和 davidbross.fr 项目页面发布。

  9. Variety41

    YouTube 锁定 Coachella 至 2030 年独家免费流媒体播放权,并公布 Shorts 微短剧式体验及 AI 工具

    YouTube 将继续担任 Coachella 的独家免费流媒体播放平台,合作期延长至 2030 年,并延续其与音乐节母公司 Goldenvoice 已近 15 年的合作关系。此次续约距离 YouTube 播出由 Sabrina Carpenter、Justin Bieber 和 Karol G 领衔的一届 Coachella 约六个月。 原标题还提到,YouTube 同时公布了受微短剧启发的 Shorts 新体验,以及面向音乐和 Studio 的 AI 工具等内容;但所提供正文在此处截断,未包含这些功能的具体机制、上线范围或可用时间,因此无法进一步确认。以上摘要仅依据当前取得的来源摘要整理。

  10. TheWrap42

    Coachella 与 YouTube 将独家直播及内容合作延长至 2030 年

    YouTube 与 Coachella 主办方 Goldenvoice 续签独家直播及内容合作协议,合作期延长至 2030 年。YouTube 在纽约举行的年度 Made on YouTube 大会上宣布,今后仍将作为 Coachella Valley Music and Arts Festival 两个周末活动的全球独家直播平台。即将到来的 2027 年活动将标志着 YouTube 面向全球观众直播 Coachella 满 15 年;今年的活动则创下 Coachella 在 YouTube 上同时观看人数的新纪录,但正文未提供具体数字。 这项合作最初仅提供单路直播,过去近 15 年逐步扩展为互动观看体验。目前,观众可以通过 YouTube multiview 同时观看多个舞台,利用直播选项与喜爱的创作者共同观看演出,浏览艺人在后台拍摄的独家幕后 Shorts,并购买音乐节商品。对艺人而言,这一合作把演出传播范围延伸到音乐节现场之外,可配合专辑发行及世界巡演触达全球观众。YouTube 全球音乐主管 Lyor Cohen 表示,面向 2027 年,平台将继续提供幕后内容及独家艺人内容。

  11. TheWrap41

    YouTube 将允许观众通过电视遥控器发表评论

    YouTube 在纽约举行的 Made on YouTube 年度活动上公布多项面向客厅观看和创作者的功能。电视端用户不久后可查看创作者发布的文字或图片 Posts,并利用遥控器麦克风口述视频评论,提交前还可编辑。YouTube 表示,评论录音不会用于训练 Google 的 AI 模型。该功能补充了现有的 TV companion mode;后者允许用户通过手机评论电视上播放的视频,但要求两端登录同一账户。 YouTube 产品管理高级总监 Kurt Wilms 称,电视已成为平台的重要观看界面:全球每天仅通过电视观看 YouTube 的时长就超过 10 亿小时,排名前 100 的创作者中,超过一半以电视为观看量最高的界面。此前推出的电视端评论阅读功能使用量正接近网页端,促使团队继续开发电视评论输入。考虑到用遥控器逐字输入操作繁琐,团队选择调用普通遥控器的麦克风。 Shorts 创作者还将能够把自行选择的短视频剧集编排为 Shorts Series,并添加定制封面;观众偶然看到中间某集后,可点击 Show Feed 直接查找同系列内容,不必进入创作者主页逐条搜索。YouTube 称,电视端每月观看 Shorts 的时长达 20 亿小时;其中微短剧电视端观看量同比增长 90%,今年已有 65 亿次观看,且上半年整体观看量增长 50%。平台所统计的微短剧包括 DramaBox、My Drama 等工作室上传的内容。 其他更新包括:YouTube Shopping 联盟计划将在年底前扩展至 35 个国家;公司研究称,Shopping 标签带来的点击量是视频简介链接的两倍以上。直播方面,“React live”将允许创作者实时回应符合条件的长视频或直播;Go Live Together 计划于 2027 年初提供联合直播和创作者匹配,联合直播还将在 2027 年加入对战机制,观众可通过聊天、礼物和 Super Chats 推动主播得分。Live Auto-Dubbing 也计划于 2027 年初推出;YouTube 称,超过 40% 的直播观看时长来自创作者所在国家以外的观众。

  12. ProVideo Coalition46

    Art of the Frame 播客:剪辑师 John Axelrad 谈《The End of Oak Street》的剪辑

    在本期“Editors on Editing”节目中,主持人 Glenn Garland 采访剪辑师 John Axelrad,讨论其最新作品《The End of Oak Street》的剪辑。影片融合家庭剧情、动作冒险、恐怖、喜剧和 80 年代讽刺等多种类型。为了在快速转换类型时避免严肃段落产生非预期的喜剧效果,Axelrad 先以家庭剧情建立稳固的情感基础,再据此处理不同风格之间的变化。 剪辑团队还需应对导演 David Robert Mitchell 设计的特殊视觉方案,包括以分光屈光镜头拍摄的对话场景、不断变化的角色视角,以及宽阔的鸟瞰机位。视觉效果在后期制作中占据重要位置,约覆盖导演剪辑版的三分之二。片中的恐龙采用带羽毛和毛发、追求科学准确性的设计;试映时,一名观众因其不同于经典电影怪兽的形象而戏称它们显得过于“woke”。 Axelrad 强调团队合作对项目的重要性,并肯定了后期制作团队及作曲家 Michael Giacchino 的贡献。他认为,面对面的协作能够带来远程工作无法复制的创作火花。本文仅提供该期播客的内容介绍,摘要依据介绍文字整理,并不代表覆盖访谈的全部讨论。

  13. TheWrap25

    Zach Cregger 如何推动《Resident Evil》创下票房纪录

    Zach Cregger 执导的 Sony 电子游戏改编片《Resident Evil》首周末取得北美 6000 万美元、全球 1.083 亿美元票房,创下该系列八部电影的最高开画纪录,也超过他执导的《Weapons》北美首映成绩 4350 万美元。影片制作预算为 7500 万美元,由 TriStar Pictures、Constantin Film 和 Davis Films 共同承担;TheWrap 认为,凭借当前口碑与走势,该片有望实现可观盈利。 文章将成功主要归因于 Cregger 的个人创作取向,而非对游戏粉丝的刻意迎合。这部 95 分钟的影片淡化系列神话体系,并主动避开游戏角色,改以单一人物从起点到终点的直线式生存旅程组织故事,突出恐怖、幽默和娱乐性。作者认为,这种做法表明:当成熟 IP 交给具有鲜明风格的导演并给予充分创作信任时,作品可以同时吸引玩家和普通恐怖片观众;6000 万美元开画也进一步证明,Cregger 的名字本身正在形成院线号召力。 影片映前预计北美开画为 4000万至4500 万美元,但影院渠道向 TheWrap 表示,多数售票来自临场购票,显示口碑迅速扩散。其 CinemaScore 为 B+,Rotten Tomatoes 影评人与观众评分分别为 95% 和 91%。海外首周末收入 4830 万美元,其中英国和墨西哥分别贡献 580 万和 560 万美元;在可比市场中,开画成绩较《Weapons》高 66%,日本则将于 10 月 9 日上映。TheWrap 判断,该片有机会超过《Resident Evil: Afterlife》的全球 3 亿美元,但这仍属于基于当前走势的预测。 Cregger 表示,完成这次改编后更愿意继续创作原创作品,而不是长期留在同一系列;他的下一部作品是原创科幻片《The Flood》,计划明年初开拍,并与《Weapons》的制片方 Warner Bros. 再次合作。文章由此把《Resident Evil》的成绩视为他继《Barbarian》和《Weapons》之后建立观众信任、向以个人风格驱动院线消费的导演迈进的重要一步。

  14. CineD68

    XLCS Designs 推出 GoPro MISSION 1 PRO ILS 用 STORMWARDEN 一体式机笼

    XLCS Designs 在 IBC 2026 展示了用于 GoPro MISSION 1 PRO ILS 的 STORMWARDEN 一体式铝制机笼,提供超过 100 个螺纹安装点、内置 ARCA-Swiss 底座、双冷靴和可选 15mm 导管支撑。目前产品已开放预订,单机笼起价 189 美元,厂商在展会现场称产品已经投产,预计约两至三周后发货。 机笼由单块材料加工而成,相机从内部装入并以底部一颗螺丝固定。外表面采用中心距 9mm(0.35in)的 1/4″-20 孔位网格,另有约十个带 ARRI 式定位孔的 3/8″-16 螺纹。XLCS 所有者 William von Tagen 表示,大量孔位是为了让配件能按不同装机需求小幅移动;一体式结构的加工公差也会影响相机是否牢固,尤其是在对焦马达向镜头施力时。标准 MISSION 1、MISSION 1 PRO 与 MISSION 1 PRO ILS 机身尺寸相同,因此该机笼也兼容固定镜头型号。 GoPro Media Mod 无法装入 STORMWARDEN。XLCS 正在开发替代用 breakout box,计划提供全尺寸 HDMI 输出、用于音频或时间码输入的 3.5mm 接口,以及供电或卸载媒体用的 USB-C 接口;现有机笼侧面则为相机 USB-C 端口留出开口,并可加装线缆锁。可拆卸的 dog bone 以标准 60mm 间距增加 15mm 导管安装能力,用于镜头支撑、跟焦器或遮光斗;较重的转接环还可搭配可选镜头转接环支撑件,减轻 MFT 卡口负担。 套装价格分别为机笼加 15mm dog bone 的 204.99 美元、机笼加 USB-C 线缆锁的 209.99 美元,以及同时包含两者的 229.99 美元。

  15. TheWrap39

    Brad Bird 谈心血之作《Ray Gunn》的创作与技术思路,首支预告片发布

    导演 Brad Bird 在《Ray Gunn》首支预告片发布之际,介绍了这部构思数十年的动画电影。该项目早于《The Iron Giant》,曾辗转多家制片厂和发行商,最终由 Skydance Animation 与 Netflix 推出:影片将于 12 月 4 日在部分影院上映并安排有限场次的 70mm 放映,12 月 18 日上线 Netflix。Sam Rockwell 为主角 Ray Gunn 配音;他是未来都市 Metropia 中最后一名人类私家侦探,与搭档 Eyera(Tom Waits 配音)卷入一桩涉及歌星 Venus Nova(Scarlett Johansson 配音)、唱片公司高管和地下人物的谜案。 影片同时受到《Chinatown》与《Flash Gordon》影响,以二战前的建筑和设计观念构造未来世界。Bird 参考了 Raymond Loewy、Norman Bel Geddes、Hugh Ferriss 及 1930 年代未来主义者的作品,希望呈现一个表面光明、近似乌托邦却仍存在腐败的社会,并由此形成黑色电影式的阴暗底层。创作难点不仅是容纳多种情绪和类型元素,还包括让“两个人坐在车里交谈”等不常见于动画的场景具有动画表现力,以及让观众真正关心角色的身体安危和精神状态。 在场面调度与影像语言上,Bird 借鉴 Michael Curtiz 富有力量感的摄影机运动和视觉引导方式,也参考 John Huston 在《The Maltese Falcon》中搭建天花板、采用低机位和广角镜头强化空间尺度与图形感的做法;David Lean、Orson Welles 和 Alfred Hitchcock 也是其参考对象。影片使用“球面但仍为宽银幕”的 70mm 镜头,以获得宽画幅的宏大感,同时避开 Bird 所说的变形宽银幕镜头常见像差与畸变。 Bird 希望观众尽可能在大银幕和优质音响系统中观看,因为画面包含大量细节,手机观看难以获得相同感受。影片还制作了 Dolby Atmos 混音,声音工作由 Ben Burtt 完成;部分影院的 70mm 放映正是其希望影片获得充分呈现的方式。

  16. TheWrap88

    派拉蒙与华纳兄弟合并将在两周内完成,对创意从业者有何影响?

    派拉蒙与华纳兄弟探索公司的合并预计将在两周内完成,创意从业者与工会担忧,约800亿美元债务、前三年每年节省60亿美元成本的目标,以及两家大型制片厂归于同一实体,可能带来裁员、部门重组、项目选择收窄和更保守的绿灯决策。派拉蒙CEO David Ellison则称,合并将为创作者、制作团队和员工创造更多机会;公司未就本文置评。 洛杉矶县监事会委托的经济分析估计,未来三年当地近4,500个影视岗位可能面临风险,另有道具公司、印刷、运输等制作配套小企业的2,661个间接岗位可能受影响;该报告6月的早期版本估算,合并后公司的全球员工中约6,000人存在整合风险。SAG-AFTRA认为和解协议只规定了雇主必须达到的最低标准,DGA将继续就美国国内电视制作和就业保障展开讨论;WGA虽取得CBS五年暂停裁员及1,750万美元健康基金捐款等条件,仍警告交易会损害编剧及整个行业。 和解协议同时规定,未来五年美国国内制作投资不得低于15亿美元;交易前两年每年院线发行至少30部影片,之后三年每年至少32部,其中每年至少4部为协议所定义的独立电影,至少20%为大片。若国会通过联邦电影税收抵免,合并后前两年20%的电影制作须在美国完成,之后三年提高到30%。两家公司还将保留各自拍摄基地、履行集体谈判协议,并每年向独立电影基金投入500万美元、向影视职业培训与发展项目投入950万美元。 受访专家认为,这些承诺可在短期支持院线发行和美国国内制作,但未明确其中多少会惠及加州;重债和成本协同仍可能压缩中等成本、高潜在回报项目的空间。未达到院线发行目标时,每少一部影片可罚款3,000万美元,部分违约还可能触发资产剥离,但专家质疑这些措施的可执行性,并指出五年承诺期后缺乏约束。文章认为,Ellison还需在削减成本与保留创作、管理人才之间取得平衡,避免因干预创作或工作环境恶化而把人才和项目推向竞争对手。

    推荐理由:文章结合就业测算、投资承诺与债务压力,呈现合并对创作岗位、制作供应链和项目决策空间的多重影响。

  17. Cartoon Brew51

    Lewis Klahr 的《Fable by the Door》如何探索“当下的过去性”

    Lewis Klahr 的长片《Fable by the Door》(2026)汇集他在 2022 至 2026 年间制作的十部拼贴电影,通过反复排序、增补转场短片和并置不同影像形态,探索他所说的“当下的过去性”。影片是大型项目 From 45 to 33 的 Part 1,但实际在 Part 2《The Blue Rose of Forgetfulness》(2022)之后完成,并于 2026 年 9 月 13 日在 Los Angeles Filmforum 首映。 From 45 to 33 的名称来自模拟唱片的 45 rpm 单曲与 33 rpm 长播放唱片。Klahr 将项目称为“媒介自传”,但强调它并非个人经历式回忆录,而是把数量庞大、来源多样的素材重新用于电影拼贴,以不断变化的情绪、含蓄叙事和诗性蒙太奇形成近似清醒梦境的体验。相比稳定的线性故事,他更重视长播放唱片式结构,让各个独立段落通过重复出现的图像、节奏和情绪彼此联系。 十部影片的最终编排耗时近两年。Klahr 曾至少两次以为顺序已经确定,之后仍持续观看、调整和重新排序;两部约 18 分钟和 20 分钟的作品最终被移出,归入 From 45 to 33 的其他部分。他还在这个夏天制作了三部新短片,用来衔接已经确定保留的作品。Klahr认为,排序是剪辑的最后阶段,其目标是让组合后的整体超出各部分的简单相加。真人实拍的《Repast》被放在此前连续的剪纸动画之后,借由形式突变打破观众预期,正是这种编排作用的例子。 片中反复出现船、火车、飞机和汽车等旅行意象,并围绕男性危机、流亡、欲望、记忆、死亡、爱情、神话和疾病展开。《Three Friends of the Cold Season》以 Dick Connette 和 Last Forever 的三首歌曲串联三个不同时代、各自走向孤独终局的男人;歌曲按时间顺序排列,也启发了影片的结构。《Railroad Bill》原本是为 Connette 的唱片《Too Sad for the Public, Vol. 2: Yet and Still》制作的音乐视频,Klahr让歌词引导漫画碎片、纸牌、织物等素材的组合,并借鉴歌词压缩故事的方式。 《Orpheus》要求观众在音乐开始时闭眼,直到影片结束才睁开;Klahr将其称为 flicker film,希望观众在闭眼时仍感受影像,并进入 Orpheus 不得回望 Eurydice 的神话处境。《Five Days Till Tomorrow》以无指针时钟、骷髅和受苦人物营造时间停滞与灾难逼近的感觉。该片始作于 2015 年,完成于疫情之后,Klahr后来把它理解为对疫情的描述,同时强调作品仍容纳其他解释。整部长片不以明确叙事说明创作者本人,而是通过文化碎片的重组,让每部短片的意义随前后关系发生变化。

  18. CineD58

    Blazar 推出 Remus II 50mm T2.4 1.5x 全画幅变形宽银幕镜头

    Blazar 推出第二代 Remus 1.5x 全画幅变形宽银幕系列的首款镜头 Remus II 50mm T2.4,厂商称其采用重新设计的光学结构以提高锐度,并加入源自 Mantis 系列的椭圆形光圈设计;镜头采用金色金属外观,现可预订。 新镜头比上一代 50mm T2.0 略慢,仍配备 16 片光圈叶片,但叶片排列改为椭圆形,旨在形成更平滑、浓郁的焦外效果。文章指出,第一代 Remus 的锐度曾受到较多批评,而且需要精确调整垫片才能发挥最佳表现;目前尚无独立测试可判断 Remus II 能否在锐度与原系列的复古观感之间取得更好平衡。 Remus II 50mm T2.4 延续 36×24mm 全画幅覆盖、可互换 PL/EF 卡口、银色眩光、80mm 前端和 77mm 滤镜螺纹。对焦环与光圈环旋转角度分别为 150° 和 77.4°,重量为 716g/1.57lbs。Blazar 网站对最近对焦距离给出了相互冲突的数据,目前无法确认其沿用原版的 0.74m/2.42ft,还是改进至 0.68m/2.23ft。 该镜头在 9 月 25 日前可通过 B&H 以 799 美元预订,之后官方零售价为 899 美元。此前提供蓝色和琥珀色眩光的 Remus 型号已经停产。

  19. The Art of VFX45

    《Lioness》第三季:Framestore 打造全 CG 战场

    Framestore 为《Lioness》第三季的开场段落制作了超越实景布景范围的大型全 CG 战场环境,工作覆盖 180 个 VFX 镜头。该环境需与实拍画面无缝结合,同时显著扩大冲突规模;团队在战场中加入战壕、残骸、无人机和爆炸等元素,营造一场已持续多年的残酷战争所留下的使用与破坏痕迹。 由于该段落包含大量摄影机运动,团队采用全 3D 方法,以便在多个观察角度下维持可信的视差与尺度。CG、FX、DMP 和 Compositing 部门并行协作,共同构建统一的主环境;这套环境具有可调整性,能够适配三个不同的日间时段,并随镜头需求演变,最终形成连贯、具有生活痕迹且氛围压迫的战场空间。

  20. CineD73

    FUJIFILM ETERNA ProRemote 实测:用 iPad 控制四台 GFX ETERNA 55 并下载片段

    CineD 在 IBC 2026 现场实测了 FUJIFILM ETERNA ProRemote,这款免费 iOS 和 iPadOS 应用可通过 iPhone 或 iPad 远程控制最多四台 GFX ETERNA 55,并提供实时画面、菜单控制、回放及文件下载;测试同时确认,摄像机下载片段期间无法拍摄。 应用提供三种连接模式。Simple 仅使用 Bluetooth,不显示实时画面,主要用于让已配对机身同步开始或停止录制,以及保存一台机身的配置并复制到其他机身;它还可控制 GF 电动变焦镜头的焦距。由于展馆无线网络过于密集,现场未能演示 Bluetooth 配对。Advanced-Single 通过 Bluetooth 和 Wi-Fi 直连一台摄像机,无需接入点,可显示实时画面,访问机身侧可调整的设置与完整菜单,并支持回放、视频下载和下载机内抓取的静帧。 Advanced-Multiple 需要 Wi-Fi 或 Ethernet 接入点。FUJIFILM 在展位上采用有线连接,现场将四台摄像机加入同一台 iPad,可同时查看四路画面并将任一路切换至全屏。应用能调整对焦、变焦、光圈和 ND,也可显示或关闭 histogram、waveform、RGB parade 和 vectorscope;用户还可选定部分机身并同步开始或停止录制。应用与机身采用双向控制,一端修改设置后另一端会同步更新,双方均不会被锁定。它只负责摄像机遥控,不提供现场切换或剪辑功能。 文件传输可选择 proxy 或全分辨率文件,但传输期间对应机身不能拍摄,因此多机活动中若需边录制边从 iPad 审看素材,需要安排下载时机;作者据此认为拉取 proxy 可缩短中断。FUJIFILM 表示,该应用当时仍在进行发布前调整,预计于 9 月底前推出;仅支持 iPhone 和 iPad,没有 Android 版本。

  21. Production Expert65

    LEWITT 发布 LW6 无线录音室耳机,延迟低于 6ms

    LEWITT 发布 LW6 封闭式无线录音室耳机,面向混音、母带处理、监听和录音,采用 RealSound 超宽带无线技术传输未压缩音频,标称延迟低于 6ms、无线范围为 5m(16ft)。随附的 RealSound 发射器可连接音频接口等设备的耳机输出,也可通过 USB-C 直接连接电脑。LEWITT 称,该技术可避免其他无线方案的压缩和延迟,并提供与其高端有线耳机相当的音质。 LW6 内置 DSP,可将用户通过桌面软件或移动应用创建的 5 段 EQ 配置直接保存在耳机中,无需主机设备或后台软件即可运行。耳机还原生提供虚拟录音室监听模式,用于模拟理想混音室内经过调校的监听音箱,无需额外插件。 监听功能包括单声道、side-stereo、side-mono、左右声道互换以及三个目标音量;loudness guard 可设置阈值,以限制突发的高电平峰值。两个自定义按键可通过随附软件分配功能,并配有用于精确调节的音量旋钮。LW6 售价为 £519,现已上市。

  22. British Cinematographer42

    《Vigil》第三季如何结合虚拟制作、实景布景与 VFX 重现北极圈

    BBC 惊悚剧《Vigil》第三季近一半剧情发生在斯瓦尔巴群岛,DCI Amy Silva(Suranne Jones 饰)和 DI Kirsten Longacre(Rose Leslie 饰)从苏格兰前往北极。制作团队只进行了短期北极实地拍摄,并结合虚拟制作、实景布景与 VFX,将当地环境延伸至在苏格兰完成的拍摄中,以重现北极圈场景。