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Deadline

覆盖电影、电视、流媒体及娱乐产业,持续报道项目、公司、平台和行业事件,便于观察制作需求及市场变化。

本站收录 18 篇文章访问网站

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10月5日周一
  1. Deadline63

    Michael Chaiken 与 Criterion 如何制作《The Complete Kubrick》完整典藏套装

    Criterion 将于本月推出《The Complete Kubrick》,这套30碟典藏版收录 Stanley Kubrick 执导的全部13部长片和3部早期短片,各片均完成新的4K修复,并附有超过25小时的访谈、照片、艺术资料及 Kubrick 批注文件。套装由档案专家 Michael Chaiken 统筹,10月20日发售;Criterion 还将上线介绍其影片、创作过程、合作者与影响的 YouTube 专题播放列表。 项目最初从《Eyes Wide Shut》入手,因为该片当时没有4K母版。制作团队从 Warner Bros. 保存的原始摄影底片制作4K转制,并与摄影指导 Larry Smith、Warner Bros. 及 Kubrick 遗产管理方共同审看和调整。Chaiken 指出,高分辨率细节和 HDR 容易被处理得过亮或过于干净,甚至显露 Kubrick 原本不希望观众看见的暗部信息,因此修复需参考既有拷贝及原合作者意见进行校准。 为了形成完整片目,Criterion 还需分别处理制片厂影片与独立早期作品的版权和素材。《Fear and Desire》获得遗产管理方授权,成为该片正式授权发行;但为尊重 Kubrick 将其视为业余尝试的态度,它与3部短片被置于“Early Works”区域,而首碟以《Killer’s Kiss》开始。美国国会图书馆保存了《Fear and Desire》及短片的底片,团队在确认版权链时发现其中还包括《Day of the Fight》较短的 Kubrick 原始剪辑版,而非 RKO Pictures 后来增补画面、改换旁白和配乐的版本,由此完成了该原始版本的全新4K扫描。 《The Shining》的补充材料包括 Garrett Brown 的 Steadicam 演示片《30 Impossible Shots》及其新录旁白;Kubrick 当年看过该演示,并据此聘请 Brown。套装还把美国版与后来经过调整的国际版并列呈现,并由 Lee Unkrich 为国际版录制旁白评论。此外,Vivian Kubrick 的幕后纪录片《Making The Shining》获得新的4K修复,套装还收录此前未公开的《Lolita》试镜、《Full Metal Jacket》幕后影像等资料。Chaiken 表示,他正与 Criterion 制作单片版本,预计将在未来一年左右陆续推出。

  2. Deadline63

    Playhouse Post收购Halo资产后启用伦敦Soho后期制作设施

    Playhouse Post正式启用位于伦敦西区Noel Street、面积为12,000平方英尺的新后期制作设施,提供剪辑、调色、VFX、画面精修、声音及交付等端到端服务。该公司此前收购进入破产管理程序的Halo Post资产并接管这处场地,随后将其与另一家进入破产管理程序的英国后期公司LipSync的资产合并,成立Playhouse Post。 翻新后的设施包括可作为制作方剪辑基地的剪辑室及远程offline方案、一座4K影院级调色室、两间Dolby Vision 4K HDR调色套房、两间专门建设的4K HDR Flame套房,以及三间用于调色、VFX和online的精修室。声音部门设有三间翻新的Pro Tools录音棚,可为电影、剧集和纪录片项目提供包括配音在内的服务;设施还配备Dolby Atmos和Dolby Vision相关条件。 Kim Bartley的Lemonade是首部在Playhouse Post完成后期制作的长片,该片也由Playhouse Studios出资。此次启用是Playhouse继续拓展英国和爱尔兰业务的一部分,此前公司还设立了贝尔法斯特办公室。

10月3日周六
  1. Deadline31

    蒙大拿居民抗议 Daily Wire 亲 ICE 影片《Pawn Shop》拍摄:影响当地运营并疑似戏剧化呈现 Renée Good 遭枪杀事件

    Daily Wire 与 Dallas Sonnier 的 Bonfire Legend 正在蒙大拿州 Livingston 拍摄亲 ICE 电影,暂定名为《Pawn Shop》。制作因空包弹枪声、烟火效果和摆拍撞车据称未充分通知周边居民与商户而引发抗议;更具争议的是,影片开场似乎从煽情的 MAGA 视角重现 ICE 特工 Jonathan Ross 在明尼苏达州枪杀 Renée Good 的事件。Deadline 已向 Daily Wire、Bonfire Legend 及 Montana Film Office 征求回应。 当地制片人兼导演 Brooklyn Wilde 表示,剧组本可更妥善地通知这个关系紧密的小镇。Livingston Food Resource Center(LFRC)称,剧组在其食品救助站对面拍摄后,道路封闭和武装保安增加了领取食物的障碍,使到访人数降至八周低点;该机构服务 Park County 八分之一的居民,却未获事先通知,只在主动联系市政府时才得知拍摄计划,而且许可证已签发,无法在审批过程中为服务对象提出异议。Livingston 警察局长 Wayne Hard 说,开拍以来警方每天都接到投诉;据其所知剧组持有适当许可,但他不清楚剧组是否通知过邻近居民和商家。消防部门确认,涉及烟火的危险特技拍摄期间曾处于待命状态。 抗议者在街头高喊口号,并讲述 Good 遭枪杀的细节。Wilde 称,只要音量低于 65 分贝,他们依法可以抗议;警方已约十余次因抗议被叫到现场,其中一名抗议者收到罚单。部分居民还在讨论制作一部反向回应的纪录片,既记录剧组在当地的行为,也可能联系到真实悲剧。 Deadline 看到的剧本将角色 Melanie 描述为“a fat blue-hair”,并具体描写子弹击中其颈部和头部、血溅到乘客及双方口罩上的场面;现场视频中可以听见抗议者使用扩音器喊话。《Pawn Shop》的故事梗概则称,Minneapolis 街头陷入混乱后,一名年轻联邦特工因搭档重伤而独自求生,躲进社区当铺后,与一名传统的西班牙裔父亲及其立场进步的大学生儿子一同受困。 影片由 Michael Polish 执导,Carter Boehm 参与制作;通告单列有 Danny Trejo、Harvey Keitel 和 Henry Thomas。Deadline 确认,该项目没有 IATSE 合同,但在 SAG-AFTRA 处于“conditional start”状态。此前 Daily Wire 与 Bonfire Legend 合作的《Run Hide Fight: Infidels》也曾遭 IATSE 抗议,并有剧组人员因劳工问题离组。与此同时,Good 的家人已于周四对美国政府等提起两项联邦诉讼;Ross 于 2026 年 1 月 7 日在她试图驾车驶离 Minneapolis 一次 ICE 行动时将其枪杀。

10月2日周五
  1. Deadline55

    《You Can See Everything》导演解析复杂纪录片的多机位拍摄方法

    Nathan Fielder 与 Lance Oppenheim 在纽约电影节映后交流中,解析纪录片《You Can See Everything》如何拍摄 Elizabeth Holmes 入狱前数日的家庭生活。两位导演最初并不确定影片的故事方向,但他们发现,彼此对现场发生之事及人物表现的判断经常完全不同,因而决定继续追踪这种难以形成一致解释的状态。 拍摄从单机位扩展到三机位,每天工作 16 小时,由两支小型团队执行,任何时刻进入屋内的工作人员不超过四人。一支广角镜头覆盖整栋房屋,另外两支镜头既可拍广角也可变焦,以尽量捕捉所有正在发生的事情。Oppenheim 表示,这种配置也能减轻特定时刻的拍摄压力,让被摄者不易判断团队究竟关注什么。 Fielder 解释,早期单机位需要摇摄,在一人说话后转向另一人时会错过对方听到话语的最初几秒;对于一部需要观察人物是否诚实的影片,这些即时反应尤其重要。多机位因此不仅扩大覆盖范围,也保留了问答发生时不同人物的同步表情。Fielder 后来还从完全留在摄影机后转为出镜,让自己面对 Holmes 回答时的反应成为影片的一部分。 影片将于 10 月 16 日在影院上映。两位导演没有断言 Holmes 与伴侣为何给予如此深入的拍摄权限,Fielder 明确表示很难推测其原因。

10月1日周四
  1. Deadline69

    Ted Cruz 阻止参议院通过《NO FAKES Act》

    美国参议员 Ted Cruz 周三提出异议,阻止参议院在中期选举休会前通过旨在限制未经授权 AI 深度伪造的《NO FAKES Act》,法案因此暂时搁置。该法案拟赋予个人授权他人以数字方式复制其声音和肖像的权利,并为新闻、纪录片、体育、传记作品以及评论、批评和戏仿等用途设置排除条款。 Cruz 表示法案对讽刺和政治评论使用个人形象的例外仍不充分。他担心所谓“真正的戏仿”是否符合例外可能由大型科技平台判断,并以 The Babylon Bee、The Onion、洛杉矶市长候选人 Spencer Pratt 使用 Karen Bass 的 AI 深度伪造形象,以及 Donald Trump 在政治传播中使用 AI 图像为例。Cruz 称自己希望法案通过,但要求其团队未来数周与提案人继续加强言论自由保护。 主要提案人 Marsha Blackburn 反驳称,法案已经为多类言论提供广泛例外,相关第一修正案争议将由法院而非科技平台裁决。她表示,内容被移除者可提交反通知;若受害者要求内容继续下架,将在 14 天内触发司法审查,否则内容可恢复。法案获得多家娱乐业工会、制片厂、唱片公司及 OpenAI、Google/YouTube 支持,已于 6 月通过参议院司法委员会;Cruz 当时投了赞成票,但已要求在提交全院前处理政治讽刺适用问题。

9月30日周三
  1. Deadline39

    迪拜 MForMedia 与 Arcana Labs 签署中东 AI 制作合作协议

    迪拜制作公司 MForMedia 与 Arcana Labs 达成战略合作,将 Arcana 的软件纳入 MForMedia 的制作流程、阿拉伯语联合制作及员工培训,目标是在中东和北非(MENA)地区建设以 AI 为原生基础的影视制作能力。 Arcana Labs 旗下制作部门 Arcana Studios 还将与 MForMedia 面向 MENA 观众联合制作原创内容,已有未公布片名的项目进入开发阶段。MForMedia 员工本月将参加为期五天的 AI 原生制作培训。Arcana Labs CEO Jonathan Yunger 表示,这一模式从一开始便把 AI 原生制作管线嵌入地区制片公司,旨在让阿拉伯语内容能在迪拜以更快、更具成本效益的方式制作;这是公司的目标性表述,正文未提供效率或成本数据。 MForMedia 由联合创始人兼管理合伙人 Ralph Matar 和 Khalil Homeissy 领导,制作过阿拉伯语版《Carpool Karaoke》和《The X Factor》,以及《Mahzooz Lottery Show》《Eisha Sah》《Celebrity Escape Room》和《Celebrity Advice Bureau》等节目。公司两周前聘请 MENA 电视业资深人士 Ziad Kebbi 出任董事总经理,并宣布从以制作服务为主的业务模式转向 AI 制作、原创内容和 IP 所有权。Matar 与 Homeissy 称,此次合作希望帮助导演、制片人、设计师和故事创作者更自由地试验、更高效地从概念推进至制作,同时保留创作控制权与艺术愿景。

  2. Deadline45

    好莱坞与媒体行业裁员清单:从 Paramount、Warner Bros. Discovery 到 CNN 等公司

    Deadline 按时间倒序汇总了 2024 年至 2026 年 9 月好莱坞、新闻媒体、流媒体、游戏及相关科技公司的裁员与重组。文章认为,行业在经历 Covid-19 疫情、好莱坞两次罢工、流媒体和线性电视业务变化后仍未恢复,2025 年 1 月洛杉矶山火以及 Warner Bros. Discovery 与 Paramount 的合并又构成新的压力。该清单是持续更新的事件记录,并非对所有裁员成因作统一归因;各条目的数字也分别来自公司公告、内部备忘录、工会、媒体报道或 Deadline 消息人士。 截至 2026 年 9 月底,Disney 最新一轮裁员涉及科技和 HR 部门数百人,规模小于其当年前两轮调整;此前公司还计划裁减近 1,000 人,主要影响营销与品牌部门,Marvel 多个电影、电视、漫画及职能部门约缩减 8%,7 月 Pixar、National Geographic、ABC News 等部门又有接近 100 个岗位受到影响。BBC Media Tech 有约 110 人面临强制裁员、35 个空缺被取消,并预计通过自愿离职再减少 180 人;BBC 另提出最多裁减 2,000 个岗位的方案。Channel 4 计划在 2026 年底前裁减 340 人。Xbox 7 月宣布裁员 3,200 人、相当于员工总数的 20%,其中 1,600 人预计立即离职,其余调整延续至 2027 财年;9 月重组又计划在 Halo Studios 等第一方工作室取消 268 个岗位。Amazon 1 月底再裁 16,000 人,Meta 计划裁减约 8,000 人并停止招聘 6,000 个空缺,Snap 则削减约 1,000 名全职员工。 AI、自动化与组织扁平化是部分公司明确提出的理由,但并非所有裁员都由 AI 导致。E.W. Scripps CEO Adam Symson 将 12% 的人员缩减与 AI“革命”、自动化和岗位集中化联系起来;Meta 和 Snap 也在调整说明中提到 AI。相对地,Epic Games 在裁减 1,000 人时明确称此举“与 AI 无关”。其他案例更多与成本控制、业务下滑、重组或并购有关:BuzzFeed 计划削减旗下品牌35%的员工及专职承包商;The Washington Post 年初开始裁减约三分之一员工,并取消体育版和图书报道;Amazon 在 2025 年曾以 AI 推进和减少管理层级为由宣布裁减 14,000 名企业员工;Paramount 于 2025 年计划两轮合计裁减约 2,000 人,占员工总数10%,此前还因线性电视衰退削减美国员工;Warner Bros. Motion Picture Group 拟裁减10%的人员。 清单还记录了大量规模较小但影响具体业务的调整,包括 ESPN 幕后制作人员及部分出镜人员离职,Sony Pictures Entertainment 从约12,000名全球员工中裁减数百个初级和中层管理岗位,Netflix 产品部门裁减不足其6,000名员工的1%,Spotify 播客业务裁减15人,Starz 裁减7%,WME 裁减30人,Axios 裁减11名编辑部员工,Lionsgate 多轮缩编,以及 Quixote Studios 收缩亚特兰大业务并在亚特兰大和洛杉矶合计取消约70个岗位。部分事件已超出传统“裁员”范围:CBS News Radio 被关闭,Vox Media 出售 Polygon 后出现大规模裁员,Chicken Soup for the Soul 转入 Chapter 7 清算并关闭逾24,000台 Redbox 售货亭,约1,000名员工一度未获发工资;The Messenger、Sports Illustrated 等媒体则经历停刊、关站或许可终止。 2024—2025 年的记录显示这一趋势早已覆盖电影制片厂、电视网、出版物、经纪公司与地方新闻机构。Disney、Paramount Global、Warner Bros. Discovery、CNN、NBCUniversal、Lionsgate、Netflix、Marvel、CAA、UTA、Los Angeles Times、Time、Pitchfork 和 NBC News 等均有不同规模调整。文章特别指出,部分数字是预计值或方案上限,部分具体人数未知;Critical Content 等案例属于停工休假,AP 的8%调整以自愿买断为主,不能与已经完成的裁员等同。

9月29日周二
  1. Deadline32

    BBC总裁 Matt Brittin称一集完全由 AI 生成的《Doctor Who》“相当不错”

    BBC总裁 Matt Brittin在 RTS London Convention透露,近日有人向他发送了一集时长50分钟、完全由 AI 生成的《Doctor Who》。他评价该集“相当不错”,但强调 AI 不会取代人类。正文没有说明制作者、所用模型、生成流程或具体质量标准。《Doctor Who》已在 BBC 播出六十年,并计划在几年后由新的创作团队回归。 Brittin认为,如今几乎所有人都有能力制作接近好莱坞制片厂水准的内容;部分成果仍不完美,但技术能力正在持续变化。他的立场与 Amazon国际业务负责人 Kelly Day相近,后者称 AI 可以降低成本,从而让更多故事获得制作机会、更多元的声音被听见,并鼓励更大胆的创作尝试。几天前,Brittin还表示会允许节目在“护栏”约束下由 AI 制作和主持,但本文未交代这些约束的具体内容。 这番表态发生在 BBC面临严峻财务压力之际。BBC正推进规模达5亿英镑(6.62亿美元)的节支计划,已导致数百人裁员,并可能最早于本周晚些时候关闭频道,面向年轻观众的 BBC Three被认为可能受到影响。Brittin没有直接确认关闭决定,但表示,当某些服务的点播消费与直播消费差距明显时,BBC必须判断这是否是使用电视牌照费的最佳方式;他同时称自己每天都在与职位面临风险的员工沟通,并承认机构必须进行整合。

  2. Deadline74

    BBC Media Tech再削减3700万英镑并强制裁员110人

    BBC Media Tech宣布新一轮3700万英镑(5000万美元)节支计划,约110名员工将被强制裁退,另有35个空缺职位被取消;该部门还预计通过自愿离职再裁减180人,其中包括Deadline上周报道的150人。此前,这个为iPlayer等BBC在线服务提供技术支持的部门已在今年早些时候削减4200万英镑开支。 BBC首席运营与项目组合官Kelly Kowal在发给员工的邮件中表示,Media Tech还需在2027年初额外节省2300万英镑。该部门将为BBC整体5亿英镑节支目标贡献1.02亿英镑;报道将这一目标与拒绝缴纳电视许可费的英国人日益增多联系起来。BBC Sport和地方广播此前也公布了类似节支措施,Deadline上周还报道称频道关闭已迫近,内部人士预计BBC Three将再次转为线上播出。 Kowal称技术部门将采用AI降低成本,同时减少重点产品数量,并把更多资源投入iPlayer。BBC总经理Matt Brittin已明确表示需要改善iPlayer的推荐功能和用户体验。Kowal承认裁员消息会给员工带来不确定性和担忧,并表示BBC将在员工评估相关选择时提供支持。

9月28日周一
  1. Deadline47

    《Harry Potter》系列制片人 David Barron 参与 AI 改编《The Call of the Wild》

    曾参与六部《Harry Potter》电影的英国制片人 David Barron 将担任 Jack London 1903 年小说《The Call of the Wild》AI 电影改编版的制片人。影片由 Simon Rumley 编剧并执导,将在 nmatic 生成,同时结合 CGI 和传统 VFX 完成更复杂的场景。 影片将从圣伯纳犬 Buck 的主观体验展开。主创称,这是首部忠实改编该小说的电影;Barron 认为,原著涉及宏大的阿拉斯加地貌、严酷环境以及激烈的犬狼搏斗,此前受制于制作难度和成本,难以忠实呈现,而如今相关技术已能支持这一构想。这一“首部忠实改编”的定位及技术可行性判断均为主创方说法,正文未提供成片、测试数据或具体生成流程加以验证。 原著讲述 Buck 从加州 Santa Clara Valley 的优渥生活中被掳走,继而被卖入 1890 年代 Klondike Gold Rush 的残酷环境,并逐渐发现自身潜藏的野性本能。该小说此前曾多次被搬上银幕,包括由 Michael Green 创作、Harrison Ford 主演的 2020 年版本。 David Barron、Mark Sandell 和 Nick Price 担任制片人;Chris Catchpole、Carl Lyttle 与 Toby White 负责 nmatic 的提示词及技术工作。正文未说明影片的制作进度、所用生成式 AI 模型、预算、发行安排或上映时间。

9月27日周日
  1. Deadline39

    《Musk》制片人、Magnific 高管及《Gods Don’t Give Gifts》导演在苏黎世峰会谈电影与 AI:“必须坐上驾驶席”

    在本周末的苏黎世峰会上,《Musk》制片人、Anonymous Content 旗下 AC Independent 负责人 Nick Shumaker,Atwater Capital 创始人兼管理合伙人、AI 创意平台 Magnific 首席战略官 Vania Schlogel,以及导演 Zack London 和 Nick Holt 讨论了 AI 对电影业的影响。与会者普遍认为 AI 已无法回避、可能降低电影制作门槛,但在伦理、知识产权及人类依赖技术等方面存在尚未解决的风险。 Schlogel 原本是传统好莱坞电影融资人,曾想远离 AI;但她在 Magnific 的董事会上看到竞争者生成并传播涉及儿童 IP 性化、贬损女性及种族主义的内容后,认为业内人士必须参与技术发展并塑造其伦理方向。她表示,AI 在一些场景中具有商业与伦理上的合理用途,同时担忧 AI 助手以自信语气回答问题,会让人即使拥有更高专业水平也产生“认知投降”。因此,无论支持还是反对 AI,创作者都应主动介入,因为它正在影响社会、人类同理心及人们看待彼此的方式。 Shumaker 承认 AI 可用于电影产业链的多个环节,但强调生成式 AI 对原创内容的使用及“合理使用”问题必须得到处理;在他看来,未经许可抓取并摄入媒体和创作者作品并不恰当,若相关争议在诉讼中拖延五六年,将伤害创作者、编剧及电影业的未来。他同时澄清,Alex Gibney 执导、由其担任制片人的纪录片《Musk》虽涉及 Elon Musk 利用 AI 塑造未来及其潜在负面影响,制作中实际很少使用 AI:Elon Musk 的虚拟形象由合作公司的人员以 CGI 制作,AI 只在后期用于辅助口型同步。 以 YouTube 名称 Gossip Goblin 活动的 Zack London 正准备让全 AI 生成的科幻选集电影《Gods Don’t Give Gifts》院线上映。他认为,把 AI 看成单一、同质的技术会掩盖其使用光谱:一端是端到端自动化,另一端只是轻度辅助,例如调整《The Brutalist》中 Adrien Brody 的声音。他认为创意群体在“摧毁好莱坞”与完全拒绝 AI 两端的激烈对立无助于改变技术到来的现实;其影片题材过于小众、晦涩且偏思辨,若没有 AI 不可能获准制作,因此并非以 AI 取代一部本来会雇用更多人员完成的作品,而是让原本不会存在的故事得以成片。 Nick Holt 的纪录片《AI: Probably Nothing to Worry About》同期在苏黎世电影节放映。影片通过采访计算机科学家 Geoffrey Hinton、DeepMind 创始人 Demis Hassabis,以及 Anthropic、OpenAI 的工程师等人,探讨 AI 最终会拯救还是毁灭人类。Holt 现阶段认为,AI 工具有望让电影制作更易参与,使原本难以成形的概念和影片得到实现,甚至可能让卧室里的青少年创作者做出热门作品;但工具普及不等于人人都能创作出最高水平的作品。他认为仍需追问这些系统究竟是被“构建”还是被“培育”出来的,以及它们最终会将人类带到何种能力边界。

  2. Deadline38

    FilmNation CEO Glen Basner 谈电影销售与融资的艺术:关键是坐下来倾听创作团队——Zurich Summit

    FilmNation Entertainment 创始人兼 CEO Glen Basner 在 Zurich Summit 获颁 Game Changer Award,并与德国导演 Edward Berger 展开对谈,回顾其从服装销售转入电影业、先后任职 Good Machine、Focus 和 The Weinstein Company,直至 2008 年创办 FilmNation 的经历。他认为,电影销售并非单纯推销产品,而是理解作品及创作者意图,并协助各地发行商将影片带给观众;Good Machine 也让他认识到,行业关系应建立在诚实和长期信任之上。Berger 则以《The Wedding Banquet》为例说明韧性的重要:Good Machine 当时一度接近破产,影片最终获得柏林电影节金熊奖,并以约 100 万美元预算取得约 2300 万美元票房。 Basner 表示,FilmNation 创立时的市场机会来自美国独立国际销售领域出现空缺:Summit 转型为美国发行商,Mandate 被 Lionsgate 收购,使一家不隶属于美国发行体系的销售公司具备生存空间。此后 18 年,公司由销售业务逐步扩展到融资、制作和电视,在纽约和洛杉矶设有基地,参与了 The Big Sick、Promising Young Woman、Anora、Conclave、Maria,以及即将推出的 Bunker、Talent for Murder 和 I Play Rocky 等影片。 谈及销售与融资方法,Basner 以 Florian Zeller 执导、Javier Bardem 与 Penelope Cruz 主演的 Bunker 为例:凭借 Zeller 的履历、演员阵容和剧本,FilmNation 采用传统预售模式,并在 2025 年戛纳期间完成大部分国际销售;影片完成后,又与 CAA Media Finance 合作,将美国发行权售予 Sony Pictures Classics。预售买家无法与导演长时间沟通,因此必须相信销售方能够准确传达影片内容和创作意图,并据此承担提前购买的风险。 Conclave 则显示,剧本表面印象与导演实际构想之间可能存在显著差异。仅看剧本,它容易被理解为一群老人身处房间内交谈、成本可能达 1200 万至 1500 万美元的项目;但 Berger 以 The Parallax View 为参照,强调场景建筑、摄影机运动和整体气质,使其成为政治惊悚片。Basner 认为,逐国估值依赖经验与市场判断,销售公司既要避免因担忧无法兑现而过度保守,也要用自身投资为估值负责。真正的起点不是反复询问市场能够接受什么,而是坐下来倾听创作团队,弄清导演想拍的究竟是哪一部电影。 他也警惕把知名演员等“打包”手段当成自动降低风险的办法,因为这有时会削弱影片本身;若未知演员最适合角色,就应在审慎判断后承担风险、信任导演。FilmNation 过往不少项目最初在市场看来并不合理,因此他主张关注那些纸面条件并不典型却真正有效的作品。 Berger 还回忆,Conclave 初剪完成后曾想赶赴威尼斯,但 Basner 认为影片尚未准备好,且参展成本高、美国发行也未落实。朋友和家人的试映反应仅属一般,加上制片人 Tessa Ross 也认为影片有所欠缺,Berger 随后继续剪辑、重做音乐并补拍一两个场景;经过约半年调整,一些细微变化才让团队确认影片成熟。这一经历体现了 Basner 从 Good Machine 延续下来的原则:无论预算、合同还是影片剪辑,都仍可继续改善。 FilmNation 后来进入制作、电视、播客和戏剧,是随着经验、融资能力以及影视形态融合而形成的有机扩张。Stacey Snider 于 1 月出任 Chief Creative Officer 后,公司进一步提高投资和产量:Basner 称本年将制作四部电影和一部电视剧,下一年已有四部电影进入前期制作,并希望再制作三部。他将 Snider 的加入视为公司承担更多风险、提升产能并持续打磨作品的明确信号。

9月25日周五
  1. Deadline50

    《Stuart Fails To Save the Universe》主创解析第一季结局的单双机位转换与第二季计划

    HBO Max剧集《Stuart Fails To Save the Universe》第一季结局在单机位与多机位情景喜剧形式之间切换,并让角色走出片场,来到曾拍摄《The Big Bang Theory》的华纳兄弟 Stage 25。主创 Zak Penn、Chuck Lorre 与 Bill Prady 向 Deadline 解释了这一元叙事结局的制作方法、致敬元素及第二季安排。 制作团队没有使用《The Big Bang Theory》的原始布景,而是在 Universal 另建多机位版本的漫画店及库房,同时搭建观众席、音响与灯光控制区、摄影机通道等完整多机位摄影棚结构。团队参考了当时正在制作的《Georgie & Mandy’s First Marriage》片场;摄影指导也需改用多机位拍摄的摄影机轨道和移动方式。凡画面在两种形式之间切换的段落,都要分别在两个摄影棚拍摄。 这些情景喜剧段落并未在现场观众面前录制,现场观众只用于谢幕场景。剧中听到的笑声取自八九年前《The Big Bang Theory》的观众录音。结局还采用该剧标志性的动画原子转场及呼啸声,并请长期担任观众暖场的 Mark Sweet 出镜。最终外景则在真实的 Stage 25 门外拍摄,地面湿润效果由剧组人工制作。 主创表示,片尾出现《Two and a Half Women》和《Young Leonard》等变体海报,是为了说明角色所处世界与原本宇宙存在两三度偏差。结局中的旋涡状意识体、Kyle 与对手的关系以及答案所在,将在第二季第 1 集处理,但并非所有版本的相关角色都为对手效力。 第二季已于上周开始扩充剧本,团队希望像第一季一样在开拍前写完全部剧集,为布景、服装、道具、摄影、灯光、声音及特效部门预留时间;制作预计于明年 1 月或 2 月开始,原班制作团队回归,并继续留在洛杉矶。主创希望明年秋季前后具备播出条件,并计划为明年的 Comic-Con 完成一至两集,但 HBO 的实际上线日期尚未确定。第二季暂定制作 10 集,可重返第一季出现过的宇宙,也可能继续邀请《The Big Bang Theory》演员客串。

9月24日周四
  1. Deadline60

    BBC 预计约 150 名 Media Tech 员工自愿离职,未来数年节省 1450 万英镑

    Deadline 获悉,约 151 名员工预计将自愿离开 BBC Media Tech,相当于该技术部门约 4% 的人员,预计未来数年可节省 1450 万英镑(1980 万美元)。该部门为 iPlayer、BBC Sounds 等在线服务提供技术支持;据悉共有 11% 的员工申请自愿离职,但只能接受其中约 40%,即上述 151 人。 BBC Media Tech 预计未来数日还将公布其他调整,这是 BBC 在资金危机下削减 2000 个岗位、节省 5 亿英镑计划的一部分。部门也将考虑岗位“bumping”安排,即一名员工自愿离职后,可由面临强制裁员的另一名员工补位。 过去一年,BBC 曾以 Project Ada 为代号研究把数千个非内容岗位外包给私营部门,并探索将 Media Tech 拆分为潜在商业部门;但随着新任总干事 Matt Brittin 到任及首席运营官 Leigh Tavaziva 离职,相关讨论已趋于沉寂。BBC 的 5 亿英镑节省目标是在此前 15 亿英镑目标上追加;其背景是英国每月有 94% 的人口使用 BBC,但支付每年 180 英镑电视许可费的比例不足 80%。BBC 拒绝置评。

  2. Deadline62

    Meta推出新一代VR眼镜,接入YouTube、Prime Video与HBO Max等内容

    Meta宣布新一代Meta VR Glasses,将其定位为集生产力与媒体功能于一体的VR设备,计划于2027年春季发售,定价1300美元。用户可在“影院大小”的虚拟屏幕上观看电影、电视和体育内容,也可进行视频聊天或使用类似手机的应用环境;设备通过手势或眼球移动操作。 眼镜负责传感与显示,计算、电池和存储则放在通过光学连接线相连的口袋式“puck”中。报道称,这种拆分设计使眼镜重量仅为Meta Quest 3的五分之一。其电视应用将接入Prime Video、YouTube、Peacock、HBO Max、Paramount+、DIRECTV、AMC+、Crunchyroll、Plex、Tubi等服务,部分内容提供虚拟或3D增强版本。 在眼镜上市前,Disney+订阅者可通过Meta Quest观看《The Avengers》《Black Panther》等3D影片,并使用Tatooine、Avengers Tower等主题沉浸式观看环境。今年晚些时候,Meta Quest将提供数百部可租赁或购买的电影;到眼镜明年春季上市时,片库将增至数千部,之后还将加入Lionsgate的3D影片,以及James Cameron和Lightstorm Vision部分大片的3D版本。 NBA、MLB和ESPN等体育应用也将登陆该设备。ESPN称其“Immersive Sports”提供前排视角、8K流媒体和180度画面,今年先在Meta Quest上线大学橄榄球内容,2027年扩展更多项目;眼镜上市后,Meta计划每年通过MLB、NBC Sports、TNT Sports和UFC等提供超过100场沉浸式体育直播。

  3. Deadline33

    Sean Gunn 称自己已“退休”,不再为《Guardians of the Galaxy》的 Rocket Raccoon 做动作捕捉

    在《Guardians of the Galaxy》系列中,Rocket Raccoon 虽由 Bradley Cooper 配音,但扮演 Kraglin 的 Sean Gunn 还承担了这一角色的动作捕捉表演。Sean 近日在《The Brandon Davis Show》中表示,自己已不再适合继续为 Rocket 提供动作参考。 他解释,为模拟浣熊的体态,拍摄时需要穿着绿幕服保持类似接球手的低蹲姿势,并频繁以脚和脚踝为支点转动。长期表演对其身体产生了一些影响,真正承受压力的并非膝盖,而是脚和脚踝。Sean 称自己几年前年满 50 岁后便已从 Rocket 的表演中“退休”;Marvel 尚未联系他回归,但即使收到邀请,他也认为自己年纪太大,无法再完成这类动作捕捉。 目前尚未就《Guardians of the Galaxy Vol. 3》的续作展开讨论。与此同时,Sean 已转入 DCU,在《Superman》(2025) 中饰演反派 Maxwell Lord,并出现在《Peacemaker》第二季首播集中。

9月23日周三
  1. Deadline38

    客厅观看增长之际,YouTube 推出直播自动配音、Shorts 系列等功能

    YouTube 在纽约举行的 Made on YouTube 年度创作者产品活动上公布约 35 项功能,重点面向客厅大屏观看、直播和创作者变现。CEO Neal Mohan 表示,公司自年初以来已推出超过 3,000 项产品更新和改进;据 Nielsen 数据,YouTube 过去三年在所有流媒体平台中总观看时长居首,其排名前 100 的创作者中,超过一半主要通过电视屏幕获得观看量,显示平台正进一步进入传统媒体的客厅场景。 面向电视观看,YouTube 推出 Shorts 系列功能,允许创作者将 Shorts 组织为季和集,该功能也可在移动端和网页端使用。直播方面,YouTube 称超过 40% 的直播观看时长来自创作者本国以外的观众,因此计划从 2027 年初开始提供直播自动配音,实时翻译语音,让观众以偏好的语言收听。公司还将 Coachella 音乐节直播权续至 2030 年,并表示会继续支持创作者尝试不同内容形式。此次其他新功能涉及评论审核、肖像保护、播客策展、音乐发现与剪辑等领域,其中多项基于 AI。 在广告和电商方面,YouTube 称,近期推出的 YouTube Shopping 标签带来的点击量,是在视频简介中添加链接的两倍以上;创作者可借此在 Shorts 和客厅观看场景中实现变现。已有超过 130 万名创作者加入 YouTube 联盟计划,公司称其商品交易总额在过去两年增长至原来的 13 倍。该计划将在年底前扩展至 35 个国家;允许创作者标记 Amazon 商品的功能也计划在 2026 年底前从美国扩展到印度。

  2. Deadline32

    2026 圣塞巴斯蒂安创意投资者大会首日:创作风险、AI 与巴西电影制作热潮

    圣塞巴斯蒂安电影节第五届创意投资者大会首日汇集 Mubi、Studiocanal、Neon、Pastel、Goodfellas 等公司高管和制片人,围绕美国市场复苏与收缩、行业避险倾向、AI 对制作的影响及巴西电影制作热潮展开讨论。与会者总体保持乐观,但也指出疫情、罢工、影院关闭,以及游戏、社交媒体和流媒体同时兴起,已重塑电影融资、发行和观众结构。 Neon 的 Elissa Federoff 表示,美国市场自疫情后逐年增长,但行业需要调整预期;社交平台不必然蚕食院线,一些重要影片反而来自已在 YouTube 建立受众的创作者。Sumerian Pictures 的 Rob Williams称,公司每年约有 7—8 部影片进入院线,以较少片量换取对单片的集中投入。Pastel 的 Adele Romanski 则表示,公司正有意识地推进国际合拍,目前有三个项目,并更重视让新人导演的首部或第二部作品进入 Cannes Film Festival,以争取国际影响力、院线支持与融资机会。她同时批评市场普遍规避风险,投资方偏好明星阵容和既有 IP,令押注新声音或难以按常规分析的影片更加困难。 AI 并非当天讨论重点,但 Goodfellas CEO Vincent Maraval 表示,公司后台业务已主要由 AI 系统运行,用于改善组织并减少重复性工作;在适当监督下,AI 也可能帮助年轻电影人扩展创作边界。他称 Goodfellas 正在销售的 Michel Hazanavicius 新片 The Third Hand 大量使用 AI,使复杂战斗场面的拍摄由十天缩短至两天。面对这会减少现场岗位的质疑,他回应称,若必须增加十天制作,该片可能根本无法完成;这是企业高管对具体项目的说法,正文未提供独立验证或更详细的技术流程。 巴西制片人 Rodrigo Teixeira 将当地制作现状描述为一轮热潮,代表性作品包括 Walter Salles 的 Im Still Here 与 Kleber Mendonça Filho 的 The Secret Agent。他强调,两位作者导演不能代表巴西电影的大多数,其国际成功也难以直接复制,但提升了巴西艺术家的“自尊”,进而创造机会。Teixeira 还透露,他正与美国导演 James Gray 开发下一部长片,未公开项目细节,仅称计划明年拍摄。